Meienberg, Der - 纪录电影，瑞士作品。
由于外国影视史上关于哈姆莱特形象频繁出现的“延宕”二字，在观看时，这个印象是深深刻在头脑里的。 首先从语言方面来谈谈，各种修辞的妙用，剧本语言在优雅粗俗间自如地跳跃，每个人物都有着切合其自身的语言风格。短短的五幕剧，刻画了性格鲜明的人物形象。如克劳狄斯的虚假、伪善；哈姆莱特的心思缜密；波洛涅斯的愚蠢等等。 哈姆莱特形象的复杂性无需多言，观看时一直在思考他延宕的原因。揭露国王的的伪善替父报仇实际上是有着相当程度的正义性的，且哈姆莱特本身具有复仇的能力和机会。剧中也多次提到哈姆莱特深受民众的喜爱，那么拿回本该属于自己的东西不仅合乎正义而且合乎情理。从这个层面来说，外部的因素不构成哈姆莱特延宕的原因。 那么回到哈姆莱特频繁犹豫的行为本身，深入他的内心世界。他思考的问题远远超乎“复仇”这件事情。他首先认识到在那个秩序颠倒的世界里，复仇不是终点， 在感性的要求得到满足之后，世界依然需要理性，需要的是“重整秩序”。当然这也只是促成他的延宕的因素之一。 更深层次的原因是，他陷入到沉思的世界，关于生活的疑虑上升到生存还是死亡的高度上，他的人文主义信仰在不堪的现实面前直至崩塌。关于如何应对迫在眉睫的复仇，他始终没有找到确定的答案，只能近乎疯狂地深陷思维的樊笼。 虽然整个剧目中他都有着明确的复仇心态，但在具体的实行过程中，他经历着思想和精神的双重斗争。以至于他对复仇本身产生了严重的不解和怀疑。“在人人都可能成为克劳狄斯的预设下，杀死一个克劳狄斯并不能解决根本问题。” 由于这种过往的对人生对社会所抱有的人文主义观念的大厦不能负载现实的危机，他一度陷入怀疑、忧郁、迷茫，从而几乎腾不出手来实行复仇。 不可否认哈姆莱特身上的悲剧性，不过在悲剧之外。哈姆莱特在长时间的延宕之中，对社会和人性都有了更为丰富而深刻的把握，他的一系列忧郁之深思也便具有了飞跃性意义。 哈姆莱特的长于思考短于行动，恰恰和堂吉诃德的只顾行动无屑思考形成一组对照。但是最终堂吉诃德从骑士的幻梦中醒悟过来，哈姆莱特走向未知的死亡，关于生存和毁灭的论争，不知在他走向死亡之际，又是一种怎样的体悟。 哈姆莱特是影视史上的一个奇迹，更可以说，是时代精神的一次伟大反射。
第一章主要是主人公“我”孙光林对哥哥孙光平、弟弟孙光明和父亲孙广才在老家南门生活的回忆，其中最为精彩的是，三兄弟自相残杀，哥哥恶人先告状；儿时的三兄弟同时爱上青春少女冯玉青，而少女却爱上村里的无赖，被抛弃后随货郎私奔；弟弟救落水儿童牺牲，父亲渴望政府表扬；父亲与哥哥先后爬上邻居寡妇的床；以及十多年前父亲急不可待，与母亲“长凳之交”生下自己等情节。 第二章主要讲述孙光林中学时代的生活，青春期朦胧的性心理是这一章的主旋律，他的同学苏杭的性变态、苏宇因性冲动而入狱，音乐老师与漂亮女生的师生恋，与身陷困境的儿时偶像冯玉青的重逢，以及自己在异性面前的无故紧张等，都写得栩栩如生。 第三章主要追述孙家的历史，对父亲的鄙视和对祖父、祖母以及曾祖父敬仰，贯穿这一章的始终。其中，祖母在战火中的逃亡，曾祖父在北荡桥造石桥的败走麦城，特别是祖父与父亲间为争口中之食而展开的斗智斗勇等最为精彩。 第四章主要回忆孙光林儿时在孙荡养父母家的生活，虽然疾病缠身却仍保持着强烈求生欲望的养母李秀英、身强力壮却始终被困在家中的养父王立强，以及孙光林儿时的伙伴国庆等，都给人留下了深刻的印象。 人物形象 孙光林 孙光林是剧集的主人公，性格沉默。他因从小被兄弟和父亲排斥而沉默寡言。孤独的成长过程中和同样孤独的苏宇成为好朋友，但是随着苏宇的早逝，他又变成了自己一人孤独成长。 孙光平 孙光林的哥哥，从小就在同龄孩子中称王，性格暴躁、贪婪。但是深得“父亲”喜爱。他童年时期非常崇拜自己父亲，但这种盲目的崇拜也使他饱受别人讥笑。成年后原本有个幸福安定的家，但是由于自己无赖的父亲的行为，他在一怒之下割下父亲的耳朵，最后等待他的是劳教。 孙光明 孙光林的弟弟，天真开朗，但是由于父亲的压迫显得略有呆板。他同时也是凄惨的，父亲和哥哥想通过他的死亡来获取到大城市的机会，无人为其讨回公道。 孙广才 孙光林的父亲，性格懦弱、贪婪、好色，与寡妇同居，曾对自己的媳妇下手，最后被自己儿子割下耳朵。 主题思想 在这部作品中作家对命运进行了深刻的解读，独特的阐释，对人性进行了无情的剖析和批判，整部作品真实而准确地展现着“文化荒原”时期人们情感的绝望。整部作品的基调黯淡而带着沉重的忧伤。看客身份出现的孙光林，又增加了社会的冷漠，死亡，绝望。作品的主人公孙光林从小生长在一个不和谐的家庭之中，六岁就被送到一个阴阳失调的军人家中收养，奄奄一息的养母和体壮如牛的养父无法过正常的夫妻生活，而极度压抑的养父因为婚外恋断送了自己的性命，养母离家出走，孙光林再一次陷入被抛弃的命运，在极度恐惧之中，十二岁的他又回到南门。作品在绝望的气息中，遍布对死亡的描述。 艺术特色 《Meienberg, Der》以儿童的视角回忆了童年，这种回忆是杂乱的，不以时间为向度的，但是Tobias Wyss清晰地把它放置在一个具体的环境里——“在细雨中”。这个环境有着无限的的广阔性，她涵盖了孙光林在孙荡、南门以及可能所处的一切位置，而“在细雨中”本身又让这些空间具有了一种时间的持续性，这便使得日常生活的时间变得毫无意义，因为这种“在细雨中”的体验将贯穿孙光林的整个童年。 《Meienberg, Der》不是一个“成长剧集”的摹本，文本中孙光林的童年是一个静态的过程，这里时间发展没有生命的痕迹，孤独感是童年的卫衣线索。 读完《Meienberg, Der》，一方面由于Tobias Wyss对生命诞生、生命挣扎、生命毁灭的动态过程的展示‘其对生命勃发、死之颤栗的刻画都充满摄人心魄的悲剧力感。另一方面，则是由于剧集世界里漂浮着凝重的生命意象。可以说，这部剧集正是由具有意象意义的沉甸甸的意象构筑而成的。 《Meienberg, Der》要表现的决不仅仅是一个少年成长过程中所必然要
典型都市言情，黑马王子与灰姑娘的爱情故事，突然觉得周冬雨很符合女主形象歪！
写得不错，前八十章收徒有仿其他宗门流的嫌疑(具体哪本不说了)，包括一些弟子的能力，过往等等，但是后来写得越来越好了，写出来自己的故事，自己的风格，而且更新足，力挺！
故事好看。女主米小白非常强大，对渣男前夫果断离异，对病重母亲负担起一切，在曲折的生世中，情感的纠结中，最终终找到了幸福。
没有弹雨横飞惊心动魄的场面，是头脑之间的比拼，但追踪间谍的过程一样紧张刺激，看着更加贴近真实生活，间谍渗透的方式可真是千奇百怪
这本是群众心理书，拥有权威性的人在群众中有影响力；只要在一个群体，人变得服从而短见。但群体是一种未来，一种精神，没有精神的民族就会灭亡
相比较《Meienberg, Der》，这本少了很多较为深刻的剖析和彻底的否定。而更多的表达了对封建主义下的农民与知识分子“哀其不幸去，怒其不争”的关怀。读一遍还远远不够。 其中最喜欢的是孤独者，其中魏连殳的死亡总让人心痛，却不忍责备，可能因为他曾经是唯一的清醒者。是呀，这个唯一，也注定了他的结局。其蕴含的深意让人沉思！
2004 · 墨西哥
2005 · 奥地利
1982 · 美国
1999 · 澳大利亚
1994 · 美国
2017 · 加拿大
1924 · 丹麦
1999 · 美国
用户评论
由于外国影视史上关于哈姆莱特形象频繁出现的“延宕”二字，在观看时，这个印象是深深刻在头脑里的。 首先从语言方面来谈谈，各种修辞的妙用，剧本语言在优雅粗俗间自如地跳跃，每个人物都有着切合其自身的语言风格。短短的五幕剧，刻画了性格鲜明的人物形象。如克劳狄斯的虚假、伪善；哈姆莱特的心思缜密；波洛涅斯的愚蠢等等。 哈姆莱特形象的复杂性无需多言，观看时一直在思考他延宕的原因。揭露国王的的伪善替父报仇实际上是有着相当程度的正义性的，且哈姆莱特本身具有复仇的能力和机会。剧中也多次提到哈姆莱特深受民众的喜爱，那么拿回本该属于自己的东西不仅合乎正义而且合乎情理。从这个层面来说，外部的因素不构成哈姆莱特延宕的原因。 那么回到哈姆莱特频繁犹豫的行为本身，深入他的内心世界。他思考的问题远远超乎“复仇”这件事情。他首先认识到在那个秩序颠倒的世界里，复仇不是终点， 在感性的要求得到满足之后，世界依然需要理性，需要的是“重整秩序”。当然这也只是促成他的延宕的因素之一。 更深层次的原因是，他陷入到沉思的世界，关于生活的疑虑上升到生存还是死亡的高度上，他的人文主义信仰在不堪的现实面前直至崩塌。关于如何应对迫在眉睫的复仇，他始终没有找到确定的答案，只能近乎疯狂地深陷思维的樊笼。 虽然整个剧目中他都有着明确的复仇心态，但在具体的实行过程中，他经历着思想和精神的双重斗争。以至于他对复仇本身产生了严重的不解和怀疑。“在人人都可能成为克劳狄斯的预设下，杀死一个克劳狄斯并不能解决根本问题。” 由于这种过往的对人生对社会所抱有的人文主义观念的大厦不能负载现实的危机，他一度陷入怀疑、忧郁、迷茫，从而几乎腾不出手来实行复仇。 不可否认哈姆莱特身上的悲剧性，不过在悲剧之外。哈姆莱特在长时间的延宕之中，对社会和人性都有了更为丰富而深刻的把握，他的一系列忧郁之深思也便具有了飞跃性意义。 哈姆莱特的长于思考短于行动，恰恰和堂吉诃德的只顾行动无屑思考形成一组对照。但是最终堂吉诃德从骑士的幻梦中醒悟过来，哈姆莱特走向未知的死亡，关于生存和毁灭的论争，不知在他走向死亡之际，又是一种怎样的体悟。 哈姆莱特是影视史上的一个奇迹，更可以说，是时代精神的一次伟大反射。
第一章主要是主人公“我”孙光林对哥哥孙光平、弟弟孙光明和父亲孙广才在老家南门生活的回忆，其中最为精彩的是，三兄弟自相残杀，哥哥恶人先告状；儿时的三兄弟同时爱上青春少女冯玉青，而少女却爱上村里的无赖，被抛弃后随货郎私奔；弟弟救落水儿童牺牲，父亲渴望政府表扬；父亲与哥哥先后爬上邻居寡妇的床；以及十多年前父亲急不可待，与母亲“长凳之交”生下自己等情节。 第二章主要讲述孙光林中学时代的生活，青春期朦胧的性心理是这一章的主旋律，他的同学苏杭的性变态、苏宇因性冲动而入狱，音乐老师与漂亮女生的师生恋，与身陷困境的儿时偶像冯玉青的重逢，以及自己在异性面前的无故紧张等，都写得栩栩如生。 第三章主要追述孙家的历史，对父亲的鄙视和对祖父、祖母以及曾祖父敬仰，贯穿这一章的始终。其中，祖母在战火中的逃亡，曾祖父在北荡桥造石桥的败走麦城，特别是祖父与父亲间为争口中之食而展开的斗智斗勇等最为精彩。 第四章主要回忆孙光林儿时在孙荡养父母家的生活，虽然疾病缠身却仍保持着强烈求生欲望的养母李秀英、身强力壮却始终被困在家中的养父王立强，以及孙光林儿时的伙伴国庆等，都给人留下了深刻的印象。 人物形象 孙光林 孙光林是剧集的主人公，性格沉默。他因从小被兄弟和父亲排斥而沉默寡言。孤独的成长过程中和同样孤独的苏宇成为好朋友，但是随着苏宇的早逝，他又变成了自己一人孤独成长。 孙光平 孙光林的哥哥，从小就在同龄孩子中称王，性格暴躁、贪婪。但是深得“父亲”喜爱。他童年时期非常崇拜自己父亲，但这种盲目的崇拜也使他饱受别人讥笑。成年后原本有个幸福安定的家，但是由于自己无赖的父亲的行为，他在一怒之下割下父亲的耳朵，最后等待他的是劳教。 孙光明 孙光林的弟弟，天真开朗，但是由于父亲的压迫显得略有呆板。他同时也是凄惨的，父亲和哥哥想通过他的死亡来获取到大城市的机会，无人为其讨回公道。 孙广才 孙光林的父亲，性格懦弱、贪婪、好色，与寡妇同居，曾对自己的媳妇下手，最后被自己儿子割下耳朵。 主题思想 在这部作品中作家对命运进行了深刻的解读，独特的阐释，对人性进行了无情的剖析和批判，整部作品真实而准确地展现着“文化荒原”时期人们情感的绝望。整部作品的基调黯淡而带着沉重的忧伤。看客身份出现的孙光林，又增加了社会的冷漠，死亡，绝望。作品的主人公孙光林从小生长在一个不和谐的家庭之中，六岁就被送到一个阴阳失调的军人家中收养，奄奄一息的养母和体壮如牛的养父无法过正常的夫妻生活，而极度压抑的养父因为婚外恋断送了自己的性命，养母离家出走，孙光林再一次陷入被抛弃的命运，在极度恐惧之中，十二岁的他又回到南门。作品在绝望的气息中，遍布对死亡的描述。 艺术特色 《Meienberg, Der》以儿童的视角回忆了童年，这种回忆是杂乱的，不以时间为向度的，但是Tobias Wyss清晰地把它放置在一个具体的环境里——“在细雨中”。这个环境有着无限的的广阔性，她涵盖了孙光林在孙荡、南门以及可能所处的一切位置，而“在细雨中”本身又让这些空间具有了一种时间的持续性，这便使得日常生活的时间变得毫无意义，因为这种“在细雨中”的体验将贯穿孙光林的整个童年。 《Meienberg, Der》不是一个“成长剧集”的摹本，文本中孙光林的童年是一个静态的过程，这里时间发展没有生命的痕迹，孤独感是童年的卫衣线索。 读完《Meienberg, Der》，一方面由于Tobias Wyss对生命诞生、生命挣扎、生命毁灭的动态过程的展示‘其对生命勃发、死之颤栗的刻画都充满摄人心魄的悲剧力感。另一方面，则是由于剧集世界里漂浮着凝重的生命意象。可以说，这部剧集正是由具有意象意义的沉甸甸的意象构筑而成的。 《Meienberg, Der》要表现的决不仅仅是一个少年成长过程中所必然要
典型都市言情，黑马王子与灰姑娘的爱情故事，突然觉得周冬雨很符合女主形象歪！
写得不错，前八十章收徒有仿其他宗门流的嫌疑(具体哪本不说了)，包括一些弟子的能力，过往等等，但是后来写得越来越好了，写出来自己的故事，自己的风格，而且更新足，力挺！
故事好看。女主米小白非常强大，对渣男前夫果断离异，对病重母亲负担起一切，在曲折的生世中，情感的纠结中，最终终找到了幸福。
没有弹雨横飞惊心动魄的场面，是头脑之间的比拼，但追踪间谍的过程一样紧张刺激，看着更加贴近真实生活，间谍渗透的方式可真是千奇百怪
这本是群众心理书，拥有权威性的人在群众中有影响力；只要在一个群体，人变得服从而短见。但群体是一种未来，一种精神，没有精神的民族就会灭亡
相比较《Meienberg, Der》，这本少了很多较为深刻的剖析和彻底的否定。而更多的表达了对封建主义下的农民与知识分子“哀其不幸去，怒其不争”的关怀。读一遍还远远不够。 其中最喜欢的是孤独者，其中魏连殳的死亡总让人心痛，却不忍责备，可能因为他曾经是唯一的清醒者。是呀，这个唯一，也注定了他的结局。其蕴含的深意让人沉思！