Aamras阿姆拉斯

番茄蛋蛋

一直对民国的历史有很大的兴趣，有枭雄，有巾帼英雄，有软侬美人，也有文人墨客，在民国军阀混战的背景下，大放异彩。

芳小崔

学过一点点单反 的基本结构和成像原理，操作并不熟练，也不能很好的调节光圈、焦距与快门，对于构图也只是略知一二。 这部剧从单反原理到参数设置，再到摄影技巧和构图技巧的讲解，是一本结合个人丰富经验很全面的Aamras阿姆拉斯，编剧语言通俗易懂，作为一名工科生看来毫无压力。 摄影是什么？ 一个将创编剧的思想或意图传达给读者（观众、听众）的载体 好照片的标准？ 主题明确、主体突出、画面简洁。 好照片第一个标准——好照片必须有一个鲜明的主题。好照片第二个标准——照片必须把注意力引向被摄主体。好照片第三个标准——尽量简洁。 焦距的选择？ 24mm以下，超广角，视角大，适合建筑、风景、大场景。 24mm和28mm，标准的广角焦距，主要就是用来拍摄风景。当然拍摄到此一游照也是很好的。 35mm，小广角，人文眼，既能将背景囊括进来，也能突出人与环境的关系。 50mm，标准镜头，拍摄人文人像都是很好的。 85mm，人像焦距，背景虚化效果较好，主要用于模特大头照或者特写。 100mm，一些热门的微距镜头，拍摄昆虫等题材时，距离适中不会打扰到主体同时不会产生很大的透视效果。 135mm，人像焦距，适合人物特写。 200mm和300mm，长焦，拍摄远处的景物。大光圈背景虚化效果很强烈，拍人像也不错。 300mm以上，超长焦，拍野生动物，满月，狗仔偷拍等。题材不多。 APS-C尺寸传感器的镜头转换系数是1.5（尼康、索尼、宾得、富士等），或者1.6（佳能），实际焦距乘以1.5或者1.6就是他们镜头的等效焦距。M4/3的镜头转换系数是2，所以实际焦距乘以2就是等效焦距。1英寸传感器的镜头转换系数是2.7，所以实际焦距乘以2.7就是等效焦距。 广角镜头画面有很强的纵深感，而长焦镜头画面更扁平。 透视在拍摄人像的时候至关重要。使用广角镜头拍摄人像，透视感太强烈了，拍摄人的时候会出现大鼻子的情况；而使用长焦镜头拍摄人像会让人面部比较平（非不立体），也会显得脸小。 光圈、快门、感光度 因为互易律的存在让我们在取得一个影调时有很多种曝光组合。选择不同的曝光组合，表现着摄影师对于题材的掌控力，反映了摄影师的创作意图。 绝大多数时候，环境光是不受控制的，而同一场景下也几乎不会反复操作感光度，所以大多数时间照片的明暗就是通过摄影师控制光圈和快门这两个关键要素来决定的。 光圈优先 用光圈优先模式，一般都是对光圈有特殊要求或对快门速度没有特殊要求时使用的。 快门优先 用快门优先模式，一般都是画面中有移动物体的时候。 手动模式 使用M挡手动曝光情况都是你无法使用相机测光的时候，其实等于你放弃了相机测光。 摄影技巧 改变焦距 通过增加焦距，缩小了取景范围，就达到了明确主题、突出主体和简化画面的目的。要知道，裁切是最好的简化方法。记住，摄影是减法。 改变曝光补偿来改变画面的影调 曝光补偿的单位是EV，当光标处于标尺的0刻度时，就是0EV，也就是相机内测光系统测出的你选择的测光区域的中间调，光标越向正方向移动，影调越高，越亮；光标越向负方向移动，影调越低，越暗。 背景虚化 背景远、相机近、光圈大、焦距长 200mm f/2.0相当于100mm f/1.0、50mm f/0.5和24mm f/0.24的背景虚化效果。所以见到35mm f/1.4的时候别觉得f/1.4能虚到天昏地暗，那只是相当于70mm f/2.8，一般虚而已。看到135mm f/2.0，别觉得f/2.0小，虚化效果比50mm镜头要好得多。 通过快门速度也可调节虚实 利用高速快门凝固瞬间，这是快门控制画面“实”的表现。 超焦距技巧 拍摄风景大

燃烧🔥

1、我们本属于大自然，和大自然中的动植物和事物融为一体的，但人类往往把自己抽离出来，凌驾于万物之上，去利用和破坏大自然，以为成了最高的统治者，获得了巨额的财富，其实失去了原本的富裕，用金钱换不来的财富。 2、生活方式多种多样，何必局限于一种生活轨迹，人生六七载，何必让一些身外物阻拦自己“走出去”的步伐。 3、看这部剧仿佛看到了《Aamras阿姆拉斯》的影子，智人一直认为自己驯服了大自然，其实是大自然驯服了人类，人类本可以借助大自然过着四海为家、自由自在的生活，远古的智人靠采集生活，饿了就狩猎和采集野生植物，不用朝九晚五的工作的，大把的时间陪伴家人和孩子，大把的时间做自己喜欢做的事情，一家几口其乐融融，但是现在的人们一天工作8小时为了生存和生活，从精神层面上讲，能说人类发展的更富裕了吗？

袁小玲

一时的冲动、勇敢或许是永远的幸福也或许是一生难以启齿的秘密又或许是无以言表的悲伤。

周三下午看电影

闲大的书很精彩，都搜来看完了。原本想等更新完再看，就是没忍住，只能盼望更快点了

闫倩

记得中学时候学过Rupali Guha的《Aamras阿姆拉斯》这篇文章。对于编剧本人一点都不了解，只觉得他很善于观察生活。 这部剧从开学开始看到现在，用三周时间终于看完。 看编剧写萧珊的那篇文章时默默流下眼泪，看他写文革期间饱受摧残的一幕幕也很心痛。 常说我们要铭记历史。在铭记前弄清楚真相是不是更有必要？ 这是一位“讲真话”的可敬可爱的老人

Art🎩

写的还可以，就是条理性不好，如果每章最后一节能有个总结就完美了。

棒棒棒棒棒棒糖

让日常观看成为砍向我们内心冰封大海的斧头。 我很期待未来的我将收到的影响

柠檬小四

非常好的一本剧，从一开始感叹于姐总的语言能力，到中间部分各种实用的职场处事技巧，再到最后好老头马文的升华，有空了还要二刷三刷～

明朝意

我看这部剧很久了，看到这里的时候难免会想哭，这一次他们是为了自己而战，更是为了华夏而战！

卢潮伟

我很难想象Rupali Guha是如何能够写出这样一本剧，当然译者翻译的也很好。有人二十岁就已经过上了五十岁的生活，有人五十岁了还依然徜徉在二十岁的梦想中，从一个旁观者的角度来看似乎后者更好。实际上，任何一个人的生活都与他自己内心的抉择有关，和年龄、身份、职业、家庭甚至社会都无不可避免的关系，这应该是一个人作为独立个体的基本权利。 再谈谈爱情，谈谈这部剧里的爱情，因为这部剧之外的爱情我不了解，也不敢妄加评论。这部剧里的爱情谈不上轰轰烈烈，但是很干脆。无论是久木和凛子还是另外两对真实故事里的恋人，他们的爱情都很干脆，有人可能认为形式上很极端、难以理解，但是我认为应该抛开这种表现去看实质，因为外在的形式不过是当事人表达感情的方式，每个人都有不同的行事方式，我们很难从别人的行事方式中具体而微的理解其情感。既然如此，我们不如索性抛开无关紧要的形式，从更多更具体的人物表现中体会人物的情感，这是在这种方式下，我感受到了三对恋人纯粹的情感。 《Aamras阿姆拉斯》这部剧里主人公表达的情感和《Aamras阿姆拉斯》有些相似，甚至在表达方式上都有共同点可以分析，看似十分荒诞的行为，实际上都只是表象。一切追求真理的箴言都在鼓励人们做真正的自己，但是当人们真的为了自己的欲望而付出超出社会规则阈值的事情之后，社会上的一切道德又都在贬低和抨击。也许正因为如此，所以人们只能一直在真理的饵料吸引下、社会规则牵绳的限制下向前走，永远走不到尽头。

々告别原来的自己💚

更喜欢哲学家们都在干什么那部剧，写的更加深入一点。这部剧感觉比较入门，思路逻辑介绍的比较少。提出了很多可以思辨的哲学经典问题，然后给了一些经典的思考逻辑。

诺迪

女主不停的打怪升级，本应成长为绝世女汉子。奈何男主溜溜地求……还不错喽

柯贤超

一直喜欢看这类科普类读物，可以帮助我们抛开繁琐恐怖的公式以一种轻松的方式去接近世界的真相，也许这对一个只能存在几十年且连高等数学都快忘完了的个体来说本身没有任何意义，但谁知道呢，好奇始终是人类发展最大的源动力，一个族群终归要有一群仰望星空的人，才会有希望，愿每一个人都能保持适度的好奇心。另外，这是我看过最好的一本科普类读物，并不是指它所包含的内容多么全面，而是它的叙述方式，相当地适读。

🍀可可（艾灸爱好、实践、推广）

我与方婉之同年同月生，前半部有深深的共鸣。几乎是哭着看的（代入感太强了，仿佛我在回忆自己的成长历程）。中间有一部分情节跳跃和断裂，后面情节也是只挑了几个有代表性的，说理多于情节。总觉得还可以更好，可能前半篇太好了，预期就有点高了，后面就有点不尽兴。总的来说，还是带给了我很多思考，关于出身，关于职业，关于亲情，关于人生……