版本一： 故事发生在旧金山的布里斯托尔旅馆，音乐家霍华德和未婚妻尤尼丝携带一只花格皮箱住进了这家旅馆，与此同时有三位旅客也带着同一种皮箱住进了这家旅馆，并且与霍华德同住一层。故事就围绕这四个皮箱
一切历史都为今日的自我服务，读日本，可以明自我。日本继承中国的儒家传统，准确来说是荀子的儒家传统，礼法并施，可以说本剧既揭示了日本的文化的根源，也揭示了中国文化的根源。编剧是美国人，本剧观点优缺点都很明显，缺点在于不够细致，优点在于旁观者清。 中日相同点：等级制度的传统仍然在社会中被保留，从人情世故、情面礼仪中皆可看出。等级制度由礼维护，礼由人情世故（恩情、名声、情面等）来维护。恩情维护人际关系、名声负责维护个人在等级制度的地位、情面要求个人为等级制度作贡献（维护上级、同级、下级名声）。 中日不同点： 1.有无仁义。 礼外延为忠孝、有信等具体道德，最高道德是孔孟时代的仁，仁对于其他具体道德具有压倒性的统治地位，仁为人追求真理铺好了道路。同样以礼法治国，中国保留了仁义的概念，而日本没有。因此中国人留有空间不忠不孝不信，只要行为符合内心的仁即可，同时也制止人为了维护名声等进行报复的行为。但日本将“仁”贬到一种慈善的地位，日本忠孝无条件，忠僭越了仁的地位，名声受损可以报复对方。这也一种程度上导致了中日两国时至今日等级制度存留程度的不同，和对于基督教等追求真理的思想完全不同的接纳态度。日本是不讲究善恶对立的国度，日本文化认为人的温和与暴躁是共存的，善恶都是自我的部分，如何与自我相处、运用自我的原则面对生活才是最重要的问题。日本认为人行善，人只要符合礼节即可，不需要再去说仁与不仁的对立、与恶斗争。 耻感文化基本上是靠外部的强制力来维护善行。罪感文化则通过内心的罪恶感来维护善行。（日本属于耻感文化） 2.等级制度生命力强弱。 中国对于礼的道德没有遵守，仅是利用等级制度进行管理而已，因此所谓等级制度脆弱，一旦权力机关不再支持等级制度，等级制度就势弱。同时，仁的权威大于忠孝，因此皇权等级制度能够被推翻，近代中国的运动就是首先以皇权等级制度为靶子。日本遵守了“礼”的具体道德，并用这些具体道德来维持整个等级制度，上级必须爱下级，下级必须忠于上级、忍受上级侮辱（如果上级侮辱过头，恩情就消失，就要报仇），等级制度生命力顽强。同时由于仁的权威远低于皇权，导致了日本天皇制度至今从未被推翻。日本的等级与道德、法律共成一个制度体系。日本人对于一些抽象的思辨或者幻想中的形象构想兴趣非常缺乏，日本人最看重的就是现在仍然活着或者仍然活在他们心中的那些人。 3.道德修行的不同 中国荀儒在于外部的教育，可以说是对自我意识极其不信任与反感，因此中国人在外部压力中成长，一生都被礼法压制。日本主张内部反省、修行，对感官享乐行为较为宽容、不拒绝性享受与浪漫主义爱情（缓解巨大的道德压力），思想道德准则严格，因此感官享乐只能作为业余放松，主业仍为修行思想、锻炼肉体。 日本的道德矛盾不在于善恶，而在于“情面与享乐”、“忠与孝”、“情面与义务”，是两种善的选择（实际上是两种礼的选择） 日本人童年自由，长大被限制，因此出现复杂的性格特征。
瑞安·奥尼尔自己点评新东方和自身的成长历史。有自己的得与失，有自己的部分心路历程。也看到创业维艰，更需要踏准时代的节奏。
最近周老师推荐的书都有些易读但不易懂。 叙述很平淡但背后实则波澜起伏。突然联想到最近上线名叫《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》的剧。 下了决心要做的事要保持不动声色，却满心澎湃。 感觉就是悦子的部分创作照呢......
一场漫长的观看体验，感叹人类与银河漫长的历史，阿西莫夫展现了一种可能的伟大愿景，如今的人工智能的发展极有可能促成她的实现。
最后一集太减分了。但还是不能同意短评区有人说电视剧改的不如原著好。明明电视剧版才是拨乱反正，将无聊的文艺幼稚病和真正的现实主义分割开来。当然最后一集又有些犯老毛病，但前十五集的节奏和逻辑把握显然强过预期。
画面变得好有画意，让我忍不住在看完其他书之后，再次开启新剧之旅，谢谢丹枫小姐姐，比心👉❤👈
本来看了热评第一，说这部剧一两页纸就能写完了，有点动摇，觉得看完总结可以不看了。但是自己把整本剧观看完之后，突然对观看有了新的理解。确实书的内容可以很快地讲完，但观看过程中的思索和实践，是总结与纲要无法替代的。
“有情人终成眷属”的经典题材，如何经受历史锤炼永久流传？ 对中国人来说，《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》是名副其实的经典，“经典”，通常也意味着“很多人都听说过，但很少人真正读过”。《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》能成为经典并非偶然，因为它折射出了中国社会文化的特质，也在某种程度上建构了中国式的审美范式。
读过的最差刑侦剧集，没有之一。逻辑混乱，人设虚假，文笔幼稚。剧集的主角应该是烟，无时无处不在的烟，也不知一个刚出校门的学霸哪这么大的烟瘾，还顺带着给习酒和自己之前的书植入了几个软广告。通篇没感觉到男主的魅力，就是一个谜之自负的二愣子，被几个同样缺心眼的白富美包围不知如何抉择，意得一手好淫。几个故事也缺乏新意，东拼西凑，脑洞够大却缺乏驾驭的能力，只能草草收尾。文中男人女人都爱嘟了一下嘴，“眯缝着眼睛”起码出现了几十次。看到一半已经猜出了大boss，坚持读下去只为了看编剧怎么圆场，顺便玩玩大家来找茬。再后来茬太多，就安慰自己反正已经读了这么久，于是不出所料高彬带着所有读者的疑惑跳楼了，男主抱的美人归。稿费顺利骗到手，大家解散。
书中很多小故事和案例来解释了编剧想表达的观点，通俗易懂。同时也给创业者总结了几点经验也是值得学习。编剧反复强调做人做事需要有自己的底线，如果一旦丢失，就可能万劫不复，这也是我个人所认同的。感谢编剧的分享！
居然用了10分钟看完这部剧！土豆兄，期待你的下本剧，挣取5分钟看完
《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》作为西方儿童魔幻故事代表作，在整个儿童故事里绽放着璀璨的光辉。它不仅仅让孩子们徜徉在魔幻绚丽的奇妙世界中，更是给孩子传达了团结与友爱的精神力量。
奇思妙想的点都挺有趣，像是平常生活中的短暂迷路或走神，没有目的，没有方向～
电影是久有耳闻的，但还没下定决心观看，在55搜影视闲逛的时候，偶然看到了这部剧，点击了加入书架，这样，它就静静地躺在书架中，等我翻阅。 今天，我点进去了，它没有让我失望，有时候我在想，什么是真实的灵魂呢？读这部剧的时候，我也在不断反省自己，我是真实地存在着的吗？我做一件事，是发自内心的吗？我能透过一个人的外表，看到他的本质吗？我的本质到底是什么呢？ 这部剧，留下了这些问题，它们一直萦绕着我，一直到现在。
还可以吧，编剧的写法类似于那种罗生门手法，从不同人的角度看同一件事情，就像是玄宗和太子之间，主要是写了安史之乱那一段一些非常有名的诗人，如李杜，元白，刘柳等，但是编剧的主观色彩很强，有些地方看不下去，不过这部剧的写法本来也是像剧集那种，写诗人们背后的故事，我个人比较喜欢编剧写的杜甫和李商隐还有刘禹锡这三个名人，以及一开始惊艳到我的安史之乱下的玄宗和太子。私以为写的比较好，而元白二人和李白反而写的一般般了，最后贴几个喜欢的段落吧。 他慢慢走在弯弯曲曲的小道上，细细想起十多年前细碎的往事，仿佛与这些被撇下的菊花沟通了命运——令狐绹搬家时带走珍贵的花卉，但没有带上它们。 大雁塔始终是长安城最讨人喜欢的名胜，特别是春天。春风渐暖，行道两旁的槐树返青，在蓬蓬绿色里，桃花、辛夷，次第开放，连风也被染上花香。进士科考试凑在初春二月放榜，在跃跃欲试的春华中，功成名就的得意也翻倍 他们都是盛唐繁华的证明。洛阳宫殿烧焚尽，宗庙新除狐兔穴。务实的后人还没有时间来凭吊这些细枝末节。只有杜甫——对于杜甫，构成曾经长安城辉煌的每一个名字都是他赖以生存的回忆。 少年时的杜甫，在父亲的资助下，也爱骑着骏马游历山川；也爱在名人家里观赏好马，赞美它们“骁腾有如此，万里可横行”，“此皆骑战一敌万，缟素漠漠开风沙”——开边拓土，为唐王朝战无不胜。 秋天的黄昏，他望着黑夜遮蔽晚霞，星子弥漫天际。石上藤萝，洲前芦花，水边捣衣声阵阵而来，是当地人家在准备衣料做冬衣。他总是抬头不由自主顺着北斗的方向寻找长安的位置。 但是杜甫，他记性过于好了。哪怕仅仅是听说，他也永远记得他们最光华璀璨的一面。哪怕天南海北，杳无音信，哪怕别人根本不认识他，他也一定以最热情的笔触赞美他们。 李白的父辈在西域经商，直到他五岁才因为避祸搬回唐土。他从小便接受中原的教育，却充满异域情调。他爱历史，也写怀古诗，但他的怀古是搂着歌姬，坟头跳舞： 李白还有许多皇帝赏赐的黄金，杜甫的父亲杜闲正在兖州做司马，供给他肥马轻裘。这两位后来穷到吃不了饭屡屡要写信向朋友借钱的诗人，加上还籍籍无名的高适，此时还不需承受世俗生活油烹火炸的刻薄煎熬 无法看清自己的命运，但前代的命运，像是黄麻纸上的纤维，丝绸撕开时参差的裂痕，观察得久了，一切细节都有意义 他从年轻时就坚信这只飞振八裔、余风激万世的大鸟是他自己。他有高而远的方向，但中道而折。 恐惧与寒冷交替，漫漫难熬。熬不过去的时候，李白唱起了歌。穷途末路的水边，是一定要唱歌的：荆轲刺秦，永诀易水；项羽败亡，自刎乌江 比起他之后的名诗人简直寒酸：柳宗元的墓志铭是韩愈写的；白居易与元稹互相为彼此写了系列序；杜牧大半夜被朋友叫起来，为李贺写了《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》。甚至，连最潦倒的杜甫也有孙子替他求当时的名人元稹写了精确又典雅的墓志铭。 但李白……当世以及所有后世中最有能力与资格为他的系列写序、为他撰写墓志铭的那个诗人被困在蜀中，流离战祸，操心衣食，甚至还不知道李白重病快死。 哪怕在生活最困苦，音信最不通的时候，他也没停止过对李白的思念。安史之乱里，杜甫拖家带口逃难，在秦州的深秋没有吃的，山里只有老鼠和飞鸟，只能靠拾橡树果、野栗子充饥。被操心日常担心国家的愁绪占满的头脑里，得点滴空闲，想想叫他开心的事情，其中，就有李白 李白为了引人注目的狂放，常被人误解。杜甫一定要为他辩白，说他“佯狂”，说他“天真”，说“世人皆欲杀，吾意独怜才”。 哪怕根本没人听。没人听，他也要一首一首地写，一首比一首写得好 哪怕他们之间只有短暂的交情，哪怕人生不相见，动如参与商。 但有杜甫以“惊风落雨之笔”写李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神
李昊哥哥，你还好吗？ 我们都要好好的！ 加油！好好活着！ 加油！一起活着！
2009 · 英国
2006 · 瑞士
2001 · 加拿大
1981 · 捷克,斯洛伐克
2008 · 美国
2006 · 美国
1988 · 印度
用户评论
一切历史都为今日的自我服务，读日本，可以明自我。日本继承中国的儒家传统，准确来说是荀子的儒家传统，礼法并施，可以说本剧既揭示了日本的文化的根源，也揭示了中国文化的根源。编剧是美国人，本剧观点优缺点都很明显，缺点在于不够细致，优点在于旁观者清。 中日相同点：等级制度的传统仍然在社会中被保留，从人情世故、情面礼仪中皆可看出。等级制度由礼维护，礼由人情世故（恩情、名声、情面等）来维护。恩情维护人际关系、名声负责维护个人在等级制度的地位、情面要求个人为等级制度作贡献（维护上级、同级、下级名声）。 中日不同点： 1.有无仁义。 礼外延为忠孝、有信等具体道德，最高道德是孔孟时代的仁，仁对于其他具体道德具有压倒性的统治地位，仁为人追求真理铺好了道路。同样以礼法治国，中国保留了仁义的概念，而日本没有。因此中国人留有空间不忠不孝不信，只要行为符合内心的仁即可，同时也制止人为了维护名声等进行报复的行为。但日本将“仁”贬到一种慈善的地位，日本忠孝无条件，忠僭越了仁的地位，名声受损可以报复对方。这也一种程度上导致了中日两国时至今日等级制度存留程度的不同，和对于基督教等追求真理的思想完全不同的接纳态度。日本是不讲究善恶对立的国度，日本文化认为人的温和与暴躁是共存的，善恶都是自我的部分，如何与自我相处、运用自我的原则面对生活才是最重要的问题。日本认为人行善，人只要符合礼节即可，不需要再去说仁与不仁的对立、与恶斗争。 耻感文化基本上是靠外部的强制力来维护善行。罪感文化则通过内心的罪恶感来维护善行。（日本属于耻感文化） 2.等级制度生命力强弱。 中国对于礼的道德没有遵守，仅是利用等级制度进行管理而已，因此所谓等级制度脆弱，一旦权力机关不再支持等级制度，等级制度就势弱。同时，仁的权威大于忠孝，因此皇权等级制度能够被推翻，近代中国的运动就是首先以皇权等级制度为靶子。日本遵守了“礼”的具体道德，并用这些具体道德来维持整个等级制度，上级必须爱下级，下级必须忠于上级、忍受上级侮辱（如果上级侮辱过头，恩情就消失，就要报仇），等级制度生命力顽强。同时由于仁的权威远低于皇权，导致了日本天皇制度至今从未被推翻。日本的等级与道德、法律共成一个制度体系。日本人对于一些抽象的思辨或者幻想中的形象构想兴趣非常缺乏，日本人最看重的就是现在仍然活着或者仍然活在他们心中的那些人。 3.道德修行的不同 中国荀儒在于外部的教育，可以说是对自我意识极其不信任与反感，因此中国人在外部压力中成长，一生都被礼法压制。日本主张内部反省、修行，对感官享乐行为较为宽容、不拒绝性享受与浪漫主义爱情（缓解巨大的道德压力），思想道德准则严格，因此感官享乐只能作为业余放松，主业仍为修行思想、锻炼肉体。 日本的道德矛盾不在于善恶，而在于“情面与享乐”、“忠与孝”、“情面与义务”，是两种善的选择（实际上是两种礼的选择） 日本人童年自由，长大被限制，因此出现复杂的性格特征。
瑞安·奥尼尔自己点评新东方和自身的成长历史。有自己的得与失，有自己的部分心路历程。也看到创业维艰，更需要踏准时代的节奏。
最近周老师推荐的书都有些易读但不易懂。 叙述很平淡但背后实则波澜起伏。突然联想到最近上线名叫《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》的剧。 下了决心要做的事要保持不动声色，却满心澎湃。 感觉就是悦子的部分创作照呢......
一场漫长的观看体验，感叹人类与银河漫长的历史，阿西莫夫展现了一种可能的伟大愿景，如今的人工智能的发展极有可能促成她的实现。
最后一集太减分了。但还是不能同意短评区有人说电视剧改的不如原著好。明明电视剧版才是拨乱反正，将无聊的文艺幼稚病和真正的现实主义分割开来。当然最后一集又有些犯老毛病，但前十五集的节奏和逻辑把握显然强过预期。
画面变得好有画意，让我忍不住在看完其他书之后，再次开启新剧之旅，谢谢丹枫小姐姐，比心👉❤👈
本来看了热评第一，说这部剧一两页纸就能写完了，有点动摇，觉得看完总结可以不看了。但是自己把整本剧观看完之后，突然对观看有了新的理解。确实书的内容可以很快地讲完，但观看过程中的思索和实践，是总结与纲要无法替代的。
“有情人终成眷属”的经典题材，如何经受历史锤炼永久流传？ 对中国人来说，《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》是名副其实的经典，“经典”，通常也意味着“很多人都听说过，但很少人真正读过”。《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》能成为经典并非偶然，因为它折射出了中国社会文化的特质，也在某种程度上建构了中国式的审美范式。
读过的最差刑侦剧集，没有之一。逻辑混乱，人设虚假，文笔幼稚。剧集的主角应该是烟，无时无处不在的烟，也不知一个刚出校门的学霸哪这么大的烟瘾，还顺带着给习酒和自己之前的书植入了几个软广告。通篇没感觉到男主的魅力，就是一个谜之自负的二愣子，被几个同样缺心眼的白富美包围不知如何抉择，意得一手好淫。几个故事也缺乏新意，东拼西凑，脑洞够大却缺乏驾驭的能力，只能草草收尾。文中男人女人都爱嘟了一下嘴，“眯缝着眼睛”起码出现了几十次。看到一半已经猜出了大boss，坚持读下去只为了看编剧怎么圆场，顺便玩玩大家来找茬。再后来茬太多，就安慰自己反正已经读了这么久，于是不出所料高彬带着所有读者的疑惑跳楼了，男主抱的美人归。稿费顺利骗到手，大家解散。
书中很多小故事和案例来解释了编剧想表达的观点，通俗易懂。同时也给创业者总结了几点经验也是值得学习。编剧反复强调做人做事需要有自己的底线，如果一旦丢失，就可能万劫不复，这也是我个人所认同的。感谢编剧的分享！
居然用了10分钟看完这部剧！土豆兄，期待你的下本剧，挣取5分钟看完
《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》作为西方儿童魔幻故事代表作，在整个儿童故事里绽放着璀璨的光辉。它不仅仅让孩子们徜徉在魔幻绚丽的奇妙世界中，更是给孩子传达了团结与友爱的精神力量。
奇思妙想的点都挺有趣，像是平常生活中的短暂迷路或走神，没有目的，没有方向～
电影是久有耳闻的，但还没下定决心观看，在55搜影视闲逛的时候，偶然看到了这部剧，点击了加入书架，这样，它就静静地躺在书架中，等我翻阅。 今天，我点进去了，它没有让我失望，有时候我在想，什么是真实的灵魂呢？读这部剧的时候，我也在不断反省自己，我是真实地存在着的吗？我做一件事，是发自内心的吗？我能透过一个人的外表，看到他的本质吗？我的本质到底是什么呢？ 这部剧，留下了这些问题，它们一直萦绕着我，一直到现在。
还可以吧，编剧的写法类似于那种罗生门手法，从不同人的角度看同一件事情，就像是玄宗和太子之间，主要是写了安史之乱那一段一些非常有名的诗人，如李杜，元白，刘柳等，但是编剧的主观色彩很强，有些地方看不下去，不过这部剧的写法本来也是像剧集那种，写诗人们背后的故事，我个人比较喜欢编剧写的杜甫和李商隐还有刘禹锡这三个名人，以及一开始惊艳到我的安史之乱下的玄宗和太子。私以为写的比较好，而元白二人和李白反而写的一般般了，最后贴几个喜欢的段落吧。 他慢慢走在弯弯曲曲的小道上，细细想起十多年前细碎的往事，仿佛与这些被撇下的菊花沟通了命运——令狐绹搬家时带走珍贵的花卉，但没有带上它们。 大雁塔始终是长安城最讨人喜欢的名胜，特别是春天。春风渐暖，行道两旁的槐树返青，在蓬蓬绿色里，桃花、辛夷，次第开放，连风也被染上花香。进士科考试凑在初春二月放榜，在跃跃欲试的春华中，功成名就的得意也翻倍 他们都是盛唐繁华的证明。洛阳宫殿烧焚尽，宗庙新除狐兔穴。务实的后人还没有时间来凭吊这些细枝末节。只有杜甫——对于杜甫，构成曾经长安城辉煌的每一个名字都是他赖以生存的回忆。 少年时的杜甫，在父亲的资助下，也爱骑着骏马游历山川；也爱在名人家里观赏好马，赞美它们“骁腾有如此，万里可横行”，“此皆骑战一敌万，缟素漠漠开风沙”——开边拓土，为唐王朝战无不胜。 秋天的黄昏，他望着黑夜遮蔽晚霞，星子弥漫天际。石上藤萝，洲前芦花，水边捣衣声阵阵而来，是当地人家在准备衣料做冬衣。他总是抬头不由自主顺着北斗的方向寻找长安的位置。 但是杜甫，他记性过于好了。哪怕仅仅是听说，他也永远记得他们最光华璀璨的一面。哪怕天南海北，杳无音信，哪怕别人根本不认识他，他也一定以最热情的笔触赞美他们。 李白的父辈在西域经商，直到他五岁才因为避祸搬回唐土。他从小便接受中原的教育，却充满异域情调。他爱历史，也写怀古诗，但他的怀古是搂着歌姬，坟头跳舞： 李白还有许多皇帝赏赐的黄金，杜甫的父亲杜闲正在兖州做司马，供给他肥马轻裘。这两位后来穷到吃不了饭屡屡要写信向朋友借钱的诗人，加上还籍籍无名的高适，此时还不需承受世俗生活油烹火炸的刻薄煎熬 无法看清自己的命运，但前代的命运，像是黄麻纸上的纤维，丝绸撕开时参差的裂痕，观察得久了，一切细节都有意义 他从年轻时就坚信这只飞振八裔、余风激万世的大鸟是他自己。他有高而远的方向，但中道而折。 恐惧与寒冷交替，漫漫难熬。熬不过去的时候，李白唱起了歌。穷途末路的水边，是一定要唱歌的：荆轲刺秦，永诀易水；项羽败亡，自刎乌江 比起他之后的名诗人简直寒酸：柳宗元的墓志铭是韩愈写的；白居易与元稹互相为彼此写了系列序；杜牧大半夜被朋友叫起来，为李贺写了《出了什么事，大夫What's Up, Doc?》。甚至，连最潦倒的杜甫也有孙子替他求当时的名人元稹写了精确又典雅的墓志铭。 但李白……当世以及所有后世中最有能力与资格为他的系列写序、为他撰写墓志铭的那个诗人被困在蜀中，流离战祸，操心衣食，甚至还不知道李白重病快死。 哪怕在生活最困苦，音信最不通的时候，他也没停止过对李白的思念。安史之乱里，杜甫拖家带口逃难，在秦州的深秋没有吃的，山里只有老鼠和飞鸟，只能靠拾橡树果、野栗子充饥。被操心日常担心国家的愁绪占满的头脑里，得点滴空闲，想想叫他开心的事情，其中，就有李白 李白为了引人注目的狂放，常被人误解。杜甫一定要为他辩白，说他“佯狂”，说他“天真”，说“世人皆欲杀，吾意独怜才”。 哪怕根本没人听。没人听，他也要一首一首地写，一首比一首写得好 哪怕他们之间只有短暂的交情，哪怕人生不相见，动如参与商。 但有杜甫以“惊风落雨之笔”写李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神
李昊哥哥，你还好吗？ 我们都要好好的！ 加油！好好活着！ 加油！一起活着！