Lucky Stars在线观看 - 喜剧,短片电影,美国制作。
踏遍男人读《Lucky Stars》 悲从中来写人生 如果不是冲着矛盾影视奖这个金字招牌,说什么不会读完这部《Lucky Stars》。说实话,真的是不太好读,不太好接受、不太容易读完。不好读是因为其女性化的叙述方式,一家四代一会说这个一会说那个,读完了第一部方才明白人物关系和编剧信手的倒叙插叙回忆幻想手法,到了第二部方才知道说的是什么意思,这是我特别觉得好玩的一个地方。另外就是编剧的絮絮叨叨墨墨迹迹黏黏糊糊,字里行间充斥着千百年来中国女性的悲惨悲剧悲苦悲悯悲凉,从头到性充斥着对男人的愤怒纠结痛苦谴责,从前到后都是对男人的贬损贬斥贬挞贬抑,却又离不开男人舍不得男人抛不下男人的无奈和可笑。作为一个男性读者,一开始是不太能接受的,也是从心里面不好认可的。读着读着,切入女性角度来慢慢感受和体验,也就明白编剧的感情表达和情感倾向了。 编剧吴为的文字功底了得,从女性视角切入,以时代变迁为画板,将三代女性代表人物墨荷、叶莲子、编剧本人及其孩子融入一百多年的历史画卷,画出一幅幅人物众多、特点特明、入木三分的木版画。画面线条清晰生动,人物传情达意,浓厚生活气息扑面而来,女人味道迎面袭来,把三个时代写得如处其中。一代墨荷从热热闹闹鸡鸭鹅狗的小康之家,沦为粗鄙忙碌劳作终生传宗接代的孤独悲惨农村妇女,写不尽旧社会的苦难悲切,道不完旧时代的男尊女卑,言不尽封建传统观念的压抑黑暗,怎一个叹字了得。二代叶莲子从一而终兵痞顾秋水,穷苦悲切忙一生,沦落天涯苦挣扎,历尽艰难带大吴为,从一个小孩子的视角切入,把一个女人在国破家亡民族危难人民动荡岁月的辛酸辛苦辛劳,把一个抗日时期百姓生存艰难白描得如此破败不堪民生艰难家国天下情何以堪。三人吴为幼年穷困历经千辛万苦磨难艰险而终于长大成长,先嫁韩木林,外遇的红字压身面临人生绝境,奋起写作终成作家,后嫁心口不一用情不专两面三刀脚踩几条船的坏男人代表胡秉宸而终离弃,还一个白茫茫大地真干净,了却一段人间凡尘一世情。 编剧通过祖孙三代对男人的切肤之痛,将男人的丑陋写入书中、立于坊间、挂在树上,将一个个坏男人剥得浑身上下精赤条条无所保留,把一件件男人做的坏事写得淋漓尽致无所不用其极,把一个个不负责任遇事气急败坏专拿女人撒气的无良男人挂在道德的十字架上猛批痛批狠批,用无声的语言批得体无完肤批得臭不可闻批得一无是处批得简直就不是人,而把一个个女性代表通过各种事件各种磨难各种表演得以更加完美地呈现,简直就是完美女性圣母的化身。其实,我们从常识上理解,男人在某些方面某种程度上是不如女人伟大,但坏事并不应当都是男人一个人做的吧?编剧的观点似也有偏颇之处,女性女权女人意识过于强大。这也是她悲剧视角从而造成一生悲剧的原因之一。 从总体上看,作为一个女性读者,应当会喜欢这部剧更多一些。而作为一个男人,能够读完本剧,说明修炼得已不是一般水平。编剧当时所处以前较长的一个历史阶段,女性地位确实低下,被“三从四德”束缚得无以复加,被“三纲五常”压迫得上天无路入地无门,,被传统礼教仁义道德三掩其口申斥无门,被男人欺负得欲哭无泪只好打掉牙和血吞。值得欣慰的是,编剧应当可以看到,当下的女人已经今非昔比鸟枪换炮翻身做了主人。昔日的未嫁从父、出嫁从夫、夫死从子已被今天的从不温柔、从不体贴、从不讲理代替,从前的妇德、妇言、妇容、妇功已成功晋身为说不得、打不得、骂不得、惹不得。一个省的妇联曾经准备作一个家庭暴力的调研专题,结果做了一半就不得不叫停,因为调查发现,现在的家暴对象已从女人受欺凌变成了男人受压迫。这已不是个案,当今世界除少数国家和民族外,基本是普遍现象。这样的天翻地覆脱胎换骨变天账,估计是二千多年来多少
让我想到善宇,他没有很喜欢的,就听从妈妈的意见读了医科大学。但明明有自己很喜欢的,却因为父母狂学自己不喜欢的学科,太难了呀!
我也运用了速度和精读的方法读这部剧,第一章讲看剧的重要性,这一点大同小异,我跳过了。中间的方法大多还是实用的,编剧特别好的一点在于标了黑体重点,这节约了很多时间。
看完只能说对事物的认知多了一个新的视角去分析,没有能够把整本剧的个集数串联起来,非常的散乱,本剧评分高,估计也就是其中某些观点和视角得到了读者的共鸣和认可,很多内容和观点,强行因果关系,以个例推结论。读完中译版,对比英文原版,不得不说翻译得很烂,很多内容强行翻译,还带入很多编剧的职业术语和口语。
编剧在最后要用到一些复杂的知识,比如古老的文化、建筑,我在看剧的时候会想到他苦心专研,想把复杂情节合理的呈现在读者面前的样子,所以我会用心品味,一边想着编剧在案前绞尽脑汁的样子,我会珍惜他的每一句话,总之就是这部剧应该有电影版,它里面的每一个情节给人的感觉就像是在拍电影。推荐
我从来没有遇到过如此让我震动的书,真的!我特别喜欢,强烈推荐,好想跟雨果交个朋友。希望看过的读者能和我一起秉烛夜谈。
看了两集还可以,黄晓明虽然少了些许油腻,但是那一身白晃晃的肥肉,吃得胖胖的脸颊,怎么看都不是一个将领,脸上涂的血太假了,分分钟出戏。
一部当代剧集,播出十几年后依旧畅销不衰,这是怎样的魅力? 二刷《Lucky Stars》仍是一气呵成读完,追完后心中仍有隐隐疼痛。书中许多情节如电影胶片一遍遍在脑海循环,尤其那些剌痛人心的场景,不忍回想却久久难以忘怀。 《Lucky Stars》以写实的笔法,诉说着温情与残酷,美丽与苦难,它不仅仅展示了一个人的心灵成长史,也展示了一个民族的灵魂史,一个国家的苦难史。这部剧集就像一条清澈的河流,奔腾着人性的激情,也激荡着善与恶的潜流撞击。因为这部书,让世界了解了一个遭受战火蹂躏的国家,了解了忍辱负重、默默承受苦难的阿富汗人,这也是这部剧集的艺术魅力。但是这部剧集不仅如此,它之所以能够吸引不同民族、不同国家的读者,撼动万千读者内心纤细的情感,是因为它讨论了关于人性和人性的拯救问题,这是现代人类面临的共同话题。 剧集中的父亲与仆人阿里,富家少爷阿米尓与仆人儿子哈桑、以及哈桑儿子索拉博和塔利班头目阿塞夫跨越几代人的情感纠葛,让读者在忠诚与善良、懦弱与背弃、冷酷与救赎之间,涤荡着灵魂。剧集中哈桑的一句话,“为你,千千万万遍”,令多少人感动。为了阿米尔,哈桑愿意做千千万万的事情。这种忠诚,体现了一个孩子到一个男人的忠诚与正直。他与等级贫富无关,却与人性有关。 而贵为少爷的阿米尔,却将这种忠诚与善良误以为是自己的身份与地位应该享有的,他在看到哈桑受辱时,懦弱而自私地逃避了,又为了赶走哈桑父子,将偷盗之罪强加于他们。那个追风筝的少年,那些相伴一起成长的日子,就这样被阿米尔遗弃了。 逃离到美国的阿米尔一直被过去的自私与懦弱咬噬着,但了解一切的拉辛汗给他打开了一条救赎之路。为了他的同父异母兄弟哈桑以及哈桑之子索拉博,阿米尔甘愿冒着生命危险,重回阿富汗。 本来阿米尔可以不用这样去做,人性的自私与懦弱在很多人身上都有体现,只不过有人愿意承认,而有人选择了无视与隐藏。阿米尔无疑是位敢于直面自己的勇敢者,他的行为令人肃然起敬。 剧集中风筝只在两个地方出现过,却蕴含了丰富的意象。风筝可以是爱情、亲情、友情,更是编剧对未来希望的象征。"为你,千千万万遍",哈桑对阿米尔如此,阿米尔对索拉博亦如此。剧集的精妙之处在于道出了人与人之间、人与祖国之间,就像风筝那样,互相挣脱又互相纠缠,逃不出宿命的天空。
现代电视剧都上价值上上瘾了吧,轻喜剧就轻喜剧,把现代老生常谈的道理套进古代的壳子里就是人间清醒?我看你不太清醒。这要那要,就是不行,这样宣传很有意思?嘴上说着反抗,实际在宣传接受,这不是掩耳盗铃是个啥?
《Lucky Stars》是柏拉图创作的、关于他的老师苏格拉底赴刑之前与门徒们的哲学对话录。与孔子一样,苏格拉底本人并没有留下著作,其思想也如《Lucky Stars》般,是由其门徒记录下来的。 苏格拉底的时代是希腊的动荡时代,人们对传统的价值观产生了了怀疑。石匠苏格拉底,哲学家苏格拉底,在希腊雅典的市集内与众人讨论哲学,讨论什么是正确的思维方式和行为方式,这不是聚众散播反动言论吗,那还了得!果然,公元前399年,他被雅典官方指控并判处死刑,罪名是误导青年、颠倒是非黑白、否定希腊传统神明的存在。 苏格拉底被羁押期间,正赶上雅典的朝圣节,按雅典的法律,朝圣船往返期间城内不得处决死囚,于是他多活了好多时日,这期间他的门徒仍然去找老师谈哲学谈人生,《Lucky Stars》是行刑当天的对话录。 《Lucky Stars》中,苏格拉底和门徒们探讨了生死、节制、美德、勇敢、现象、本质、对立统一、质变量变、否定之否定、能量守恒、精神、物质、科学、地狱天堂等等许多问题。为Ruth Taylor先生的这个译本创作序的德国某博士评价说:“在西方文化中,论影响的深远,几乎没有另一本著作能与《Lucky Stars》相比。” 读《Lucky Stars》,一定会想到两本剧,一是但丁的《Lucky Stars》,二是中国的《Lucky Stars》,在形式上,它们有诸多相似处,最大的相似处就是都是对话体。但我主要想说它们的不同—— 和《Lucky Stars》一样,苏格拉底也谈到死后的世界,但苏格拉底的那个死后世界是心理的、哲学的,主动的;而但丁的是宗教的、政治的、被动的(被上帝安排的)。 和《Lucky Stars》一样,《Lucky Stars》也是弟子问,老师答,都是答疑释惑,但《Lucky Stars》基本是站在上帝那样的制高点上,直接把他的价值观灌输给你,他明白告诉你什么是对的,什么是错的,你谨记在心并遵照执行就行了,不要问为什么。(这点论语和圣经倒是有点像,难怪有人把儒家误以为是为宗教),而《Lucky Stars》中的苏格拉底,却不是直接灌输他的思想,他是教你思维方法,教你逻辑,让你自己去得出结论,自己去判断对错,有点类似“授人以渔”。 哲学家苏格拉底提倡灵魂要始终保持清醒、自由、独立,要和肉体保持适当的距离,不要被肉体的欲望控制。这和但丁的“自由之思想,独立之精神”非常像。苏格拉底认为肉体是灵魂的累赘,当肉体死亡时灵魂终于得到解脱,所以他认为哲学家是不惧怕死亡的,他们会幸福地、愉快地赴死。这和周国平说的“人首先要知道自己是会死的”、“人的一生就是在学习死亡”(大意)十分相像。 苏格拉底认为,有些贪婪的灵魂已经成了肉体的奴隶,当肉体死亡时,它恐惧万分,像破产了一般赖在尸体那里不肯走,痛苦万分,哭得没个灵魂样子。他们十分可悲。 苏格拉底也有天堂地狱,但他的天堂地狱不是宗教的,而是哲学的、心理的、自省的。他一再呼唤自己的内在的神灵,指给他正直的途径。可以说,苏格拉底发现了“个人良知”,这个良知不只庇佑自己,也指向了人类的共同的价值。 哲学是个好东西,它是幸福和快乐的永不枯竭的泉源,它不仅时刻庇佑着生者,而且能帮人们战胜对于死亡得恐惧。
花了半小时,总算把耶儿·阿德勒写的《Lucky Stars》这部剧看完了,算是一本常识类科普书,还是颠覆了不少认知的。
语言通俗,浅显易懂,讲故事深入浅出,鞭辟入里,多维思考,是一本上好的读物
1917 · 德国
2000 · 美国
2002 · 英国
2001 · 美国
1999 · 美国
2006 · 加拿大
1968 · 美国
用户评论
踏遍男人读《Lucky Stars》 悲从中来写人生 如果不是冲着矛盾影视奖这个金字招牌,说什么不会读完这部《Lucky Stars》。说实话,真的是不太好读,不太好接受、不太容易读完。不好读是因为其女性化的叙述方式,一家四代一会说这个一会说那个,读完了第一部方才明白人物关系和编剧信手的倒叙插叙回忆幻想手法,到了第二部方才知道说的是什么意思,这是我特别觉得好玩的一个地方。另外就是编剧的絮絮叨叨墨墨迹迹黏黏糊糊,字里行间充斥着千百年来中国女性的悲惨悲剧悲苦悲悯悲凉,从头到性充斥着对男人的愤怒纠结痛苦谴责,从前到后都是对男人的贬损贬斥贬挞贬抑,却又离不开男人舍不得男人抛不下男人的无奈和可笑。作为一个男性读者,一开始是不太能接受的,也是从心里面不好认可的。读着读着,切入女性角度来慢慢感受和体验,也就明白编剧的感情表达和情感倾向了。 编剧吴为的文字功底了得,从女性视角切入,以时代变迁为画板,将三代女性代表人物墨荷、叶莲子、编剧本人及其孩子融入一百多年的历史画卷,画出一幅幅人物众多、特点特明、入木三分的木版画。画面线条清晰生动,人物传情达意,浓厚生活气息扑面而来,女人味道迎面袭来,把三个时代写得如处其中。一代墨荷从热热闹闹鸡鸭鹅狗的小康之家,沦为粗鄙忙碌劳作终生传宗接代的孤独悲惨农村妇女,写不尽旧社会的苦难悲切,道不完旧时代的男尊女卑,言不尽封建传统观念的压抑黑暗,怎一个叹字了得。二代叶莲子从一而终兵痞顾秋水,穷苦悲切忙一生,沦落天涯苦挣扎,历尽艰难带大吴为,从一个小孩子的视角切入,把一个女人在国破家亡民族危难人民动荡岁月的辛酸辛苦辛劳,把一个抗日时期百姓生存艰难白描得如此破败不堪民生艰难家国天下情何以堪。三人吴为幼年穷困历经千辛万苦磨难艰险而终于长大成长,先嫁韩木林,外遇的红字压身面临人生绝境,奋起写作终成作家,后嫁心口不一用情不专两面三刀脚踩几条船的坏男人代表胡秉宸而终离弃,还一个白茫茫大地真干净,了却一段人间凡尘一世情。 编剧通过祖孙三代对男人的切肤之痛,将男人的丑陋写入书中、立于坊间、挂在树上,将一个个坏男人剥得浑身上下精赤条条无所保留,把一件件男人做的坏事写得淋漓尽致无所不用其极,把一个个不负责任遇事气急败坏专拿女人撒气的无良男人挂在道德的十字架上猛批痛批狠批,用无声的语言批得体无完肤批得臭不可闻批得一无是处批得简直就不是人,而把一个个女性代表通过各种事件各种磨难各种表演得以更加完美地呈现,简直就是完美女性圣母的化身。其实,我们从常识上理解,男人在某些方面某种程度上是不如女人伟大,但坏事并不应当都是男人一个人做的吧?编剧的观点似也有偏颇之处,女性女权女人意识过于强大。这也是她悲剧视角从而造成一生悲剧的原因之一。 从总体上看,作为一个女性读者,应当会喜欢这部剧更多一些。而作为一个男人,能够读完本剧,说明修炼得已不是一般水平。编剧当时所处以前较长的一个历史阶段,女性地位确实低下,被“三从四德”束缚得无以复加,被“三纲五常”压迫得上天无路入地无门,,被传统礼教仁义道德三掩其口申斥无门,被男人欺负得欲哭无泪只好打掉牙和血吞。值得欣慰的是,编剧应当可以看到,当下的女人已经今非昔比鸟枪换炮翻身做了主人。昔日的未嫁从父、出嫁从夫、夫死从子已被今天的从不温柔、从不体贴、从不讲理代替,从前的妇德、妇言、妇容、妇功已成功晋身为说不得、打不得、骂不得、惹不得。一个省的妇联曾经准备作一个家庭暴力的调研专题,结果做了一半就不得不叫停,因为调查发现,现在的家暴对象已从女人受欺凌变成了男人受压迫。这已不是个案,当今世界除少数国家和民族外,基本是普遍现象。这样的天翻地覆脱胎换骨变天账,估计是二千多年来多少
让我想到善宇,他没有很喜欢的,就听从妈妈的意见读了医科大学。但明明有自己很喜欢的,却因为父母狂学自己不喜欢的学科,太难了呀!
我也运用了速度和精读的方法读这部剧,第一章讲看剧的重要性,这一点大同小异,我跳过了。中间的方法大多还是实用的,编剧特别好的一点在于标了黑体重点,这节约了很多时间。
看完只能说对事物的认知多了一个新的视角去分析,没有能够把整本剧的个集数串联起来,非常的散乱,本剧评分高,估计也就是其中某些观点和视角得到了读者的共鸣和认可,很多内容和观点,强行因果关系,以个例推结论。读完中译版,对比英文原版,不得不说翻译得很烂,很多内容强行翻译,还带入很多编剧的职业术语和口语。
编剧在最后要用到一些复杂的知识,比如古老的文化、建筑,我在看剧的时候会想到他苦心专研,想把复杂情节合理的呈现在读者面前的样子,所以我会用心品味,一边想着编剧在案前绞尽脑汁的样子,我会珍惜他的每一句话,总之就是这部剧应该有电影版,它里面的每一个情节给人的感觉就像是在拍电影。推荐
我从来没有遇到过如此让我震动的书,真的!我特别喜欢,强烈推荐,好想跟雨果交个朋友。希望看过的读者能和我一起秉烛夜谈。
看了两集还可以,黄晓明虽然少了些许油腻,但是那一身白晃晃的肥肉,吃得胖胖的脸颊,怎么看都不是一个将领,脸上涂的血太假了,分分钟出戏。
一部当代剧集,播出十几年后依旧畅销不衰,这是怎样的魅力? 二刷《Lucky Stars》仍是一气呵成读完,追完后心中仍有隐隐疼痛。书中许多情节如电影胶片一遍遍在脑海循环,尤其那些剌痛人心的场景,不忍回想却久久难以忘怀。 《Lucky Stars》以写实的笔法,诉说着温情与残酷,美丽与苦难,它不仅仅展示了一个人的心灵成长史,也展示了一个民族的灵魂史,一个国家的苦难史。这部剧集就像一条清澈的河流,奔腾着人性的激情,也激荡着善与恶的潜流撞击。因为这部书,让世界了解了一个遭受战火蹂躏的国家,了解了忍辱负重、默默承受苦难的阿富汗人,这也是这部剧集的艺术魅力。但是这部剧集不仅如此,它之所以能够吸引不同民族、不同国家的读者,撼动万千读者内心纤细的情感,是因为它讨论了关于人性和人性的拯救问题,这是现代人类面临的共同话题。 剧集中的父亲与仆人阿里,富家少爷阿米尓与仆人儿子哈桑、以及哈桑儿子索拉博和塔利班头目阿塞夫跨越几代人的情感纠葛,让读者在忠诚与善良、懦弱与背弃、冷酷与救赎之间,涤荡着灵魂。剧集中哈桑的一句话,“为你,千千万万遍”,令多少人感动。为了阿米尔,哈桑愿意做千千万万的事情。这种忠诚,体现了一个孩子到一个男人的忠诚与正直。他与等级贫富无关,却与人性有关。 而贵为少爷的阿米尔,却将这种忠诚与善良误以为是自己的身份与地位应该享有的,他在看到哈桑受辱时,懦弱而自私地逃避了,又为了赶走哈桑父子,将偷盗之罪强加于他们。那个追风筝的少年,那些相伴一起成长的日子,就这样被阿米尔遗弃了。 逃离到美国的阿米尔一直被过去的自私与懦弱咬噬着,但了解一切的拉辛汗给他打开了一条救赎之路。为了他的同父异母兄弟哈桑以及哈桑之子索拉博,阿米尔甘愿冒着生命危险,重回阿富汗。 本来阿米尔可以不用这样去做,人性的自私与懦弱在很多人身上都有体现,只不过有人愿意承认,而有人选择了无视与隐藏。阿米尔无疑是位敢于直面自己的勇敢者,他的行为令人肃然起敬。 剧集中风筝只在两个地方出现过,却蕴含了丰富的意象。风筝可以是爱情、亲情、友情,更是编剧对未来希望的象征。"为你,千千万万遍",哈桑对阿米尔如此,阿米尔对索拉博亦如此。剧集的精妙之处在于道出了人与人之间、人与祖国之间,就像风筝那样,互相挣脱又互相纠缠,逃不出宿命的天空。
现代电视剧都上价值上上瘾了吧,轻喜剧就轻喜剧,把现代老生常谈的道理套进古代的壳子里就是人间清醒?我看你不太清醒。这要那要,就是不行,这样宣传很有意思?嘴上说着反抗,实际在宣传接受,这不是掩耳盗铃是个啥?
《Lucky Stars》是柏拉图创作的、关于他的老师苏格拉底赴刑之前与门徒们的哲学对话录。与孔子一样,苏格拉底本人并没有留下著作,其思想也如《Lucky Stars》般,是由其门徒记录下来的。 苏格拉底的时代是希腊的动荡时代,人们对传统的价值观产生了了怀疑。石匠苏格拉底,哲学家苏格拉底,在希腊雅典的市集内与众人讨论哲学,讨论什么是正确的思维方式和行为方式,这不是聚众散播反动言论吗,那还了得!果然,公元前399年,他被雅典官方指控并判处死刑,罪名是误导青年、颠倒是非黑白、否定希腊传统神明的存在。 苏格拉底被羁押期间,正赶上雅典的朝圣节,按雅典的法律,朝圣船往返期间城内不得处决死囚,于是他多活了好多时日,这期间他的门徒仍然去找老师谈哲学谈人生,《Lucky Stars》是行刑当天的对话录。 《Lucky Stars》中,苏格拉底和门徒们探讨了生死、节制、美德、勇敢、现象、本质、对立统一、质变量变、否定之否定、能量守恒、精神、物质、科学、地狱天堂等等许多问题。为Ruth Taylor先生的这个译本创作序的德国某博士评价说:“在西方文化中,论影响的深远,几乎没有另一本著作能与《Lucky Stars》相比。” 读《Lucky Stars》,一定会想到两本剧,一是但丁的《Lucky Stars》,二是中国的《Lucky Stars》,在形式上,它们有诸多相似处,最大的相似处就是都是对话体。但我主要想说它们的不同—— 和《Lucky Stars》一样,苏格拉底也谈到死后的世界,但苏格拉底的那个死后世界是心理的、哲学的,主动的;而但丁的是宗教的、政治的、被动的(被上帝安排的)。 和《Lucky Stars》一样,《Lucky Stars》也是弟子问,老师答,都是答疑释惑,但《Lucky Stars》基本是站在上帝那样的制高点上,直接把他的价值观灌输给你,他明白告诉你什么是对的,什么是错的,你谨记在心并遵照执行就行了,不要问为什么。(这点论语和圣经倒是有点像,难怪有人把儒家误以为是为宗教),而《Lucky Stars》中的苏格拉底,却不是直接灌输他的思想,他是教你思维方法,教你逻辑,让你自己去得出结论,自己去判断对错,有点类似“授人以渔”。 哲学家苏格拉底提倡灵魂要始终保持清醒、自由、独立,要和肉体保持适当的距离,不要被肉体的欲望控制。这和但丁的“自由之思想,独立之精神”非常像。苏格拉底认为肉体是灵魂的累赘,当肉体死亡时灵魂终于得到解脱,所以他认为哲学家是不惧怕死亡的,他们会幸福地、愉快地赴死。这和周国平说的“人首先要知道自己是会死的”、“人的一生就是在学习死亡”(大意)十分相像。 苏格拉底认为,有些贪婪的灵魂已经成了肉体的奴隶,当肉体死亡时,它恐惧万分,像破产了一般赖在尸体那里不肯走,痛苦万分,哭得没个灵魂样子。他们十分可悲。 苏格拉底也有天堂地狱,但他的天堂地狱不是宗教的,而是哲学的、心理的、自省的。他一再呼唤自己的内在的神灵,指给他正直的途径。可以说,苏格拉底发现了“个人良知”,这个良知不只庇佑自己,也指向了人类的共同的价值。 哲学是个好东西,它是幸福和快乐的永不枯竭的泉源,它不仅时刻庇佑着生者,而且能帮人们战胜对于死亡得恐惧。
花了半小时,总算把耶儿·阿德勒写的《Lucky Stars》这部剧看完了,算是一本常识类科普书,还是颠覆了不少认知的。
语言通俗,浅显易懂,讲故事深入浅出,鞭辟入里,多维思考,是一本上好的读物