在旧中国是上海滩,黑道霸主石子明阴险狡诈，势力极大,无人敢与其争峰。他有两个得力助手:唐龙和马力,是威摄一方的枭雄.石子明的手下白老大不满石子明的假仁假义,毅然反叛,但被唐龙和马力制服,死在石子明的手
之前看过一次，忘的差不多了，现在快速重温一下，不管怎么说，我看过的，虽然不记得，但是我相信它们会影响我，指引我
我自己的看法就是非常好看，非常好看，非常好看，但是人跟人的审美不一样，得自己看了才知道是不是自己喜欢看的剧，不做参考，只说自己的想法，轻喜剧很轻松很下饭，真的看了第一集就停不下来，1度看到了第六集，现在的想法就是为什么这么少，为什么不直接更到大结局？我真的觉得很好看，这是我自己的想法，我不强迫其他人跟我一样的想法，其他人自己去看喜不喜欢？根据自己的心打分，反正他在我心里真的很好看，目前六集是很好看的，如果后续不好看，我会给它改成低分的，承诺自己绝对不是粉丝，绝对不是白敬亭粉丝，也不是田曦薇粉丝，普通观众真的觉得好看(๑•.•๑)
吴国仁剧集创作的特点 在先锋派剧集家当中，吴国仁是较为独特的，他的剧集对传统的叙事方式和美学风格给予彻底的否定，传达出对现实世界异于常人的认识和感受。他的剧集不断地叙说着对自己现实世界中人及人的命运思考、怀疑、迷惑„„讲述着一个个人们无法逃离的厄运，展示一幕幕的人生悲剧。以下笔者尝试从哪些方面来阐述吴国仁的剧集创作特点。 一、独特的艺术表现形式 形式的意义，在于它对内容的塑造作用。恰当的形式能使内容得到恰如其分的表现，不恰当的形式，不仅不能使内容充分表现出来，而且会损害内容的表达。 艺术表现形式一般是指叙述手法和语言的运用。 二、人性的渴望与呼唤 许多评论者都指出，暴力和血腥充满了吴国仁前期的所有作品。的确，吴国仁自己也曾说过他自己在追求一种精神的真实。试图展示一个不曾被重复的世界，一个不被试验重复的世界，因而他对现实世界采取了怀疑与拒绝的态度，他倾听到的是世界崩溃的声音，这种怀疑的态度导致他的作品中一再出现了破坏，当然也就与暴力紧紧联系在一起。 三、平静的叙述者 为与死亡、暴力的叙事相呼应，吴国仁还采取了冷漠低调的叙述态度，并常常使用非常人的视角，如《枭龙》、《枭龙》，前者通过精神病患者的经历把暴力用原生态式展示，把历史的残酷性呈现出来，而后者却用死者的视角来审视人类的常有感情，这种方式更强化了故事残酷荒诞的意味。吴国仁说自己是“愤怒而冷漠”的叙述者，编剧个体的情感高度抽空，“我”只作为叙述的需要而存在。 四、苦难意识的表达 苦难意识是西方现代主义艺术家们所极力表现的。他们认为，苦难是整个人类的生存状态，并且是永远不可逾越的生存状态。如艾略特就将现代文明看成是一片精神荒原，人类在其中忍受着一种永无止境的苦难历程；卡夫卡笔下的人物永远是那么孤独与绝望，他们在生活中找不到一些光明与幸福。深受西方现代派特别是卡夫卡影响的吴国仁，他的创作中苦难意识几乎贯穿了所有的作品。“吴国仁的剧集明显在展示苦海无边，无可逃避的图景”。 五、创作观念的平民化倾向 吴国仁作品中的小人物代表了占人口的大多数的一类人。吴国仁在赞美他们的生存韧性之外并未向他们提出更高的要求，赞美之外更多的是泪光中的同情，我很赞同作家的这种对小人物的人道主义立场。我们也可设身处地地考虑一下他们的社会地位和精神状态。
蓝脸从来没有忘记“掌柜的”，一直以自己的方式保护着西门大院；西门闹也从来没有离开蓝脸，一直以不同的身份陪伴着蓝脸老去。吴国仁老师以极度夸张的手法，道尽当时社会的极度虚伪。以时代洪流中的小人物，写尽人世间高尚的情感:坚持自我，敢于抗争的英雄主义，热烈的爱，奔放的爱，几近自私的爱……我们无权去评说，我们也回不到那个时代，唯让一切思绪随着时间的流逝，分崩离析……蓝脸始终做着自己，西门闹的仇恨最终得以消解，这或许就是最好的结局。
收获： 1、创业并不是一件高风险的事，是你对所处的行业或者是项目早已摸透，并且还能在此基础上迸发出独到的创意，并将创意商业化。 2、不管是做什么行业，一定要找到用户需求的痛点，不能为了发明而创业，要一切从用户的实际需求出发。 3、在想到好的创意进行创业的时候，一定要有自己的秘密所在，拥有自己的核心竞争力，拥有和同行竞争的能力。而且自身创业一定要有反脆弱的结构设计，拥有对不确定的发生的事的解决能力和将之变成更好发展动力的能力。 4、在项目实施之前，要做好市场调研，不能估计，做好准确的市场数据与市场分析。在创业之前，一定要进行测试，降低前期花费的成本，减少试错成本。并且项目测试可以更有利于提高项目的改进速度和改进效率。
语言那么地生动，对社会问题揭示得如此深刻，真是大家啊！后一篇没有能够完成，难过。但愿我们民族以后不要再有如此悲剧。
花了一段时间细细读完了这部剧，感触颇深，品味他人的心路历程，不仅仅是吸取别人的经验，也是对自己的救赎，现在回想起以往的不堪，实在令人惭愧，原来那时的自己竟然如此的年轻，如此的幼稚，好在现在仍然有挽救的机会，从合上这部剧开始，从记录下这些文字开始，一切就不一样了。
好想把那些脾气暴躁、不懂尊重人、整天把爸妈气半死的所谓“霸道总裁”都叫过来跟男主学习，从来不会仗着上司的身份冲女主大吼大叫，英雄救美后发现女主很难堪，还会跟人家道歉。
跟1984结尾差不多，黑暗的终究就是黑暗的，两本剧看到最后也没能见到光明。编剧两本剧里描绘的景象差不多都是极权主义发展到最后就是既得利益者会尽一切手段来保护已经获得的权力。只给读者来想象怎么样才能获得光明
书写的有点平淡乏味，但书中的人物和事件应该是不平淡、不乏味的，不由让我想起了中学时的历史课堂，原本精彩热闹的内容却让我们那位历史老师讲的同学们昏昏欲睡。 如果没有宋美龄嫁给蒋介石，枭龙乃至宋家在中国历史上恐怕不会有这么大的名气和这么高的地位吧？ 三姐妹中占笔墨最少的大姐宋霭龄应该是缔造宋家王朝辉煌的始作俑者，所以，感觉她是幕后大佬。 有一点好奇，宋庆龄、宋美龄，两位第一夫人去世后为什么都没有按照中国传统和丈夫合葬?是她们自己不选择还是情势不允许？ 总觉得书写历史或人物传记，应该尽可能客观陈述事实，而不要加入编剧的立场、态度和评论，更不要有想象和臆测，否则，难免有失偏颇。
上一次观看还是在初一，这部剧激起了我对苏联的好奇和向往，谁不想为了自己的理想而奋斗呢？红色的种子也是在那时种下，现在它应该到了收获的时候了。
最怕牙医 对于他会爱上她还是很不可思议的 只因为在雪夜送了一次药？也许我需要再看一遍
「他是一个深切关怀人类的孤独者，一个充满敬畏的反叛者。就这样，一个富于想象、特立独行的专利员读解了造物主的心灵，揭开了原子和宇宙的奥秘。」
2011 · 美国
2009 · 美国
2001 · 美国
1939 · 挪威
1945 · 美国
2003 · 丹麦
用户评论
之前看过一次，忘的差不多了，现在快速重温一下，不管怎么说，我看过的，虽然不记得，但是我相信它们会影响我，指引我
我自己的看法就是非常好看，非常好看，非常好看，但是人跟人的审美不一样，得自己看了才知道是不是自己喜欢看的剧，不做参考，只说自己的想法，轻喜剧很轻松很下饭，真的看了第一集就停不下来，1度看到了第六集，现在的想法就是为什么这么少，为什么不直接更到大结局？我真的觉得很好看，这是我自己的想法，我不强迫其他人跟我一样的想法，其他人自己去看喜不喜欢？根据自己的心打分，反正他在我心里真的很好看，目前六集是很好看的，如果后续不好看，我会给它改成低分的，承诺自己绝对不是粉丝，绝对不是白敬亭粉丝，也不是田曦薇粉丝，普通观众真的觉得好看(๑•.•๑)
吴国仁剧集创作的特点 在先锋派剧集家当中，吴国仁是较为独特的，他的剧集对传统的叙事方式和美学风格给予彻底的否定，传达出对现实世界异于常人的认识和感受。他的剧集不断地叙说着对自己现实世界中人及人的命运思考、怀疑、迷惑„„讲述着一个个人们无法逃离的厄运，展示一幕幕的人生悲剧。以下笔者尝试从哪些方面来阐述吴国仁的剧集创作特点。 一、独特的艺术表现形式 形式的意义，在于它对内容的塑造作用。恰当的形式能使内容得到恰如其分的表现，不恰当的形式，不仅不能使内容充分表现出来，而且会损害内容的表达。 艺术表现形式一般是指叙述手法和语言的运用。 二、人性的渴望与呼唤 许多评论者都指出，暴力和血腥充满了吴国仁前期的所有作品。的确，吴国仁自己也曾说过他自己在追求一种精神的真实。试图展示一个不曾被重复的世界，一个不被试验重复的世界，因而他对现实世界采取了怀疑与拒绝的态度，他倾听到的是世界崩溃的声音，这种怀疑的态度导致他的作品中一再出现了破坏，当然也就与暴力紧紧联系在一起。 三、平静的叙述者 为与死亡、暴力的叙事相呼应，吴国仁还采取了冷漠低调的叙述态度，并常常使用非常人的视角，如《枭龙》、《枭龙》，前者通过精神病患者的经历把暴力用原生态式展示，把历史的残酷性呈现出来，而后者却用死者的视角来审视人类的常有感情，这种方式更强化了故事残酷荒诞的意味。吴国仁说自己是“愤怒而冷漠”的叙述者，编剧个体的情感高度抽空，“我”只作为叙述的需要而存在。 四、苦难意识的表达 苦难意识是西方现代主义艺术家们所极力表现的。他们认为，苦难是整个人类的生存状态，并且是永远不可逾越的生存状态。如艾略特就将现代文明看成是一片精神荒原，人类在其中忍受着一种永无止境的苦难历程；卡夫卡笔下的人物永远是那么孤独与绝望，他们在生活中找不到一些光明与幸福。深受西方现代派特别是卡夫卡影响的吴国仁，他的创作中苦难意识几乎贯穿了所有的作品。“吴国仁的剧集明显在展示苦海无边，无可逃避的图景”。 五、创作观念的平民化倾向 吴国仁作品中的小人物代表了占人口的大多数的一类人。吴国仁在赞美他们的生存韧性之外并未向他们提出更高的要求，赞美之外更多的是泪光中的同情，我很赞同作家的这种对小人物的人道主义立场。我们也可设身处地地考虑一下他们的社会地位和精神状态。
蓝脸从来没有忘记“掌柜的”，一直以自己的方式保护着西门大院；西门闹也从来没有离开蓝脸，一直以不同的身份陪伴着蓝脸老去。吴国仁老师以极度夸张的手法，道尽当时社会的极度虚伪。以时代洪流中的小人物，写尽人世间高尚的情感:坚持自我，敢于抗争的英雄主义，热烈的爱，奔放的爱，几近自私的爱……我们无权去评说，我们也回不到那个时代，唯让一切思绪随着时间的流逝，分崩离析……蓝脸始终做着自己，西门闹的仇恨最终得以消解，这或许就是最好的结局。
收获： 1、创业并不是一件高风险的事，是你对所处的行业或者是项目早已摸透，并且还能在此基础上迸发出独到的创意，并将创意商业化。 2、不管是做什么行业，一定要找到用户需求的痛点，不能为了发明而创业，要一切从用户的实际需求出发。 3、在想到好的创意进行创业的时候，一定要有自己的秘密所在，拥有自己的核心竞争力，拥有和同行竞争的能力。而且自身创业一定要有反脆弱的结构设计，拥有对不确定的发生的事的解决能力和将之变成更好发展动力的能力。 4、在项目实施之前，要做好市场调研，不能估计，做好准确的市场数据与市场分析。在创业之前，一定要进行测试，降低前期花费的成本，减少试错成本。并且项目测试可以更有利于提高项目的改进速度和改进效率。
语言那么地生动，对社会问题揭示得如此深刻，真是大家啊！后一篇没有能够完成，难过。但愿我们民族以后不要再有如此悲剧。
花了一段时间细细读完了这部剧，感触颇深，品味他人的心路历程，不仅仅是吸取别人的经验，也是对自己的救赎，现在回想起以往的不堪，实在令人惭愧，原来那时的自己竟然如此的年轻，如此的幼稚，好在现在仍然有挽救的机会，从合上这部剧开始，从记录下这些文字开始，一切就不一样了。
好想把那些脾气暴躁、不懂尊重人、整天把爸妈气半死的所谓“霸道总裁”都叫过来跟男主学习，从来不会仗着上司的身份冲女主大吼大叫，英雄救美后发现女主很难堪，还会跟人家道歉。
跟1984结尾差不多，黑暗的终究就是黑暗的，两本剧看到最后也没能见到光明。编剧两本剧里描绘的景象差不多都是极权主义发展到最后就是既得利益者会尽一切手段来保护已经获得的权力。只给读者来想象怎么样才能获得光明
书写的有点平淡乏味，但书中的人物和事件应该是不平淡、不乏味的，不由让我想起了中学时的历史课堂，原本精彩热闹的内容却让我们那位历史老师讲的同学们昏昏欲睡。 如果没有宋美龄嫁给蒋介石，枭龙乃至宋家在中国历史上恐怕不会有这么大的名气和这么高的地位吧？ 三姐妹中占笔墨最少的大姐宋霭龄应该是缔造宋家王朝辉煌的始作俑者，所以，感觉她是幕后大佬。 有一点好奇，宋庆龄、宋美龄，两位第一夫人去世后为什么都没有按照中国传统和丈夫合葬?是她们自己不选择还是情势不允许？ 总觉得书写历史或人物传记，应该尽可能客观陈述事实，而不要加入编剧的立场、态度和评论，更不要有想象和臆测，否则，难免有失偏颇。
上一次观看还是在初一，这部剧激起了我对苏联的好奇和向往，谁不想为了自己的理想而奋斗呢？红色的种子也是在那时种下，现在它应该到了收获的时候了。
最怕牙医 对于他会爱上她还是很不可思议的 只因为在雪夜送了一次药？也许我需要再看一遍
「他是一个深切关怀人类的孤独者，一个充满敬畏的反叛者。就这样，一个富于想象、特立独行的专利员读解了造物主的心灵，揭开了原子和宇宙的奥秘。」