Soha, sehol, senkinek!

CyanogenLeo

很喜欢看外国人写关于中国的书。那些在我们眼里已经司空见惯常常被忽略的小细节被刻意拎出来，从另一个角度去解读，别具一番风味。很佩服编剧敏锐的观察力和细腻的文笔。作家之所以为作家，就是有一种能力，能用文字将那些我们觉得“只可意会不能言传”的感受跃然于纸上。譬如说，吃到好吃的东西，我也很想像别人传达我的感受，但是真的很词穷，不知道该如何描述才能让别人也能感同身受，跟扶霞学到不少描述的技能。此外，这不是一本单纯写食物的书，包含了中国社会的方方面面。我也已经在德国生活将近6年了，关于文化认同的感同时不时地跟编剧产生共鸣。想到之前读过的［江城］，和这部剧的共同点在于，都记录了中国翻天覆地变化的一个时代。感谢他们的记下的点点滴滴，在我们怀念过往的时候，还能通过看剧找到那些已经消逝的街道商店以及城市里温暖的蛛丝马迹。

人乙君

读过《Soha, sehol, senkinek!》之后，再读《Soha, sehol, senkinek!》，便能够轻而易举地发现两者出自同一位作家之手的相近之处：经历种种，追求真我。悉达多是已完成，已追求得到，而Soha, sehol, senkinek!结局是不太明朗的，这个过程或许应当是正在进行时。 Soha, sehol, senkinek!：“于是他决心把邪恶忍受到底，再次游历自己的内心地狱，净化自己的灵魂，以求得心灵的和谐。”但“他顶多只是处在通向这种和谐统一的理想的漫长朝圣路上。” 悉达多：“那目标不是别的，而是在生命的每一个时刻中灵魂的一种准备，一种容纳力，一种思考、感觉和呼吸万物圆融统一思想的秘技。” 对于知识的渴求，二者也有相似： Soha, sehol, senkinek!：“智力发达的人能学会的东西他学到了不少，他是个相当聪明的人。但是有一点他不曾学会：对自己、对生活感到满足。” 悉达多：“他的杯子没有满，他的智怀没有饱，他的灵魂不安宁，他的心情不平静。” 黑塞言辞中对歌德甚为推崇，但看过《Soha, sehol, senkinek!》后，发现一个比较有意思的地方，歌德对自杀之人心怀悲悯，很能理解他们的思想和作为，而黑塞不管是在《Soha, sehol, senkinek!》还是《Soha, sehol, senkinek!》中，不管主角遭遇了什么苦痛，他都没有选择让他们匆匆结束自己的生命。从这个层面，我看出了黑塞所谓的抗争和不屈精神。以其创作背景来看，他所想表达和描写的绝不是不堪重负的逃避之旅，而是“穿越混乱阴暗的心灵世界”的斗争之行，在《Soha, sehol, senkinek!》中也明确有提：“让生命来战胜自己、摆布自己，比用自己的手结束生命高尚得多，美好得多。” 说起来这篇文，带给我的思考比之《Soha, sehol, senkinek!》更多一些，一方面Soha, sehol, senkinek!更现实，他是存在于每个在世之人心中的，代表“孤独、凶残、卑怯”等等狼性之词。看到Soha, sehol, senkinek!哈里·哈勒尔的种种剖析和自白，他在“孤独空气中”慢慢窒息的挣扎和恐慌，自己也沉浸进去：生活虽不至于如此绝望，但一想到自己的卑怯和格格不入，就如同哈里一般在空气中渐渐窒息。而哈里所怀揣的珍贵品格是，他虽无法融入市民和平和的生活，但他心存向往，并常常愿意为找寻一处宁静之所而耗费整个整个下午的时间。 我对哈里的斗争感到同病相怜的同情，同时也十分喜爱他对自己思想的坚持和对平和生活的向往。 同时，不可忽略地，哈里的救赎和斗争中也有一位女性存在：赫尔米娜。她和甘玛拉有很多相同的地方，也和主角有很多共同之处，比如“无法爱别人”。 这个交流的过程中，女性以温柔和强硬并济的态度与主角进行灵魂的对话和交融，不仅为主人公们打开了新的追求之门，并且其实也是对自己的一种解脱和宽慰。没有更喜欢哪一个，只能说，我们不妨把她们都当作世界上另一个自己或者和自己相似的人，她们也悲苦，也格格不入，也无法融入。倘若这样想，能够聊以慰籍。 这篇文的结尾是这样描写的“我总有一天会更好地学会玩这人生游戏。我总有一天会学会笑。帕勃罗在等着我，莫扎特在等着我。” 以现实角度来看，我只单纯地认为，哈里在光怪陆离的世界和无疾而终的追寻中丢失了自我，他堕落在世俗不堪的歌舞与混乱中。毕竟帕勃罗的形象细究起来，在平常人的眼中应是淫乱和堕世的一个代表。 但其后竟将代表永生和光明的“莫扎特”与之并列，那么我想这篇文已经挣脱世俗的道德框架和拘束，只在追寻心灵的宁静与救赎。这样理解，也不必苛求那些荒诞的描述是真是假，是善是恶了。

Miyi

我欲乘风向北行，雪落轩辕大如席。 我欲借船向东游，绰约仙子迎风立。 我欲踏云千万里，庙堂龙吟奈我何？ 昆仑之巅沐日光，沧海绝境见青山。 长风万里燕归来，不见天涯人不回！

yyang

1.看到前面觉得Ágnes T. Katona好自恋啊（爱自己是一生浪漫的开始hhh），不愧是作家，言辞优美地夸自己、骂波西。但是越看越发现Ágnes T. Katona是真的对自己和波西有着清晰的认知和剖析，细细道来自己的才华、善良和软弱，享乐与悲伤，更细细剖析波西对父亲的恨、对自己的爱与性格上的反复无常。 每个人性格上都有光辉的一面，也有粗俗的一面，Ágnes T. Katona的信让我最动容的是，他完完全全地接纳自己和他人：忏悔自己的过错，指出波西的缺点，阐述所受到的惩罚。但他就是不羞耻，完完全全地剖析并袒露后，他仍然保留并迸发着爱，不论是对自己，对波西，亦或是对自己的牢狱之灾。 2.刚开始看这部剧时，我想也许这部剧可以作为一个寓言，人性中“恶”的一面摧毁了人性中“善”的一面，而摧毁后的反思、经过理性的调和，“善”最终控制住了“恶”，占据了主导。凡事一体两面，对自己的“善”与“恶”都平常心看待、接纳、控制。 3.最后，当我真正遭遇到我认为的巨大不公后，这部剧可以给我带来慰藉（当然我希望不要出现这种情况）。