该片导演塔里克·忒琪亚是阿尔及利亚人,他的上一部电影《罗马比你强》(Romawalan'touma)入围了威尼斯电影节的地平线单元。新作内陆由卡德·阿凡克(KaderAffak)、伊尼斯·罗斯(Ine
男女主都是我喜欢的演员,不耽误我打1星,翻拍剧还是谨慎点,演员和故事人物严重不符,女主可爱但是没有侠女气势,男主这剧造型太丑,女二简直被原版秒成渣渣,男二虽然比原版好看一点,但是一点将军气质都没有,纯纯一部流水线垃圾剧。
前面不错,后面故事不错,但是1000个才能写出的情节,用100个字代替,后面完全看不懂
有笑点,但和《内陆Gabbla》的差别在于《内陆Gabbla》每一集都有独立的主题,在精炼的叙事里植入趣味性和巧思,同时完成人设的丰满。而本剧的主线松散,不知所谓,小品的节奏做成电视剧很奇怪。
飞lu文真挺没劲儿的说实话…聊天群综文说实话力量层级不好搞的…
唉~何必呢?爱就好好说,表达出来啊!干嘛隐忍呢😳结果呢,都被伤害。 最后想说两个主演不是我心中主人公的形象。
书中讲的成长型思维模式并不是很难理解,但编剧用四分之三的篇幅仅仅是为了论证成长型思维模式的好处,让读者信服……有点过犹不及了 改用成长型思维模式看待问题能解决我所有的问题吗?不能。但我知道,我因为这种思维模式而拥有了不同以往的生活——更加丰富的生活。因为这种思维模式,我成了一个更积极、更有勇气、更加开明的人。 而巅峰状态的持续需要一种健康、积极、不断进取的思维模式,一种不推崇智商或成功本身,而将关注点投放在持续不断的努力、不畏挫折的态度上的长期的思考方法 在极度困难的情况下固定性思维大多产生不利于身心健康的情绪,而成长性思维的人却把挑战当成长,这是一种接受与包容的态度,如果觉得生活无趣,那就主动去挑战一些事吧,主动要求成长,多元化的挑战不仅是乐趣,更是成长,
这是一本划线书。 忘掉自我、利我,利他的作品才会对社会有意义,你是一个什么样的人,就会有什么样的作品,你想着什么,什么就会在作品中体现。 有关创意,几乎所有书说的是方法,而创意的智慧从哪里来?很难有人说清智慧如何产生。而没有智慧就没有创意的创的部分,它是前提,方法是作的部分。 学习创意是一种修行。因为“智慧”的定义太多,我特别用引号,以免造成误会。用这名词是因为它最接近我想说明的。其实,它就是“方法”的对称能力,在创意过程中发生在“方法”之前。 因为要创意所以学习创意?这种思路就像一个画家为了画画而学习画画,他连大自然都没看过呢。 于是想做画家就学画,想做作家就学写作,想做电影导演就学电影,想学作曲就学音乐,想学编舞就学舞蹈等。听起来很正常,这是大家所熟悉的方式,有什么问题?问题在于,这样的教育其实整整缺了一半的训练。而“方法”的另一半,“智慧”如何教?现代教育体系并不讨论,似乎认为那只能靠个人去发觉。这样的思维整整剥夺了一半的创意训练。 灵感真的是上帝的旨意,神的指示,而和创意人本身无关吗?首先要一直在这件事里。其次一些经验得以挖掘。就像画家用水彩画画,首先水彩笔得是个水彩笔,画家才能用来画画,所以得具备条件,灵感才会通过这个媒介来实现。 灵感可能是一种超意识(super-consciousness)的形式,也可能是潜意识(sub-consciousness)的形式──我不知道。但是我确定它是自我意识(self-consciousness)的相反词。 无论如何,回想起来,那天发生的事挺不可思议的。要发生那种灵感,需要发生两件事: 1.我生命经验中的许多事件必须已经被储藏在某处。 2.必须有一种机制被启动,知道在哪里找这些事件,以及哪些事件能够跟哪些事件串连在一起。 所以自身储备什么很重要,首先得是个仓库,才懂得神圣的灵感让你表达什么。 创意的第一个关键就是我们内在所储存的一切。创意的第二个关键就是神秘电脑的“操作系统”,也就是将所有档案抓出来,合适地组合在一起的机制。 只学习创意的方法,而不具备智慧,就像无根的浮萍,艺术为生活服务。 一边称为“智慧”,一边称为“方法”。两者缺一不可,而智慧的训练是在“生活”的场域;方法的训练在各自的创意领域,简称“艺术”。 创意的智慧来源于生活,来自觉知,对事物的观察,作家的细腻人性描写足以看出生活观察力的强悍。 智慧是一种“觉知”的能力,让我们洞察人、事、物的真面目,以及其间的所有关系。 而且,这种观察觉知越深刻作品越是打动人心。 木匠、渔夫、家庭主妇之中也有智慧之士。智慧存在时,表现方式就是认识到事物之间的相对性及关系。它是对生命整体的觉知,同时清楚看得到个别事物之具体独特性,以及相互关系中的细节……智慧不能被限定在任何专业领域中,它也不是任何学术科目;它是对万物整体的辨识,超越学术。智慧就是理解复杂性,接受关系。 创意的智慧必须随时在生活中累积,创作时备妥,才能顺利运用 一幅画有它自己的生命。我只是试图让那生命穿透出来而已。 创意无法打动人心,是因为创意被经验、习性困住了。 塞满内心空间的一切杂物,就是遮蔽创意的基本垃圾堆。现在我们内心的整个形态并不利于创意,只有找出重新整理的方式,找到搜集垃圾、倒垃圾的方式,腾出创意的空间,才能创造出有利于创意材料累积的方法。 自己的经验、习性、动机运作不佳时,可以视它们为“创意三毒”,死硬地阻挡着创意,而经过调整、转化之后,便能成为“创意的三种智慧”,直接协助创意。 动机何其重要,动机不同,产品的立意自然不一样,如果舌尖的中国为了一些地方食物做广告,还是为了弘扬中华民
一本分析新媒体爆文「为何会爆」的书,讲得通熟易懂,但是看完后你能不能写出爆文,还得看你自己全方位的行动和努力。
内陆Gabbla起,十三壮士止,描绘了大汉的壮丽诗篇。耿恭,汉家箭神,足以比肩卫青霍去病一代名将,岳飞满江红中 壮志饥餐胡虏肉的原型,班超,定远侯,齐名张骞的汉代外交家,班昭,史学大家,在书中活生生的站在我们眼前,令人唏嘘!
北京的四合院,勾起那些回忆,不免感觉自己已是生存了半个世纪的,算老一辈人了吧。去搜了一下同名电视剧,剧集里的虚构似乎和草厂胡同有点对号入座。 小时候我们那里最熟悉的是韶九胡同,西拉胡同,金鱼胡同,梅竹胡同,西堂子胡同……现在了解起来都有些历史的故事。 描写的时代风貌,竟然也是曾经的记忆,关于集邮、关于当时的衣食住行,流行歌曲……时代就这样变化前进,已经有了那么多的大不同。 这开放式的结尾,更给人一种纪实感。
一直都对历史方面的书挺好奇,看完了,以前的认识很浮浅,现在对每个朝代的兴衰,和这些与历史兴衰相关联的重要历史人物,都有了更深的认识和了解
以梵高一生的足迹为线索列出他的作品。大多数的作品都在描绘自然风景。早期的梵高虽然穷困潦倒,但是所画风景显得平和和安静,也许是因为自然能给他片刻的安心;后期则显得不安和焦躁,笔触变的扭曲不安。
emmm女主演技好尴尬,演少女太尬了,男主和旧版多尔衮比起来差了点气质
一天看完,接近百分百的感同身受,作家应该是个雌雄共体才能写的这么牛逼。
书虽然大部分是看不懂的,但是对于投资来说,纪律性、逻辑性、技术分析、长期学习………都是可圈可点值得借鉴的。
1994 · 美国
2018 · 爱尔兰
1996 · 法国,英国
1990 · 印度
2004 · 美国
1910 · 美国
用户评论
男女主都是我喜欢的演员,不耽误我打1星,翻拍剧还是谨慎点,演员和故事人物严重不符,女主可爱但是没有侠女气势,男主这剧造型太丑,女二简直被原版秒成渣渣,男二虽然比原版好看一点,但是一点将军气质都没有,纯纯一部流水线垃圾剧。
前面不错,后面故事不错,但是1000个才能写出的情节,用100个字代替,后面完全看不懂
有笑点,但和《内陆Gabbla》的差别在于《内陆Gabbla》每一集都有独立的主题,在精炼的叙事里植入趣味性和巧思,同时完成人设的丰满。而本剧的主线松散,不知所谓,小品的节奏做成电视剧很奇怪。
飞lu文真挺没劲儿的说实话…聊天群综文说实话力量层级不好搞的…
唉~何必呢?爱就好好说,表达出来啊!干嘛隐忍呢😳结果呢,都被伤害。 最后想说两个主演不是我心中主人公的形象。
书中讲的成长型思维模式并不是很难理解,但编剧用四分之三的篇幅仅仅是为了论证成长型思维模式的好处,让读者信服……有点过犹不及了 改用成长型思维模式看待问题能解决我所有的问题吗?不能。但我知道,我因为这种思维模式而拥有了不同以往的生活——更加丰富的生活。因为这种思维模式,我成了一个更积极、更有勇气、更加开明的人。 而巅峰状态的持续需要一种健康、积极、不断进取的思维模式,一种不推崇智商或成功本身,而将关注点投放在持续不断的努力、不畏挫折的态度上的长期的思考方法 在极度困难的情况下固定性思维大多产生不利于身心健康的情绪,而成长性思维的人却把挑战当成长,这是一种接受与包容的态度,如果觉得生活无趣,那就主动去挑战一些事吧,主动要求成长,多元化的挑战不仅是乐趣,更是成长,
这是一本划线书。 忘掉自我、利我,利他的作品才会对社会有意义,你是一个什么样的人,就会有什么样的作品,你想着什么,什么就会在作品中体现。 有关创意,几乎所有书说的是方法,而创意的智慧从哪里来?很难有人说清智慧如何产生。而没有智慧就没有创意的创的部分,它是前提,方法是作的部分。 学习创意是一种修行。因为“智慧”的定义太多,我特别用引号,以免造成误会。用这名词是因为它最接近我想说明的。其实,它就是“方法”的对称能力,在创意过程中发生在“方法”之前。 因为要创意所以学习创意?这种思路就像一个画家为了画画而学习画画,他连大自然都没看过呢。 于是想做画家就学画,想做作家就学写作,想做电影导演就学电影,想学作曲就学音乐,想学编舞就学舞蹈等。听起来很正常,这是大家所熟悉的方式,有什么问题?问题在于,这样的教育其实整整缺了一半的训练。而“方法”的另一半,“智慧”如何教?现代教育体系并不讨论,似乎认为那只能靠个人去发觉。这样的思维整整剥夺了一半的创意训练。 灵感真的是上帝的旨意,神的指示,而和创意人本身无关吗?首先要一直在这件事里。其次一些经验得以挖掘。就像画家用水彩画画,首先水彩笔得是个水彩笔,画家才能用来画画,所以得具备条件,灵感才会通过这个媒介来实现。 灵感可能是一种超意识(super-consciousness)的形式,也可能是潜意识(sub-consciousness)的形式──我不知道。但是我确定它是自我意识(self-consciousness)的相反词。 无论如何,回想起来,那天发生的事挺不可思议的。要发生那种灵感,需要发生两件事: 1.我生命经验中的许多事件必须已经被储藏在某处。 2.必须有一种机制被启动,知道在哪里找这些事件,以及哪些事件能够跟哪些事件串连在一起。 所以自身储备什么很重要,首先得是个仓库,才懂得神圣的灵感让你表达什么。 创意的第一个关键就是我们内在所储存的一切。创意的第二个关键就是神秘电脑的“操作系统”,也就是将所有档案抓出来,合适地组合在一起的机制。 只学习创意的方法,而不具备智慧,就像无根的浮萍,艺术为生活服务。 一边称为“智慧”,一边称为“方法”。两者缺一不可,而智慧的训练是在“生活”的场域;方法的训练在各自的创意领域,简称“艺术”。 创意的智慧来源于生活,来自觉知,对事物的观察,作家的细腻人性描写足以看出生活观察力的强悍。 智慧是一种“觉知”的能力,让我们洞察人、事、物的真面目,以及其间的所有关系。 而且,这种观察觉知越深刻作品越是打动人心。 木匠、渔夫、家庭主妇之中也有智慧之士。智慧存在时,表现方式就是认识到事物之间的相对性及关系。它是对生命整体的觉知,同时清楚看得到个别事物之具体独特性,以及相互关系中的细节……智慧不能被限定在任何专业领域中,它也不是任何学术科目;它是对万物整体的辨识,超越学术。智慧就是理解复杂性,接受关系。 创意的智慧必须随时在生活中累积,创作时备妥,才能顺利运用 一幅画有它自己的生命。我只是试图让那生命穿透出来而已。 创意无法打动人心,是因为创意被经验、习性困住了。 塞满内心空间的一切杂物,就是遮蔽创意的基本垃圾堆。现在我们内心的整个形态并不利于创意,只有找出重新整理的方式,找到搜集垃圾、倒垃圾的方式,腾出创意的空间,才能创造出有利于创意材料累积的方法。 自己的经验、习性、动机运作不佳时,可以视它们为“创意三毒”,死硬地阻挡着创意,而经过调整、转化之后,便能成为“创意的三种智慧”,直接协助创意。 动机何其重要,动机不同,产品的立意自然不一样,如果舌尖的中国为了一些地方食物做广告,还是为了弘扬中华民
一本分析新媒体爆文「为何会爆」的书,讲得通熟易懂,但是看完后你能不能写出爆文,还得看你自己全方位的行动和努力。
内陆Gabbla起,十三壮士止,描绘了大汉的壮丽诗篇。耿恭,汉家箭神,足以比肩卫青霍去病一代名将,岳飞满江红中 壮志饥餐胡虏肉的原型,班超,定远侯,齐名张骞的汉代外交家,班昭,史学大家,在书中活生生的站在我们眼前,令人唏嘘!
北京的四合院,勾起那些回忆,不免感觉自己已是生存了半个世纪的,算老一辈人了吧。去搜了一下同名电视剧,剧集里的虚构似乎和草厂胡同有点对号入座。 小时候我们那里最熟悉的是韶九胡同,西拉胡同,金鱼胡同,梅竹胡同,西堂子胡同……现在了解起来都有些历史的故事。 描写的时代风貌,竟然也是曾经的记忆,关于集邮、关于当时的衣食住行,流行歌曲……时代就这样变化前进,已经有了那么多的大不同。 这开放式的结尾,更给人一种纪实感。
一直都对历史方面的书挺好奇,看完了,以前的认识很浮浅,现在对每个朝代的兴衰,和这些与历史兴衰相关联的重要历史人物,都有了更深的认识和了解
以梵高一生的足迹为线索列出他的作品。大多数的作品都在描绘自然风景。早期的梵高虽然穷困潦倒,但是所画风景显得平和和安静,也许是因为自然能给他片刻的安心;后期则显得不安和焦躁,笔触变的扭曲不安。
emmm女主演技好尴尬,演少女太尬了,男主和旧版多尔衮比起来差了点气质
一天看完,接近百分百的感同身受,作家应该是个雌雄共体才能写的这么牛逼。
书虽然大部分是看不懂的,但是对于投资来说,纪律性、逻辑性、技术分析、长期学习………都是可圈可点值得借鉴的。