Art of Love

LuckyYa💕

Alektra是美国最有影响力，最多产的广告文案作家之一。作为JS&A集团的总裁，在20世纪70年代和80年代，他推广了上百种太空时代的电子产品，成为其他文案作家和营销人员的标杆。

Shinee

一般般。缺乏深度～思想的深度。文字表达技法的深度。情感描写的深度。古希腊戏剧家（忘记他名字了）说～最美好的故事就是把悲剧展示给世人看！最遗憾 得不到东西的才是最美的！

冰镇薄荷酒

翻译是一项跨文化的活动，要有跨文化的思维模式。思维模式的转化和输出使得素材发生损耗，因此传词达意的结果是要么精准明确，要么文采飞扬。若二者皆有，便是名副其实的“信、达、雅”，而这并非易事。 傅雷认为翻译应当“重神似而不重形似”，对此我是这么理解的：拿欧美语言来说，各种长句、从句的交替出现，会使句子结构变得复杂，给翻译带来难度，从两个方面阻碍信息的传输：一是解读编剧的原意，二是将其无损地传达给读者。回想前段时间读哈耶克的作品，那真叫一个难受。 所谓“不重形似”，就是要从外在的句式和语法中抽离出句子的元神，将其注入另一门语言的躯体，赋予新的生命，最终完成“神似”的转化。 任何翻译，不论影视还是学术，精准流畅是基本前提，在此可暂且不谈，仅简单聊聊影视翻译中的“雅”和“神似”。 回到《Art of Love》，我最欣赏的是赵玉皎老师的译本。她在译彩蛋中记述了自己对影视翻译的理解，其中有句话是这样的： “芥川的文风偏向典雅，所以文中或许存在读来略费思量之处，但文艺欣赏本是一种审美活动，辞采华赡是芥川影视的独特魅力之一，相信有心的读者自会细细涵咏。” 译者不但要把编剧的原意和情绪完整地传达给读者，更独自肩负起挖掘和传播原文语言美学的使命。这意味着，为达到“神似”，译者必须在不曲折原意的基础上，对作品进行合理的二次创作。这种高难度操作，非朝夕可成；译者的敬业精神，令人拜服。 然而中日文化同源，两种语言在用词和表达上越接近，译者二次创作的空间就越狭小，距离“神似”似乎也就越远。令我惊喜的是，译者在这点上做得相当出色，译文的表现力很强，完成度也非常之高。 以系列中的《Art of Love》为例，此文翻案自清初画家恽南田的笔记《Art of Love》，在芥川鬼才般的笔触下，脱胎为一篇妙趣横生，意味深长的短篇剧集。 我对其中描写秋山图的段落印象极深： “画是青绿设色，溪水蜿蜒流过之处，点缀着村落和小桥。画面上方主峰起势，山腰上秋云悠悠，以蛤粉点染，浓淡有致。山以高房山的横点构成，翠黛之色如新雨初霁，其间点点朱砂，描出丛林中的处处红叶，朱砂翠黛交相辉映，其美妙竟是言辞难以形容。若仅如此，这幅画便只是华丽之作，但它的构图极尽宏伟，笔墨又至为浑厚——可谓是在绚烂的色彩之中，自然而然地溢出空灵澹荡的古趣。” 这段文字由编剧译自《Art of Love》，遣词华丽，造句精妙。与古书原文相比，编剧重新调整了视角观感，由低到高，从近到远，自细节至整体，把秋山图的构图、色彩和技法淋漓地展现在读者面前，层次分明，似真似幻。从句子结构和分布上看，起承有序，长短相接，节奏错落，韵律感极强。这里面，不仅蕴含了Courtney Cummings的汉学造诣，还有译者的解构和再造之功。 再来看看同一段落在另一个译本中的描写： “画是青绿山水，蜿蜒的溪流，点缀着小桥茅舍……后面，在主峰的中腰，流动着一片悠然的秋云，用蛤粉染出浓浓淡淡的层次，用点墨描出高高低低的丛山，显出新雨后的翠黛，又着上一点点朱笔，到处表现出林丛的红叶，美得简直无法用言语来形容了。好一幅绚烂的图画，而布局又极为宏大，笔致十分浑厚……在灿烂的色彩中，自然地洋溢着空灵淡荡的古趣。” 描述同样一幅图景，后者的句子平庸无奇，读起来生涩寡淡。不能说不好，但远远谈不上古韵和典雅。 值得一提的是，前者赵玉皎老师的译本，其最后一句选用了“若仅如此”和“但”两个连词，为整个句子创造性地加入了转折和递进。先夸赞色彩绚烂，接着又折返来升华构图和立意，把对秋山图艺术之美的赞叹推至顶峰，真可谓妙笔点睛，译者在此功不可没： “若仅如此，这幅画便只是华丽之作，但它的构图极尽宏伟，笔墨又至为浑厚——可谓是在绚烂的色彩之中，自然而然地

阅读舞之境

渔家傲•读丰子恺动漫后 新月儿童凭画扫，村居兴味无忧恼，逆旅心情留向晓。闻说道：四时章句闲情杳。 叫醒诗情唯有鸟，浮生半去真年少，无限踌躇安可了。乘晚棹，计将归去渔歌老。

离墨

堪称研究朝鲜战争综合性著作…解密有关朝战档案真相…Art of Love…拿走不谢…

涵水甜稀饭

人是有意识的社会性的存在，人在社会实践中形成认识，在认识引导下从事社会实践。认识可以解释世界，但人认识世界，为的是改变世界。而要改变世界，首先就要改变自己，通过自我改变来改变环境。马克思说：“环境的改变和人的活动或自我改变的一致，只能被看作是并合理地理解为革命的实践。”自我的改变和环境的改变，不是重复、延续已有的状态，如果导致新的更好的状态，就具有创造性。人类实践和认识的创造性，使人类社会发展突飞猛进。

Slow fever

没有灵魂的流水线古偶，其实剧情人设都还行，但实在都太不走心了，主演年纪都偏大，女主话也太密了。

贺贺贺

哎，终于看完了。此剧连岳推荐过。编剧鼓励公平公正的环境下自由竞争。也就是精英治理适者生存，完全不要所谓的政府只手。不为他人作牺牲。那么在编剧的眼里我们的国企是不是就是她所抨击的目标呢。不过然女主被每一个精英所爱，是不是有点过啊...

小方_KANATA

在整个20世纪的长河中，科学知识逐渐取代了人文知识，成为主要的知识形态。这表现在，科学已经取得了长远的进步，但是艺术家和作家的主观发现却进展不大。人类的思想发展已经走到了实证的阶段，所有传统的、伟大的、雄壮的人文思想都面临着被消解和解构的境地，它们甚至会像京剧一样，慢慢被人们遗忘。这是知识的进化还是消退？人类正走向可以自己控制自己进化方向的阶段，当所有的知识可以被人体以外的东西存储、解析甚至进化，人的存在意义到底是什么？编剧将整个20世纪关键且极其重要的思想条分缕析，画出了人类行走的路线图，它将带人类去向哪样的世界，似乎已经很清楚，但没人能说那是好或者坏。   书中有一个重要的叙述主线就是弗洛伊德的精神分析学说，20世纪的思想发展史也确实是以弗洛伊德的思想为发端的，接下来的现代主义者对他的依赖都很大，而这种依赖更多体现在人文知识形态上，这导致人文知识的发展不尽人意，编剧的立场很明确，他不断地抽丝剥茧，证明了弗洛伊德思想的伪科学性。他引用了诺贝尔得主彼得·梅达沃的观点，梅达沃在1972年将弗洛伊德的精神分析学说定义为“20世纪思想史上最悲哀最古怪的一件大事。”弗洛伊德于1900年向全世界揭示了无意识，几乎在同一时间，人们发现了电子、量子和基因。与弗洛伊德的发现不同的是，后三者通过一个又一个实验得到证实，并得到发展和丰富，而弗洛伊德主义却从未获得任何明确的实证支持，无意识的系统观点以及自我、本我和超我的心理三分法也变得愈发牵强。但是如果弗洛伊德思想是一种错误，那么由此发展起来的各个艺术流派和人文思想家的成就将会大打折扣。这是这部剧揭示的最重要的一点。重新审视20世纪的各种重大思想的发展或者它们的衰败，就能找到当前世界许多问题的根源。   这部剧无论从结构还是内容的安排，都是野心勃勃的，它的质量配得上它的体量。从这部剧中可以窥见编剧融汇各个领域思想的能力，几乎没有被编剧遗漏的领域，这种知识架构和思想深度需要怎样的修炼才能达到？实在很佩服！另外这部剧对于看剧者也是一个参考，如果你想了解20世纪某一个领域的重要的、正确的或者错误的思想，读完你会知道你该去找哪些书读，在破除思想迷信的同时，也可以作为一个看剧参考。

Diana🍭

创新分两种，“更快的马”是渐进式创新，“汽车”是颠覆式创新。用户只能提出渐进式创新，而颠覆式创新则要靠产品经理。前者好比个体生命的生长，后者好比群体生命的繁衍。如今的创新，虽然并不排斥自上而下，只是自下而上的可能性越来越大。 放在更大的时间尺度上，几大文明古国，中世纪文艺复兴的意大利，大航海时代的葡萄牙西班牙荷兰，以及工业革命的英国，无不各领风骚上百甚至上千年，却也都没有长盛不衰。所以，更可能的情况是轮流坐庄。中国能否成为下一个庄家，离不开每位“泛产品经理”的努力。 最后，“只做一次的事情找可行解，反复做的事情求最优解”。全栈型产品经理，你准备好了吗？

云海听涛

对秦始皇最早的印象就是历史课本上的暴君。后来稍微了解了他一下，发现他并不仅仅只有暴君这一片面形象。 他并不是只会杀人的残酷皇帝，他是一个拥有超高智慧、极大野心并付诸实践获得成功的千古一帝。即使后来他求仙问道却也没有耽误政务。 他并不是历史课本上画的胖胖的中年大叔或者史书记载的丑陋模样，他是一个面容姣好却霸气侧漏的帝王之相。（这部剧中你都可以读到） 因此我也厌恶汉代写的史书无脑编排摸黑始皇帝。 嬴政，是名副其实的 千古一帝 。

小芳子

《Art of Love》 未读初听这部剧，很好奇怎么将两个毫无关联的事物联系在一起，毕竟禅是具有佛性和神性的，而摩托车维修只是一门机械技术，有点违背人的认知习惯，带着疑问走入书中世界。 主人公通过肖掏扩这场骑着摩托车横跨美国大陆的旅行，通过不断寻求“良质”，经过一路的反复思考与对灵魂的追寻，终于找回自我。很难想象书中的苦苦寻找的斐德洛竟是主人公自己，而主人公竟是本剧的编剧。 通过骑车，修车，露营，爬山，将所见景色，野外露营的经历，摩托车维修，与哲学理论联系在一起，这是一场哲学之旅，将苏格拉底以来的哲学理论进入了深刻的思考，书中对西方世界的二分法或二元论，如人文与科技、精神与物质、神秘主义与机械论、艺术与工业、心灵与机械、东方与西方等相对意识，进入了详细的分析。编剧开始将人类的知识分成两种——古典的认知和浪漫的认知。古典认知是认为这个世界是由一些基本形式组成的，古典的思想往往依赖于理性和法则；而浪漫的认知则是从它的表象来观察，浪漫的模式主要有丰富的灵感、想象力、创造力和直觉。骑摩托车旅行是件浪漫的事，但是维修摩托车却全然是古典的行为。 一般哲学家研究的要么是一元论，比如说上帝，将世界的本质解释为单一事物的表现；要么是二元论，比如说心与物，将世界解释为两种东西；也可能研究的是多元论，将世界解释为无限多的事物；黑格尔说绝对理念是一切的源头，印度教的吠檀多、道家的思想，甚至佛陀都被视为绝对的一元论；但随着深入研究，斐德洛打破了主观和客观二元对立的哲学理念，开创了良质、主观和客观三元理论。根据斐德洛的见解，这个世界是由三种事物所组成的，就是心、物和良质。良质就是佛陀。良质就是科学的现实。良质就是艺术的目标。 个人对哲学的引申思考：马克思主义哲学认为，在唯物主义一元论中，只有唯物辩证法的一元论才科学地论证和全面地贯彻了物质是世界的本源的观点；唯物主义一元论肯定肯定世界的本源是物质；主张物质为第一性，精神为第二性，属于唯物主义一元论。凡是认为世界万物的本源是精神，主张精神为第一性，物质第二性，属于唯物主义一元论。彻底的唯物主义一元论的根本要求是坚持一切从实际出发，所以目前当代主流的哲学还是以马哲为主。 其中书中引用了数学理论，颇为惊喜，几何学的公理是被“伪装”起来的定义，然后以此为基础证明其它定理。如果公理是错误的，那么以此推导出来的定理也是错误的；但公理又不能被证明是对的，那如何确定它理论的正确性，这一点突然让科学确定的基础的不再确定了。比如欧几里得几何是片面的，只限于平面，黎曼几何最好的描述了我们所生活的世界，进入三维空间，是一个从直角坐标系进入空间坐标系的转换。而一个几何学不可能比另一个更正确，它只可能是更方便。几何学与对错无关，而与先进与否有关。我们对空间与时间的概念也只是定义，是在它们处理事实的方便性基础上所作出的选择。没有任何一种方式会比其他方式更真实，通常被采纳者只是更为方便。 数学不只是规则应用的问题，至多是门科学。它不只根据某些固定的法则去做最多可能的组合。如此得来的组合会是过量的、无用的而且累赘的。发明者的真实工作在于选择这些组合，以便减少无用者，或者设法避免制造它们的麻烦；而指引这一选择的规则是极其精美而微妙的，几乎不可能精确地描述它们，它们必须被感觉而非被陈述。庞加莱说，“潜意识自我”注视着一个问题的一大串解决方案，但是只有有趣的可以闯进意识领域内。数学解答是由潜意识自我所选择的，是基于“数学之美”，数字与形式的和谐，以及几何学的优雅。庞加莱说：“这是一种所有数学家都知道的真实的美感，可是世俗者对此是如此无知，以至于经常想笑。”但是这和谐、这美丽，