Chi dice donna, dice donna
年份
1976
地区
剧情简介
《Chi dice donna, dice donna》是一部喜剧作品,意大利出品,Tonino Cervi、斯蒂芬妮·奥德安主演。
《Chi dice donna, dice donna》是一部喜剧作品,意大利出品,Tonino Cervi、斯蒂芬妮·奥德安主演。
用户评论
五星给番外男主的追随十世的故事和即将拍摄的真人男主大成子!
活着毫无希望的时代本就是一种磨难,普通人怎能轻易挣扎向前,祥子的努力勤劳坚持终究只是黄粱一梦,到最后终究是放弃了自己,陡然想起Tonino Cervi先生纵身一跃一心求死当时的心态,也做不到祥子这样好死不如赖活着,是对是错? 幸而现在这个年代没有人再如祥子开端那样傻,善良要有底线,坚持要有标准,不作恶却也不要平白受委屈,生活才“有滋有味”,一味的好人姿态标准也是害人害己
环环相扣,精彩 ,已经看了好几本编剧的作品了,期待更好的作品
轻松搞笑的编剧基本读物,也是电影从业人的工具书。编剧是个老小孩,居然还在书中和与他意见相左的人隔空对线,留下自己的工作邮箱随时准备开骂。他的套路虽然很有用,可是这样会把电影这门艺术牢牢框死,因为编剧只看票房其他的一概不论,例如他就讨厌《Chi dice donna, dice donna》,可诺兰的倒叙确实打破了好莱坞叙事的风格。道理千万条,套路就一个,那么干脆所有道理都故事化,然后灌进一个模子里呗,观众审美会疲劳而影视工编剧则成了罐头加工厂里的蓝领工人。回到本剧,我对他依然钦佩有加,因为他将电影的本质告诉了学生们(虽然不怎么亲切),顺便也把人性撕开撕碎为学生摊开,人类的冲动是造就了一个又一个好故事。电影是魔法,剧本就是魔法书。虽然本剧有这样和那样的缺点,对艺术电影的贬低也有失公平,而作为行业新手要懂得谦卑要感恩,学好走路再考虑快跑。(摘自我的豆瓣。账号:陈虎栏)
1,剧里所有的女生都在妥协,都在忍让,都在改变。不管是爸爸、蔡永森,都是“好男人”,但他们改了吗?他们觉得自己错了吗?他们还会说“你就是怪我没用”,会说“你就是千金大小姐”,会说“你还在不满足些什么。”2,从我的角度我希望陈嘉玲独美,但是结局也无比现实。理智是一回事,感情是一回事,如果真的是我在那个境地,可以狠下心不要孩子吗?可以理智战胜感情不追回他吗?可以像妈妈一样,说“我不怕那只鸟了”,然后回去跟爸爸白头偕老吗?
是非成败转头空,青山依旧在。 不变的是这个星球,变的还是人心。张国焘,过到底,还是改变不了他的投机行为…历史长河,曲曲折折,功过是非,哪有那么简单评述…一切都交给历史吧,简单点挺好!
画了很多线,对1960-1990的中国社会有了清晰宏观的认识。 印象最深的是小平同志在江西那几年的思考和准备,对于伟大的人物来说,人生没有高潮和低谷,只是为了同一个理想在不同时期做不同事情罢了。 向小平同志致敬,也向Jacques François教授致敬。
没什么好说的,一群统治阶级为了自身利益设计了系统bug,一个程序员有双重人格,一个精神病医生自己是个精神病,一个刑警全程打酱油,都是什么跟什么,有失水准,有失水准……
下雪了 不知秦桑会不会觉得冷 这是他最后一点残存的意识 她叫 秦桑 他叫 易连恺 字兰坡 他们儿时的相遇 注定了一生的纠缠 他从来没有告诉秦桑 他为她做了那样多的事 兰坡这个爱到极致的男子 用自己的生命成全了 秦桑的安全和自由 可是他不知道 秦桑已经爱上他 秦桑还等待着易连恺 她到底会不会知道 镇寒关楼上那纵身一跃 自己已经永远等不到那个人。 初读时,觉得男主极其暴戾,看不出一丝爱意,甚至都要读不下去了。看到中间时,为他们紧张,惋惜他们没有生在一个平安盛世。看到结尾,才知道。被人爱着,爱着别人,是一件多么幸福的事情。
这部剧从心理学的角度,通过对多篇心理学文章进行总结,讲述了如何让学习变得更轻松更高效的方法。 其中主要方法包括: 1.生成:对自己提出问题,找到自己的疑惑之处 2.反思:把自己新学到的东西与自己以前学习的知识建立联系。 3.练习:在学习的过程中增加练习。其中练习的包括 ①检索练习:在学习新的东西之后,通过小的习题或者小的总结,来检验自己学到了什么,让自己对掌握和没有掌握的有清晰的了解,而不是被“我懂了”的假象迷惑。 ②间隔练习:当下已经掌握了的知识,不要长时间撇开,隔段时间在对其进行练习,实质就是根据记忆曲线,对自己所学知识,进行间隔练习。 ③穿插练习:单调的重复看起来是学习的好方法,但取得的只是短期效果,而穿插联系,在短期内看似效果不佳,但从长期来看,学习效果比简单重复要好。 就比如练习英语试题,有人选择先把某一类型的题重复练习许多遍,再练习另一类题型,比如先练习观看理解或作文,再练习翻译或听力,这样看似效果很佳,但当你完成下一次练习之后,上一次练习的也许已经忘记了。而有些人选择穿插练习,把观看,写作,翻译等一起练习,短期内看似效果不佳,但从长远来看,无论是哪一类题,你对他的熟练程度都在与日俱增。如此下来,效果就会比单调重复练习更好。
怎么说呢?本家这次的书实在是让我有些大跌眼睛,因为感觉有些大失水准。 套用他最后演讲部分的三部曲来看,坡道足够好,樊老师现在还是很出名的,又能说,讲起段子来一个接一个的,他讲沟通一定很精彩,要来听的。甜点也不错,非常不错,收尾的六顶帽子思考法和演讲的三步走,还是让人收获颇多的,的确有种“哇”的感觉。 按理说中间的发现部分也说符合他自己的设定的,10堂课,10个重要的点,这样能够让大家有足够的兴趣看下去。可问题就出在了中间的10堂课上,按理说,按照WYH原则,应该说沟通到底说什么,为什么要沟通,好的沟通如何,差的沟通如何,我们应该怎么做。但实际上,这个10堂课的逻辑线是散的,的确是按照这个线路在串,但是里面的内容确实堆砌出来的,相互间的逻辑不够清晰。另外,里面有些观点实在是不太敢苟同,比如硬是那习得性无助来解释为什么有些人不愿意沟通,却不知道这种在人际关系处理上有硬伤的人,大多是和童年经历有关的,这个和习得性无助没关系啊,不能因为你看过积极心理学,觉得习得性无助这个概念好,就套上来用啊。后面逃避责任也是习得性无助,这个解释... 总体上感觉这部剧有点失水准,一般!
第一遍。大多数时候读不进去,但是书中描述的错误的思考方式几乎全中。對一個初心者來說,即使只理解了一小部分也有閱讀價值,哪怕只有一句話有參考、就有意義。1、不要試圖預測市場的下一步走勢。2、優勢只是一種可能性发生的概率大於另一種可能性。3、任何事都有可能發生。4、定義優勢的任何一組變量的盈虧都是隨機產生的。5、市場的每一刻都有獨一無二的性質。
读本剧之前不用看编剧,读一段就会情不自禁地笑出来,典型的Tonino Cervi写作手法。故事很是吸睛,情节一而再再而三地跌宕起伏,故事不断地反转,总是让你不舍得放手,非得一口气读完。
看了两遍,没什么太大感觉。就突然想到中国作家写的与日本作家写的真的很大不同,中国写的描述案件情节很多,而日本写的描述人物心理活动的情节很多,中国是满满犯罪手法,只是感觉残忍,情节有时还夸张,日本是满满恶意,感觉心冷,特别接近现实。
看了n遍,不同于一般的才子佳人宫斗权谋,全书看来荡气回肠,历史感极其厚重,男女主的爱情在春秋里如萤火般微弱,确成为那一世最耀眼的光
《Chi dice donna, dice donna》√ 可以说读这部剧是以老师的课后任务为始,却以越读越有兴趣,甚至不忍心读完而后一字不落地读完为终。 我其实挺担心自己的文字浅薄根本写不明自己所要表达的,事实确实也是,总觉得还没等到看完脑子里就有了各种想法,看完尤甚,于是还是有了想把它写下来的念头,真是可怕。 之所以说亨利勋爵的出现以及他的头头是道“颠覆”了我的世界观,而我读着读着却还深以为然,是因为在这部剧里我定义的亨利勋爵正是一反常态、无畏世俗眼光的代表,而画家巴兹尔却更像绝大多数人(包括我自己)的化身,会对良心泯灭者表示愤慨,甚至于想用自己的力量来说教避免其误入歧途。道林·格雷从一开始无论是人本身还是灵魂本身都是纯洁正义善良集真善美于一身的的人间尤物,我也一直坚信生而为人,务必善良,时时刻刻都不能违背自己的良知,而深以为然的是我们一味有意避而不谈的恶与丑其实是真实存在的,只是亨利勋爵把它肆无忌惮的说出来了,如“只有不浅薄的人才不以貌取人”,好像找到了一个与世俗观念背道而驰的出口,正如所谓只有善与恶是我们尚且能够分辨的,而真假美丑却不能一概而论。 起初像白纸一样的道林·格雷在亨利勋爵的“循循善诱”下,对美启蒙,甚至于对于追求美和青春达到了一种狂热的状态,于是“将错就错”,在Tonino Cervi的笔下,道林·格雷和巴兹尔为他画的画像互换了,道林·格雷拥有了定格在那年夏天青春永驻,永不老去的娇容,而画像则承担了真实的道林·格雷,连带他的灵魂一起,会老去,会以丑陋狰狞的面容再现了道林·格雷在现实生活中的种种劣迹。此时的道林·格雷正如莎士比亚所言:“就像悲伤的画像,有脸,无心。”本还对于深爱自己的西比尔·文恩的自杀尚存一丝愧疚和懊悔的他变得事不关己还能自洽;游走于各大贵族中间,却又时常出没肮脏之地劣迹斑斑;不顾曾经的深刻交情,被美冲昏头脑以至于愤慨于巴兹尔的说教的他竟将其残忍杀害乃至毁尸灭迹。直至文恩的哥哥满怀报仇之心出现在他面前,他害怕了,可是他十几年青春年轻依旧的面容却再一次救了他――文德以为是自己认错人了。他仿佛拥有了一切,可是却什么都失去了,包括灵魂和良心。真正良心发现之时是文德的死亡,这对他来说无疑是少了一个世上最大的威胁,没有灵魂的他可以说甚至很享受这种侥幸的快乐,可是真善美终究会是殊途同归的,在此番折磨下最终道林·格雷刺向画像,刺向自己丑陋的灵魂,实则是刺向了自己,走向了死亡,而画像也在那一瞬间恢复了最初的道林·格雷的俊美模样。看似荒诞,却像是在一层一层的解剖人类的内心世界,这也是影视艺术的魅力和力量所在。 毋庸置疑,《Chi dice donna, dice donna》中道林死去的结局是在情理之中的,也是必然的。虽然不可否认自己一度被亨利勋爵的说辞动摇,但好在内心的那一丝尚且能分辨什么是善恶的感受力和共情力还在,我无法想象失去灵魂和良知只剩下美的外表皮囊的道林·格雷没有接受死亡而是在世间继续生存的模样,所以在Tonino Cervi笔下死亡是最好的安排,也是对于真善美对于艺术永生却无法在现实中抵达的最好诠释。 二十岁的年纪,我们还年轻。终有一天,我们也会面临青春的逝去,会不舍,会留念,因为它们美得一塌糊涂,而我们都渴望美,追求美,但请别害怕,既然这一天终会来临,不如潇洒地享受当下,不必过分执恋,说不定你老了也很可爱,因为至少善良的灵魂就很珍贵。
“Chi dice donna, dice donna”希特勒怒吼着,他得不到的东西,就要毁掉它。这是一本伟大的非虚构作品,采访详尽,语言简炼,翻译精准。台词中有战争中的政治、黑暗和众生相,但也有生活、爱情和人性。在人性最被践踏的时代,那一点闪光,也足够令人温暖。“一将功成万骨枯”,追完长叹,愿硝烟远离,愿国泰民安。
看得很唏嘘,感受到因为没钱带来的巨大生存压力。如果没有做好十足的准备,不要轻易结婚生子。