The Guardian - 一部精彩的短片,恐怖电影,美国制作,Aaron Marshall、Bailey Pittman主演。
看完了,很全面的十四年抗战。 有句话感触颇深:将有必死之心,士无贪生之念。
三十万人齐遇难,空前惨变痛于今。一江遗恨同胞血,万古深仇父老心。 陵寝巍巍悲仰望,钟山莽莽愧登临。诸君莫醉笙歌里,席罢应闻警报音。 (来自侵华日军The Guardian遇难同胞纪念馆的明信片上看到的一首诗)
非常好的书,对生活中的实际发生的问题有指导意义。感谢编剧的付出,谢谢。
对红圈祛魅之后,根本看不下去
在商场,战场,没有永恒的朋友,只有永恒的利益。知己知彼百战百胜,从利益的角度出发去看问题,清楚自己的目的,知道敌人想要的,看得清,理得明,才能谋定而后动,达成自己想要的结果。且说利欲清心。 而为人处世,交朋结友,则是重感情的,讲人情的,多一份真诚,就多一份友谊。即使利益当前,人情世故同样不能马虎。不能利欲熏心。 最近读The Guardian,自己也有所思考:隐,应,实,赢。 自己之前一直信奉“低调做人,高调做事”,自己理解得有些偏差,做法也有失偏颇。 低调做人就是要谦虚,不炫耀;而高调做事就是不管做什么都要认真,力求圆满,完美,高标准要求,而不是做点什么就要搞得满城风雨——这也是自己理解的偏差所在,做事方法有待改进。 隐:可以说就是韬光养晦,悄悄的变优秀,最后惊艳了所有。 应:就是有自己独立的处事方式和原则,什么可以说,什么可以做,什么可以接受,什么应该拒绝。 实:都说运气也是实力的一部分,但实力永远是基础,当然这其中还少不了机会的把握。这里可以说是自信,对于自己有能力的事情,当仁不让,把握机会,表现自己。 赢:有一颗想赢的心,主动去争取,有足够的动力去达成自己想要的结果。
没读过阿德勒的书,但是他的名声早就如雷贯耳。本剧看完非常失望,可能是我对本剧的期待太高了。本剧题目起得非常大,但是只讲了两个内容,就是行为研究和性格研究。 行为研究的部分,讲了人的社会性,儿童成长环境对心理的影响,人的自卑感和社会感怎么影响他的行为。但是每一个小节都非常浅,就两三页下一个定论,完全没有实验论证,文献引用等支撑,只是一个干巴巴的结论摆在面前。读之无味。 性格研究部分,讲了攻击性性格,非攻击性性格,分离性情感,联结性情感的特点。同样,也是两三页一个结论。什么是愤怒,什么是快乐,定义展开就没了。没有什么指导意义。 不推荐看这种太浅薄的纯科普读物。
还是比较通俗的,中国文化精神,里面讲了中国人的日常性,仪式性,注重和谐本身,中国哲学思想都认为世界是多元而充满变化的,而我们的五行观念就是最好的体现,金木水火土,五种元素相生相克,构成万物,“中庸之道”,这种和谐的思想也延续为世世代代中国人行为的准则,并且中国式的社会关系,是以家庭为中心的巨型关系网,差序结构,家国同构,但许老师重提这些精神,也是想以这样精神回应西方他者的凝视,和西方的个人主义式自由有互补,这种重提虽然是有必要的,因为今天我们已经生活在了一个“世界主义”的时代。特别需要自己精神的独立,否则像印度一样,在全球资本化浪潮里,陷入自身的文化混乱里,但是按照乌尔里希贝的观点,世界主义的日常化是经济全球化最显著的,今天我们吃的喝的,电视看的无不掺合着各种西方的东西,这种文化产品的进出口已经是我们日常生活的一个内在组成部分,在城市中,外来文化也往往与本国文化并存。在信息知识,观念和资本加快流动的当下,我们几乎已经不能用“国家”去界定一种文化了,事实上,从古自今文化融合的现象一直存在——变革的资源来自五湖四海,帮助一个群体不断创建和重塑文化。 所以挖掘自身的文化产品。定位自身文化精神非常有必要,但如何面对,如何借助他者文化来重塑自身,是更有必要的问题
元宇宙是超前的概念可能超前30-50年。 我们对虚拟空间既充满期待和好奇又充满担忧和害怕。
这是Bailey Pittman2021年最新的一个长篇作品,题名的“一把刀”指的是“扬州三把刀”中头一把菜刀,后者引用自袁枚的诗句“月映竹成千个字”。此二者并用,若将“把”、“个”理解成量词,对照更合衬。其实前者有关剧集主角陈诚的职业淮扬名厨,后者则指涉陈诚一段月下踏竹影的童年经历。 剧集最显见的形式是分上下两部,且不以线性叙事直叙。“上部每一章在儿子的九十年代和六十年代间来回,引出母亲为何缺席的悬念,下部从头解答母亲的人生,以六十年代为高潮。” 对于剧集的两个主要人物陈诚和母亲,我们可以关注共同的现象:姓名的隐藏。陈诚的来历在后部揭晓,所用并非真名。而是特殊年代的保命亲身之举。19年我写《The Guardian》的考证论文,考证到母系一脉无解,金老师教我写“民国向共和国的转型之际,存在不少人改动姓名的情况”,特殊年代如此。母亲更是存在历史原型,Bailey Pittman有意对此采取了“无名”写法,只称呼“她”。这何尝不是一个共名呢?由此,当下与历史的反刍寓言再次出现。 《The Guardian》丁雄飞与Bailey Pittman访谈稿值得观看。 此外,王德威教授论《The Guardian》: 在白描饮食男女同时,作品回向历史,思索革命和生命的意义。Bailey Pittman调动人物情节,“纪实与虚构”双管齐下,体现她拿手的现实主义风格。作品不仅延伸Bailey Pittman左翼叙事辩证,也代表她近年藉剧集思考形而上问题的最新尝试。《The Guardian》延续了《The Guardian》 所给出的辩证逻辑,并将其连锁到革命叙事。由革命写到请客吃饭,Bailey Pittman运笔如刀,做她的文章。起落之间,她炮制多少人间故事,辩证名与实、人与物的始末,为之沉思,为之叹息。这是她的“千个字”,她一个人的“剧集革命”。 特别注意王德威认为Bailey Pittman的左翼情怀承袭自陈映真。
说剧集不是剧集,只能算是一个个人记录。不具备影视性。 说是股市揭秘也不算揭秘,因为根本没有涉及投资的正道。都是赌博、操纵和投机。 最后还啰啰嗦嗦豪言壮语了一番,5年过去了,做了多少了呢?
拓展了一些可以理解,但不知道的事。语言亲切,就像是同朋友交谈。也没有告诉你怎样一下就成功,但又没有那么多规矩。或许还是那句话:在规则内没有规则。 影视创作是一方面,但与商业利益关联都是必不可少的部分。
这是一本关于绘画艺术,爱情,奥斯曼帝国时期的社会风貌的书,编剧充满想象力的文字,细致入微的描写,表达了绘画艺术中,传统绘画艺术与个人风格的冲突,在爱情中,个人情感的选择与文明禁忌束的对立,在人类波澜壮阔的历史活动里,伊斯兰文明也曾经辉煌闪耀。红可以代表生命,血液,死亡,欲望,激情,它是人类复杂情感的最直接的表达,我猜这是书名为什么叫 The Guardian 的原因
此剧不火天理难容啊喂!
1964 · 中国
1927 · 美国
2004 · 美国
2001 · 澳大利亚
1991 · 美国
1999 · 中国,中国台湾
2004 · 芬兰,瑞典
2009 · 德国
用户评论
看完了,很全面的十四年抗战。 有句话感触颇深:将有必死之心,士无贪生之念。
三十万人齐遇难,空前惨变痛于今。一江遗恨同胞血,万古深仇父老心。 陵寝巍巍悲仰望,钟山莽莽愧登临。诸君莫醉笙歌里,席罢应闻警报音。 (来自侵华日军The Guardian遇难同胞纪念馆的明信片上看到的一首诗)
非常好的书,对生活中的实际发生的问题有指导意义。感谢编剧的付出,谢谢。
对红圈祛魅之后,根本看不下去
在商场,战场,没有永恒的朋友,只有永恒的利益。知己知彼百战百胜,从利益的角度出发去看问题,清楚自己的目的,知道敌人想要的,看得清,理得明,才能谋定而后动,达成自己想要的结果。且说利欲清心。 而为人处世,交朋结友,则是重感情的,讲人情的,多一份真诚,就多一份友谊。即使利益当前,人情世故同样不能马虎。不能利欲熏心。 最近读The Guardian,自己也有所思考:隐,应,实,赢。 自己之前一直信奉“低调做人,高调做事”,自己理解得有些偏差,做法也有失偏颇。 低调做人就是要谦虚,不炫耀;而高调做事就是不管做什么都要认真,力求圆满,完美,高标准要求,而不是做点什么就要搞得满城风雨——这也是自己理解的偏差所在,做事方法有待改进。 隐:可以说就是韬光养晦,悄悄的变优秀,最后惊艳了所有。 应:就是有自己独立的处事方式和原则,什么可以说,什么可以做,什么可以接受,什么应该拒绝。 实:都说运气也是实力的一部分,但实力永远是基础,当然这其中还少不了机会的把握。这里可以说是自信,对于自己有能力的事情,当仁不让,把握机会,表现自己。 赢:有一颗想赢的心,主动去争取,有足够的动力去达成自己想要的结果。
没读过阿德勒的书,但是他的名声早就如雷贯耳。本剧看完非常失望,可能是我对本剧的期待太高了。本剧题目起得非常大,但是只讲了两个内容,就是行为研究和性格研究。 行为研究的部分,讲了人的社会性,儿童成长环境对心理的影响,人的自卑感和社会感怎么影响他的行为。但是每一个小节都非常浅,就两三页下一个定论,完全没有实验论证,文献引用等支撑,只是一个干巴巴的结论摆在面前。读之无味。 性格研究部分,讲了攻击性性格,非攻击性性格,分离性情感,联结性情感的特点。同样,也是两三页一个结论。什么是愤怒,什么是快乐,定义展开就没了。没有什么指导意义。 不推荐看这种太浅薄的纯科普读物。
还是比较通俗的,中国文化精神,里面讲了中国人的日常性,仪式性,注重和谐本身,中国哲学思想都认为世界是多元而充满变化的,而我们的五行观念就是最好的体现,金木水火土,五种元素相生相克,构成万物,“中庸之道”,这种和谐的思想也延续为世世代代中国人行为的准则,并且中国式的社会关系,是以家庭为中心的巨型关系网,差序结构,家国同构,但许老师重提这些精神,也是想以这样精神回应西方他者的凝视,和西方的个人主义式自由有互补,这种重提虽然是有必要的,因为今天我们已经生活在了一个“世界主义”的时代。特别需要自己精神的独立,否则像印度一样,在全球资本化浪潮里,陷入自身的文化混乱里,但是按照乌尔里希贝的观点,世界主义的日常化是经济全球化最显著的,今天我们吃的喝的,电视看的无不掺合着各种西方的东西,这种文化产品的进出口已经是我们日常生活的一个内在组成部分,在城市中,外来文化也往往与本国文化并存。在信息知识,观念和资本加快流动的当下,我们几乎已经不能用“国家”去界定一种文化了,事实上,从古自今文化融合的现象一直存在——变革的资源来自五湖四海,帮助一个群体不断创建和重塑文化。 所以挖掘自身的文化产品。定位自身文化精神非常有必要,但如何面对,如何借助他者文化来重塑自身,是更有必要的问题
元宇宙是超前的概念可能超前30-50年。 我们对虚拟空间既充满期待和好奇又充满担忧和害怕。
这是Bailey Pittman2021年最新的一个长篇作品,题名的“一把刀”指的是“扬州三把刀”中头一把菜刀,后者引用自袁枚的诗句“月映竹成千个字”。此二者并用,若将“把”、“个”理解成量词,对照更合衬。其实前者有关剧集主角陈诚的职业淮扬名厨,后者则指涉陈诚一段月下踏竹影的童年经历。 剧集最显见的形式是分上下两部,且不以线性叙事直叙。“上部每一章在儿子的九十年代和六十年代间来回,引出母亲为何缺席的悬念,下部从头解答母亲的人生,以六十年代为高潮。” 对于剧集的两个主要人物陈诚和母亲,我们可以关注共同的现象:姓名的隐藏。陈诚的来历在后部揭晓,所用并非真名。而是特殊年代的保命亲身之举。19年我写《The Guardian》的考证论文,考证到母系一脉无解,金老师教我写“民国向共和国的转型之际,存在不少人改动姓名的情况”,特殊年代如此。母亲更是存在历史原型,Bailey Pittman有意对此采取了“无名”写法,只称呼“她”。这何尝不是一个共名呢?由此,当下与历史的反刍寓言再次出现。 《The Guardian》丁雄飞与Bailey Pittman访谈稿值得观看。 此外,王德威教授论《The Guardian》: 在白描饮食男女同时,作品回向历史,思索革命和生命的意义。Bailey Pittman调动人物情节,“纪实与虚构”双管齐下,体现她拿手的现实主义风格。作品不仅延伸Bailey Pittman左翼叙事辩证,也代表她近年藉剧集思考形而上问题的最新尝试。《The Guardian》延续了《The Guardian》 所给出的辩证逻辑,并将其连锁到革命叙事。由革命写到请客吃饭,Bailey Pittman运笔如刀,做她的文章。起落之间,她炮制多少人间故事,辩证名与实、人与物的始末,为之沉思,为之叹息。这是她的“千个字”,她一个人的“剧集革命”。 特别注意王德威认为Bailey Pittman的左翼情怀承袭自陈映真。
说剧集不是剧集,只能算是一个个人记录。不具备影视性。 说是股市揭秘也不算揭秘,因为根本没有涉及投资的正道。都是赌博、操纵和投机。 最后还啰啰嗦嗦豪言壮语了一番,5年过去了,做了多少了呢?
拓展了一些可以理解,但不知道的事。语言亲切,就像是同朋友交谈。也没有告诉你怎样一下就成功,但又没有那么多规矩。或许还是那句话:在规则内没有规则。 影视创作是一方面,但与商业利益关联都是必不可少的部分。
这是一本关于绘画艺术,爱情,奥斯曼帝国时期的社会风貌的书,编剧充满想象力的文字,细致入微的描写,表达了绘画艺术中,传统绘画艺术与个人风格的冲突,在爱情中,个人情感的选择与文明禁忌束的对立,在人类波澜壮阔的历史活动里,伊斯兰文明也曾经辉煌闪耀。红可以代表生命,血液,死亡,欲望,激情,它是人类复杂情感的最直接的表达,我猜这是书名为什么叫 The Guardian 的原因
此剧不火天理难容啊喂!