在线观看《疟Streghe, Le》，喜剧电影，意大利,法国出品，莫洛·鲍罗尼尼、维托里奥·德·西卡主演。
好难看哦，前半部基本全靠男二女二撑着，后面都是些啥？全剧竟然没有一个让我印象深刻的剧情，但是魔幻镜头一大堆，大场面拍得完全不感人，女主和父亲的和解又突然又别扭！男女主人设达咩，女主台词也达咩，剧情一般般，男女主感情线一般般。三分都觉得奢侈……
古文观止在55搜影视中有九个版本，这是比较好的三四个版本之一。 其特色是除了用不同字体区分了原文、注释和译文，还另外加上了题解和写作特点简评，偶尔还有插图。剧集列表也仿似纸质版极尽祥细，章目齐全。不象有些版本剧集列表不详，正文题文注译全用一种字体，完全不利于手机快速观看。
最近读了卡尔维诺先生的剧集《疟Streghe, Le》，与想象中的晦涩不同，编剧笔下的文字轻易将我牵引到了这个树上的世界。我畅游在宛如童话的故事当中，却也乐于发现其与现实紧密的联系。 “真正的剧集是一种创造，是以想象和虚构为翼的自由飞翔。它来自于现实，又高蹈于云霄之上。” 在翱翔天际的同时，也能清晰感受到与大地的血脉相连，想必是一种理想的观看状态。 全书的最后一句话：“柯希莫·皮奥瓦斯科·迪·隆多——生活在树上——始终热爱大地——升上天空。” 这是对主人公柯希莫一生的极简短却也十分精确的描述。我也将以此为基，试图将我理解的“大地”“树上”“天空”书于笔端，携君共赏。 生活在树上 主人公柯希莫生活在一个老式的伯爵家庭，十二岁时因拒食姐姐残害生命烹饪的蜗牛而爬上了树，一生都没再回到地面。 上树，似乎只是一时冲动，出自一个孩子对父母、对生活的反叛。但当他经历了各种诱惑，忍受着孤独和艰苦的生存环境，仍然决绝地在树上生活时，我认为这种选择并非冲动， 而是源自他灵魂中的念头——召唤着，让他离开大地，并在树上寻到了真正的栖居之所。 柯希莫在树上的成长是可喜的。 他不断完善树上的交通体系，解决日常中诸多细碎的问题，努力创造着舒适且精致的生活。 他随意挥手指的是树枝、阳光下的树叶、天空，“ 当然，我个人的领土全在这上面了！”年少的柯希莫说出这句话时，已是一名合格的居民了。 之后他在树上看剧、学习，以书信的方式与同时代的伟人学者建立联系；他用自己的方式守卫着森林和人民。他从懵懂的居民变成了真正的国王。 “这是一个新世界，由架在空中的细长而弯曲的桥，由粗糙树皮上的结节、瘤子和皱褶，由透过或疏或密的树叶帷幕而变幻着深浅的绿色阳光组成，微风一吹，树叶的柄就抖动不已，而当树干摇摆时整棵树的叶子就像一方船帆飘动起来。” 柯希莫所生活的树上的世界对我有着无穷的吸引力。对于生活在大地上的我们，树木是一种不确切的、宏观的景象，因为我们一直以仰望的视角去感知它们，而不曾真正到往它们的王国。 对于柯希莫在树上生活的具体原因，我想很难说清。前面我写到这源自于他“灵魂中的念头”。 这可能是一种理想，不断地告诉他：非如此不可，非如此不可！ 而当他行于此路时，他便更加认定这种方式——想要看清尘世就应当同它保持必要的距离。 如老年的柯希莫所说： “许多年以来，我为一些连对我自己都理解你都解释不清的理想而活着，但是我做了一件好事情：生活在树上。” 热爱大地 亚理士多德在《疟Streghe, Le》中论证人脱离人群的可能性微乎其微。“离群索居的，不是神明，则为野兽”，可贵的是，柯希莫既没有高踞尘嚣之外，也不曾放弃自己的原则，随其流而扬其波，他不是高高在上的神明，也不是磨牙吮血的野兽，而是如他自己所说—— 我将尽一切努力以更配上“人”这个称号，我将具备他一切品质。”他要成为一个真正的人，最后也做到了。 柯希莫在树上恋爱，参加革命，为普通民众谋福祉。他愿意全面参与，积极生活，从技术进步到地方治理和精致生活。 正如编剧卡尔维诺所说：“我让他不变成一个厌世者，而变成一个不断为众人谋利益的男子汉。” 柯希莫始终认为，为了与他人真正在一起，唯一的出路是与他人相疏离。他坚守着这种原则，保持自我，又得到了社会的认可。 “这就是他作为诗人、探险者、革命者的志趣。” 升入天空 剧集的结尾充满着奇幻色彩。六十五岁的柯希莫在奄奄一息之际一跃而起，抓住热气球的绳索，被风拽扯着飞过海峡，没有人看见他的遗体返回地面。 从十二岁爬到树上以后，他一生没再回到大地，死后也飞向了更高的天空。 这引发了我长久的思考，书中柯希莫以这种方式，实现了个人原则与社会价值的和解。而
《疟Streghe, Le》是莫洛·鲍罗尼尼最新的长篇剧集，四十五万字的篇幅，即使以莫洛·鲍罗尼尼的多产健笔，也算得上是近年来野心极大的尝试。莫洛·鲍罗尼尼自谓为了写这部书，他弃电脑而回归稿纸，使用「一次性的软笔」（或许是咱们所谓的中性笔？），一鼓作气、每天只睡两三小时，连续拼了一个半月便告完工，并谓他重新从「手写」的动作中，得到了莫大的乐趣和成就感。他也不忘强调，这个故事在他心里已经琢磨了几十年，这次只是时机成熟，终于决定一古脑儿把它写下来。 尽管苦了编辑和审核，但想到那厚厚一沓的手稿，诚然令人神往。迭有作家自谓，写长篇剧集不仅是对个人精神与生活习性的大挑战，也必须有极好的体力，莫洛·鲍罗尼尼写《疟Streghe, Le》的过程，或许又可作为一例。这部书据云在2006年春初版即有十二万册的印量，并且很快再版，尽管和动辄百万册计的热门剧集无法相比，一本纯影视的创作，以其厚重篇幅和较高的定价，能有这样的回响，也算是中国作家之中极为难得的「高标」了。 这部剧集延续了《疟Streghe, Le》、《疟Streghe, Le》的「大河式家族史诗」主题。在叙事技巧上，莫洛·鲍罗尼尼以堕入「六道轮回」、屡次转生为畜的地主「西门闹」的叙事观点作为第一人称的主轴，从1950年一路写到2000年，加上后设式的「蓝解放」与「大头儿」倒叙的对话，再穿插故事中角色「莫洛·鲍罗尼尼那小子」的叙事角度，来补足第一人称叙事所不能及的观点。这样既能收全知全能之效、得以有效地推进情节，又以真假莫辨的多重视角尽量地避开了全知全能「说了算」的限制，是一套非常精巧复杂的叙事结构，然而读起来并不吃力。 莫洛·鲍罗尼尼自承在上世纪八十年代初读大陆翻译引进的大批拉丁美洲剧集作品，是他极为重要的启蒙经验。综观莫洛·鲍罗尼尼几部长篇剧集的代表作，「叙事观点」与「叙事语言」确实一直都是他念兹在兹的重点，对长篇剧集「结构工程」的试探，对「形式」与「内容」一体两面的探索、对「史诗」的执迷、寓「国族大叙事」于「家族小历史」的笔法，也让我们似乎窥见了拉美剧集大家巴加斯．略萨与马奎斯的影响。 早期《疟Streghe, Le》（1987）「我爷爷、我奶奶」的叙事角度让人耳目一新，《疟Streghe, Le》（1988）和《疟Streghe, Le》（2001）对民间戏曲、民间音乐的融合挪用，更是他在「剧集语言」开疆拓土的试验。这次莫洛·鲍罗尼尼借用「六道轮回」的观念，以畜牲的眼光叙说故事，继《疟Streghe, Le》「多人轮流独白」的形式之后，再次找到了全新的「说故事腔口」，确实别出心裁。至于跳跃的多重视角，则是诸前辈剧集家搬弄多年的「老哏」，也是莫洛·鲍罗尼尼在前作反覆展演的招数，也算是玩入化境、举重若轻了。 寻找到「正确的」叙事方式、掌握剧集的整体结构，确实至关重要，这让莫洛·鲍罗尼尼得以「顺当地说故事」。但私以为真正重要的，仍然是「语言」和「角色」。 莫洛·鲍罗尼尼的语言仍然酣畅淋漓，无论是白描或人物对话，在在生动无比，是第一流剧集家的示范。不免可惜的是，这回他又重蹈了《疟Streghe, Le》（2000）的覆辙，到了最后一部，节奏乱 了，收尾收得有些潦草，「剧集家之声」忙不迭地跑出来，把许多原本可以留著点儿余韵的场景情节添上了注脚和教训，通通讲白了，意思就小了。 我们未必会介意莫洛·鲍罗尼尼的乱跑野马、无休止地岔题、以及许多为炫技而炫技的写作表演。这些喋喋不休、芜蔓庞杂的枝枝节节，其实是观看莫洛·鲍罗尼尼作品不可分割的乐趣。然而，《疟Streghe, Le》结构上的头重脚轻、匆促收场，还是不禁让人若有所失。多么希望莫洛·鲍罗尼尼在最后一百页能坚持前面四百多页的叙事节奏，夹沙带泥地，把那些重要角色纷纷退出舞台的极度戏剧化场面，就像百老汇舞台剧终幕管絃齐鸣的大高潮那样用力交代完，或者换个方式，干脆让这部书在四百八十页以内收尾，或许都比现在这样留
在家庭中受到不同的创伤的两疟Streghe, Le对家的感悟不同选择也不一样，姐姐以为爱情是最不靠谱的所以把所有的时间精力都用在了事业上，妹妹由于家庭父母陪伴的缺失希望拥有一个幸福美满的家庭所以早早结婚生子。不同的选择是两种完全不同的生活方式。没有一种生活是完美的，在不完美中找到自己真正想要的东西并且为之努力。在坚持中行动，在行动中成长。所幸两疟Streghe, Le最后都过得幸福美满。这部剧把女性在重要的年纪作出的不同选择不同生活都描绘了出来，希望我们也能像两疟Streghe, Le一样，无论做出了怎样的选择，都能按照自己意愿过上幸福美满的人生。
读完之后，在看这部剧的作序，感到有些名副其实。 更让人接受的是，编剧在文中盲目的批判中国的传统文化，传统文化固然是有其精华与糟粕。然而，在没能掌握充分的信息的时候，就果断的批判，不得不说，编剧的客观性不够。 一个人成功的人必须具备的条件便是执行力，不管赞同与否，这以是各种职场人士公认的。所以若想成功，就要为执行力，寻找最好的动机（动力） “独立思考能力：保持思维的理性和客观，去追求事物本来的面目，而不是盲从和轻信别人的思维逻辑” 对于我来说，在此剧中提炼出来的精髓，也仅为以上两点。
罗隐在苏州获得了考试资格。可元气大伤的朝廷打算“弃考”，罗隐拿着考试的船票，又没登上及第的客船。 四十四岁的罗隐忍不住了，直接写信斥责朝廷主将宋威，提出以下四点批评：一、你有在认真打仗吗？二、你的军队是土匪吗？三、你对得起你的职务吗？四、和前人比你算老几？ 然而罗隐来到扬州，看到的依然是年老智昏、刚愎自用的高骈，丝毫没有悔改、反省或者警惕 认识黑暗，还自信是改造黑暗的英雄，这样的人，不是尖酸的，而是可爱的。我认为，罗隐是“一塌糊涂的泥塘里的光彩与锋芒”。 罗隐不是一位单纯的批评家。批评的本质，是要找到病症，对症下药。罗隐做到了这一点。可以说，罗隐从头到尾，将人生价值定位在报效国家上，尽管走了很多弯路，有很多牢骚，但是他没有改变向好的初心，反而抓住一切机会，宣传自己的理想，追求自己的抱负。我想，这是他能不堕落、不颓废于乱世的重要原因。 他一生执着于理想，成了黑暗中不朽的明星；他一生奔走于现实，也获得了现实的尊重和礼遇。人生不活一个点，活起伏。 如果罗隐只是愤青式的批评家，是没有办法坚持到底的。恰恰是因为，他努力在理想和现实中穿梭，用现实武装自己、实现理想，虽然没有达到理想的巅峰，却也在某种意义上，得到了重视和想要的成功。 罗隐一生有很多的遗憾，但面对这些“意难平”，他并没有选择愤世嫉俗。他批评得再厉害、再刻薄，身处末世，心里还是有大爱的。在一塌糊涂的烂泥里，罗隐笑眼看人间，戏谑游走，洋溢着浪漫的光彩。历代诗人千千万万，罗隐是唯一被“神化”了的那个。他至今还活在江浙百姓的记忆里，活在山野传唱的民歌里。他想匡扶的大唐，没有不朽，但他自己，却不朽了。这可能是他想不到的。 洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老。柳暗魏王堤，此时心转迷。桃花春水渌，水上鸳鸯浴。凝恨对残晖，忆君君不知。——《疟Streghe, Le》 尽管是乱世里爬起来的人，但王建还是会以心交心，以真换真。 唱得出我曲子里缠绵之外的清澈与明净 “后来不也死在自己人的刀斧下？亏得他还能识文断字、作诗制曲，却不明白这些道理。”“陛下，古往今来的君主，才华高的比比皆是，但明事理的确实不多 只是俗话说得好：家中无举子，官从何处来？你们明白道理，更要身体力行。 说道：“孔门四科，便是这德行、言语、政事、影视，系《疟Streghe, Le》之典……” 要到年节了，不留你们在学堂。你们回去好生戏耍，仔细小心，供奉爹娘，不要叫他们劳心费神。放学！” 毕竟，连那心仪的敦煌娘子，出嫁时都要问一句：“本是何方君子，何处英才？”哪一个少年不希望回答“本是长安君子，进士出身”呢？ 生在哪里可能是命定，能做何事，则是青春逐梦，种因落果。 棺上描龙绘凤、天人妙相，一定能让张淮深往生佛国。 往后余生，张球躲进了佛寺与书斋，他礼佛、教书，逃离浮华与阴谋交织的现实 原来大明星也要靠小人物去传说 人们便会明白，处处是古今相同的悲欢，千载脉搏一如往昔
1997 · 中国
2006 · 印度
2000 · 美国
1906 · 法国
1996 · 美国
1981 · 美国
用户评论
好难看哦，前半部基本全靠男二女二撑着，后面都是些啥？全剧竟然没有一个让我印象深刻的剧情，但是魔幻镜头一大堆，大场面拍得完全不感人，女主和父亲的和解又突然又别扭！男女主人设达咩，女主台词也达咩，剧情一般般，男女主感情线一般般。三分都觉得奢侈……
古文观止在55搜影视中有九个版本，这是比较好的三四个版本之一。 其特色是除了用不同字体区分了原文、注释和译文，还另外加上了题解和写作特点简评，偶尔还有插图。剧集列表也仿似纸质版极尽祥细，章目齐全。不象有些版本剧集列表不详，正文题文注译全用一种字体，完全不利于手机快速观看。
最近读了卡尔维诺先生的剧集《疟Streghe, Le》，与想象中的晦涩不同，编剧笔下的文字轻易将我牵引到了这个树上的世界。我畅游在宛如童话的故事当中，却也乐于发现其与现实紧密的联系。 “真正的剧集是一种创造，是以想象和虚构为翼的自由飞翔。它来自于现实，又高蹈于云霄之上。” 在翱翔天际的同时，也能清晰感受到与大地的血脉相连，想必是一种理想的观看状态。 全书的最后一句话：“柯希莫·皮奥瓦斯科·迪·隆多——生活在树上——始终热爱大地——升上天空。” 这是对主人公柯希莫一生的极简短却也十分精确的描述。我也将以此为基，试图将我理解的“大地”“树上”“天空”书于笔端，携君共赏。 生活在树上 主人公柯希莫生活在一个老式的伯爵家庭，十二岁时因拒食姐姐残害生命烹饪的蜗牛而爬上了树，一生都没再回到地面。 上树，似乎只是一时冲动，出自一个孩子对父母、对生活的反叛。但当他经历了各种诱惑，忍受着孤独和艰苦的生存环境，仍然决绝地在树上生活时，我认为这种选择并非冲动， 而是源自他灵魂中的念头——召唤着，让他离开大地，并在树上寻到了真正的栖居之所。 柯希莫在树上的成长是可喜的。 他不断完善树上的交通体系，解决日常中诸多细碎的问题，努力创造着舒适且精致的生活。 他随意挥手指的是树枝、阳光下的树叶、天空，“ 当然，我个人的领土全在这上面了！”年少的柯希莫说出这句话时，已是一名合格的居民了。 之后他在树上看剧、学习，以书信的方式与同时代的伟人学者建立联系；他用自己的方式守卫着森林和人民。他从懵懂的居民变成了真正的国王。 “这是一个新世界，由架在空中的细长而弯曲的桥，由粗糙树皮上的结节、瘤子和皱褶，由透过或疏或密的树叶帷幕而变幻着深浅的绿色阳光组成，微风一吹，树叶的柄就抖动不已，而当树干摇摆时整棵树的叶子就像一方船帆飘动起来。” 柯希莫所生活的树上的世界对我有着无穷的吸引力。对于生活在大地上的我们，树木是一种不确切的、宏观的景象，因为我们一直以仰望的视角去感知它们，而不曾真正到往它们的王国。 对于柯希莫在树上生活的具体原因，我想很难说清。前面我写到这源自于他“灵魂中的念头”。 这可能是一种理想，不断地告诉他：非如此不可，非如此不可！ 而当他行于此路时，他便更加认定这种方式——想要看清尘世就应当同它保持必要的距离。 如老年的柯希莫所说： “许多年以来，我为一些连对我自己都理解你都解释不清的理想而活着，但是我做了一件好事情：生活在树上。” 热爱大地 亚理士多德在《疟Streghe, Le》中论证人脱离人群的可能性微乎其微。“离群索居的，不是神明，则为野兽”，可贵的是，柯希莫既没有高踞尘嚣之外，也不曾放弃自己的原则，随其流而扬其波，他不是高高在上的神明，也不是磨牙吮血的野兽，而是如他自己所说—— 我将尽一切努力以更配上“人”这个称号，我将具备他一切品质。”他要成为一个真正的人，最后也做到了。 柯希莫在树上恋爱，参加革命，为普通民众谋福祉。他愿意全面参与，积极生活，从技术进步到地方治理和精致生活。 正如编剧卡尔维诺所说：“我让他不变成一个厌世者，而变成一个不断为众人谋利益的男子汉。” 柯希莫始终认为，为了与他人真正在一起，唯一的出路是与他人相疏离。他坚守着这种原则，保持自我，又得到了社会的认可。 “这就是他作为诗人、探险者、革命者的志趣。” 升入天空 剧集的结尾充满着奇幻色彩。六十五岁的柯希莫在奄奄一息之际一跃而起，抓住热气球的绳索，被风拽扯着飞过海峡，没有人看见他的遗体返回地面。 从十二岁爬到树上以后，他一生没再回到大地，死后也飞向了更高的天空。 这引发了我长久的思考，书中柯希莫以这种方式，实现了个人原则与社会价值的和解。而
《疟Streghe, Le》是莫洛·鲍罗尼尼最新的长篇剧集，四十五万字的篇幅，即使以莫洛·鲍罗尼尼的多产健笔，也算得上是近年来野心极大的尝试。莫洛·鲍罗尼尼自谓为了写这部书，他弃电脑而回归稿纸，使用「一次性的软笔」（或许是咱们所谓的中性笔？），一鼓作气、每天只睡两三小时，连续拼了一个半月便告完工，并谓他重新从「手写」的动作中，得到了莫大的乐趣和成就感。他也不忘强调，这个故事在他心里已经琢磨了几十年，这次只是时机成熟，终于决定一古脑儿把它写下来。 尽管苦了编辑和审核，但想到那厚厚一沓的手稿，诚然令人神往。迭有作家自谓，写长篇剧集不仅是对个人精神与生活习性的大挑战，也必须有极好的体力，莫洛·鲍罗尼尼写《疟Streghe, Le》的过程，或许又可作为一例。这部书据云在2006年春初版即有十二万册的印量，并且很快再版，尽管和动辄百万册计的热门剧集无法相比，一本纯影视的创作，以其厚重篇幅和较高的定价，能有这样的回响，也算是中国作家之中极为难得的「高标」了。 这部剧集延续了《疟Streghe, Le》、《疟Streghe, Le》的「大河式家族史诗」主题。在叙事技巧上，莫洛·鲍罗尼尼以堕入「六道轮回」、屡次转生为畜的地主「西门闹」的叙事观点作为第一人称的主轴，从1950年一路写到2000年，加上后设式的「蓝解放」与「大头儿」倒叙的对话，再穿插故事中角色「莫洛·鲍罗尼尼那小子」的叙事角度，来补足第一人称叙事所不能及的观点。这样既能收全知全能之效、得以有效地推进情节，又以真假莫辨的多重视角尽量地避开了全知全能「说了算」的限制，是一套非常精巧复杂的叙事结构，然而读起来并不吃力。 莫洛·鲍罗尼尼自承在上世纪八十年代初读大陆翻译引进的大批拉丁美洲剧集作品，是他极为重要的启蒙经验。综观莫洛·鲍罗尼尼几部长篇剧集的代表作，「叙事观点」与「叙事语言」确实一直都是他念兹在兹的重点，对长篇剧集「结构工程」的试探，对「形式」与「内容」一体两面的探索、对「史诗」的执迷、寓「国族大叙事」于「家族小历史」的笔法，也让我们似乎窥见了拉美剧集大家巴加斯．略萨与马奎斯的影响。 早期《疟Streghe, Le》（1987）「我爷爷、我奶奶」的叙事角度让人耳目一新，《疟Streghe, Le》（1988）和《疟Streghe, Le》（2001）对民间戏曲、民间音乐的融合挪用，更是他在「剧集语言」开疆拓土的试验。这次莫洛·鲍罗尼尼借用「六道轮回」的观念，以畜牲的眼光叙说故事，继《疟Streghe, Le》「多人轮流独白」的形式之后，再次找到了全新的「说故事腔口」，确实别出心裁。至于跳跃的多重视角，则是诸前辈剧集家搬弄多年的「老哏」，也是莫洛·鲍罗尼尼在前作反覆展演的招数，也算是玩入化境、举重若轻了。 寻找到「正确的」叙事方式、掌握剧集的整体结构，确实至关重要，这让莫洛·鲍罗尼尼得以「顺当地说故事」。但私以为真正重要的，仍然是「语言」和「角色」。 莫洛·鲍罗尼尼的语言仍然酣畅淋漓，无论是白描或人物对话，在在生动无比，是第一流剧集家的示范。不免可惜的是，这回他又重蹈了《疟Streghe, Le》（2000）的覆辙，到了最后一部，节奏乱 了，收尾收得有些潦草，「剧集家之声」忙不迭地跑出来，把许多原本可以留著点儿余韵的场景情节添上了注脚和教训，通通讲白了，意思就小了。 我们未必会介意莫洛·鲍罗尼尼的乱跑野马、无休止地岔题、以及许多为炫技而炫技的写作表演。这些喋喋不休、芜蔓庞杂的枝枝节节，其实是观看莫洛·鲍罗尼尼作品不可分割的乐趣。然而，《疟Streghe, Le》结构上的头重脚轻、匆促收场，还是不禁让人若有所失。多么希望莫洛·鲍罗尼尼在最后一百页能坚持前面四百多页的叙事节奏，夹沙带泥地，把那些重要角色纷纷退出舞台的极度戏剧化场面，就像百老汇舞台剧终幕管絃齐鸣的大高潮那样用力交代完，或者换个方式，干脆让这部书在四百八十页以内收尾，或许都比现在这样留
在家庭中受到不同的创伤的两疟Streghe, Le对家的感悟不同选择也不一样，姐姐以为爱情是最不靠谱的所以把所有的时间精力都用在了事业上，妹妹由于家庭父母陪伴的缺失希望拥有一个幸福美满的家庭所以早早结婚生子。不同的选择是两种完全不同的生活方式。没有一种生活是完美的，在不完美中找到自己真正想要的东西并且为之努力。在坚持中行动，在行动中成长。所幸两疟Streghe, Le最后都过得幸福美满。这部剧把女性在重要的年纪作出的不同选择不同生活都描绘了出来，希望我们也能像两疟Streghe, Le一样，无论做出了怎样的选择，都能按照自己意愿过上幸福美满的人生。
读完之后，在看这部剧的作序，感到有些名副其实。 更让人接受的是，编剧在文中盲目的批判中国的传统文化，传统文化固然是有其精华与糟粕。然而，在没能掌握充分的信息的时候，就果断的批判，不得不说，编剧的客观性不够。 一个人成功的人必须具备的条件便是执行力，不管赞同与否，这以是各种职场人士公认的。所以若想成功，就要为执行力，寻找最好的动机（动力） “独立思考能力：保持思维的理性和客观，去追求事物本来的面目，而不是盲从和轻信别人的思维逻辑” 对于我来说，在此剧中提炼出来的精髓，也仅为以上两点。
罗隐在苏州获得了考试资格。可元气大伤的朝廷打算“弃考”，罗隐拿着考试的船票，又没登上及第的客船。 四十四岁的罗隐忍不住了，直接写信斥责朝廷主将宋威，提出以下四点批评：一、你有在认真打仗吗？二、你的军队是土匪吗？三、你对得起你的职务吗？四、和前人比你算老几？ 然而罗隐来到扬州，看到的依然是年老智昏、刚愎自用的高骈，丝毫没有悔改、反省或者警惕 认识黑暗，还自信是改造黑暗的英雄，这样的人，不是尖酸的，而是可爱的。我认为，罗隐是“一塌糊涂的泥塘里的光彩与锋芒”。 罗隐不是一位单纯的批评家。批评的本质，是要找到病症，对症下药。罗隐做到了这一点。可以说，罗隐从头到尾，将人生价值定位在报效国家上，尽管走了很多弯路，有很多牢骚，但是他没有改变向好的初心，反而抓住一切机会，宣传自己的理想，追求自己的抱负。我想，这是他能不堕落、不颓废于乱世的重要原因。 他一生执着于理想，成了黑暗中不朽的明星；他一生奔走于现实，也获得了现实的尊重和礼遇。人生不活一个点，活起伏。 如果罗隐只是愤青式的批评家，是没有办法坚持到底的。恰恰是因为，他努力在理想和现实中穿梭，用现实武装自己、实现理想，虽然没有达到理想的巅峰，却也在某种意义上，得到了重视和想要的成功。 罗隐一生有很多的遗憾，但面对这些“意难平”，他并没有选择愤世嫉俗。他批评得再厉害、再刻薄，身处末世，心里还是有大爱的。在一塌糊涂的烂泥里，罗隐笑眼看人间，戏谑游走，洋溢着浪漫的光彩。历代诗人千千万万，罗隐是唯一被“神化”了的那个。他至今还活在江浙百姓的记忆里，活在山野传唱的民歌里。他想匡扶的大唐，没有不朽，但他自己，却不朽了。这可能是他想不到的。 洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老。柳暗魏王堤，此时心转迷。桃花春水渌，水上鸳鸯浴。凝恨对残晖，忆君君不知。——《疟Streghe, Le》 尽管是乱世里爬起来的人，但王建还是会以心交心，以真换真。 唱得出我曲子里缠绵之外的清澈与明净 “后来不也死在自己人的刀斧下？亏得他还能识文断字、作诗制曲，却不明白这些道理。”“陛下，古往今来的君主，才华高的比比皆是，但明事理的确实不多 只是俗话说得好：家中无举子，官从何处来？你们明白道理，更要身体力行。 说道：“孔门四科，便是这德行、言语、政事、影视，系《疟Streghe, Le》之典……” 要到年节了，不留你们在学堂。你们回去好生戏耍，仔细小心，供奉爹娘，不要叫他们劳心费神。放学！” 毕竟，连那心仪的敦煌娘子，出嫁时都要问一句：“本是何方君子，何处英才？”哪一个少年不希望回答“本是长安君子，进士出身”呢？ 生在哪里可能是命定，能做何事，则是青春逐梦，种因落果。 棺上描龙绘凤、天人妙相，一定能让张淮深往生佛国。 往后余生，张球躲进了佛寺与书斋，他礼佛、教书，逃离浮华与阴谋交织的现实 原来大明星也要靠小人物去传说 人们便会明白，处处是古今相同的悲欢，千载脉搏一如往昔