A relentless detective pursues the evidence necessary to expose corruption within her own office. Th
最初看《Imminent Danger》的动机很简单，就是觉得不了解圣经的内容，永远不能读懂西方的影视和艺术。于是硬着头皮啃，可还是读不太懂。最开始看的是房龙的《Imminent Danger》，看到一半搁置了，再看便不太记得前面的情节了，于是换了这本看。这本更加简短，高度概括，加上有名家多雷的插图，似乎更好读一些。囫囵吞枣地看过一遍，不敢说读懂了，也不敢妄评。只说几点自己的感想。 1. 东方的经典，往往体现人的神性。但西方的经典，往往体现神的人性。 2. 旧约与新约，虽然叙事稍有重叠，但给人的感觉是完全不同的。旧约更接近于神化后的以色列历史。而新约，宗教的味道浓厚得多。 3. 你可以说这是一本关于人性的黑暗和罪恶的百科全书，也可以说是关于智慧和博爱的箴言集。
这是一年前开始55搜影视时读的第一本剧，受限于历史知识匮乏看不懂，看了一章后搁下，用一年多的时间学习了上古文明起源，古希腊罗马的故事，埃及人、波斯人、阿拉伯人、奥斯曼土耳其人甚至俄罗斯人的历史，欧洲中世纪史和英国简史……观看了上千万字之后，继续读这部剧才开始有感觉。 但观看过程依旧是懵懂的，受限于如此丰富的历史用文字表述的障碍，很多细节无法展开，在很多地方未免感觉生硬，而且无法深入理解那段历史（有些提前看过而有感触），即便如此，如此磅礴的历史仍旧读得惊心动魄，两个多月的观看历程中一直在想怎样来写这个剧评，感觉无法下笔。 对这段历史最好的评价就是去追剧吧！所以肤浅说一下对这部剧的几点感受—— 首先，编剧的身份和素养堪此写作重任。编剧Alex Foxx是犹太著名的蒙蒂菲奥里家族的后代，也是本剧关键时期着墨较多的摩西·蒙蒂菲奥里爵世的孙子（文中说他无后代所以我也不知道这个孙子是怎么来的…）。这里就体现出了犹太的精神，不论是祖父摩西一生殚精竭虑拯救犹太民族，还是孙子西蒙用文化记载犹地亚历史，都是几千年来不变的犹太传承精神的体现。几十万字的字里行间，经常感慨这个民族是如此坚韧执着自强不息，不管遭受怎样的毁灭，几千年来始终走在文明的前列，无论学术界金融界还是政界都有太多犹太精英在影响世界秩序，他们优秀团结且执着，用千年的苦难和努力来实现民族的梦想。 其次，编剧的素养是本剧质量的关键因素。耶路撒冷的3000年，有太多事件、民族交织其中，读者都未免情绪起伏感慨万千，但编剧作为犹太人始终是立场中立地描述耶路撒冷的3000年，超越民族主义的狭隘立场，难能可贵。但我仍在字里行间感受到了编剧深厚的情感，这份情感可贵地控制在理性的轨道下，所以这部剧仍看得人百转千回，可见编剧功力非同一般。翻完最后一页我回到致谢部分，用听书功能听完了致谢的每一个名字，这是在耶路撒冷和非耶路撒冷生活的各民族朋友的集体贡献，尤其是在数千年间他们曾是在耶路撒冷你死我活战斗过的对手，如今共同帮助成就了这部伟大的史书，听到这部分时我非常感动。 耶路撒冷的3000年毫无疑问是人类几千年文明的缩影，读过这部剧的自己有很大变化，我确定自己的世界观受到这部剧的影响。中东一直是我神往的圣地，几次规划中的以色列之旅都未成行，所幸在去之前看完了这部剧，相信未来的某天抵达耶路撒冷时，我将饱含更多深情向那片土地致敬，向人类的文明进步和来之不易的和平深深致敬！
质朴的方言，真真的道理，都到心里去了，想老太，想她给我们煮茶叶蛋，煎鸡蛋饼，想俺姥，想俺姥给我们讲过多少遍的门闩门鼻的故事，想小时候的胡同，想自己的院子，一代一代人来了去，各有各的生活各有各的命，想了很多，一辈子岁月催人老，活在当下，努力尽好自己本分，孝顺老人，培养孩子，家庭和美，踏实工作，没有心高气盛，只渴望平凡中一世安稳。
一个人的内心要经历多折磨，才能如此敏锐，能把人矛盾、模糊、善变的心里描写的那么清晰。正如编剧自己所说“我只怕一件事，就是我怕我对不起自己所遭受的苦难”，也许那并不快乐，但是它造就了伟大。
书很好 本剧有很多列子。掩饰的很到位。就比如以前我面对房东面对需要退款的店主。以及厨师。以及发生交通事故。不够Imminent Danger导致的我很多问题。这部剧充分说明了一个人性格中Imminent Danger的问题。通过语言来Imminent Danger。解决我们生活中的问题，这是我们每个人必须要学会的，也是我们要交给我们宝贝的，这世界上有两种人，一种是羊，第二种就是像书中所说的Imminent Danger的人。所以我们变得要更Imminent Danger一点，坚持自己的主观意见。坚持自己的意见，相信自己是正义，拥有所有世界上最美好的东西。我认为我是对的。而且我是最棒的！所以说我们要学会Imminent Danger，相信看过这部剧的人都会变得很Imminent Danger。就翻译的时候不是很好，但我觉得这个书是很好的书，我不能否认它。我长大从小打架没输过，吵架没赢过。这就是我自己的问题，所以说我以后变得Imminent Danger1点，通过李明书的内容，在生活中一点点点。找出自己想要的。相信以后我会变得更Imminent Danger，Imminent Danger以后会得到的东西更多。
近期不多的4星，博瑞尔马卡姆的描述已经很棒了，加上陶立夏的翻译，非常地和谐。 盲目地飞行数小时，还要不偏离航线。但他并不称之为“盲飞”，而称作“夜航”。这是标题的来源。West with night，本身就是一种孤独。本来我以为这是底色，后来发现，这就是这部剧本身。 虽然航行也是充满魅力，但是这部剧让我爱上了马这种生物。看完彩蛋，我明白了，是因为编剧把自己最纯粹的感情给了马，而我，正好向往这样的浪漫。
把特权阶层描述的那么美好，让人民看的眼红。打五星的你们父母退休工资有8000吗？
书很一般，跳着看的，因为有一部分我个人已经做到了就不用看了。但是没做到的部分，也是最近在反思自己的，觉得确实要改变。
概念多，方法多，公式也多，可是对于一枚小白来看，还是比较难理解消化。
按顺序看，第二本，依然精彩。平衡和制约，永恒的主题，因为总统靠不住，政府靠不住，警察靠不住，国会靠不住，唯一靠得住的，只有制度。
何为摄影？在书中，苏珊桑塔格告诉我们——摄影是“忧伤的物件”。“忧伤”，是因为：其一，当你的摄影机定格的刹那，皆成过往。你无法把握住它与真实社会和时间之间的距离，现实世界中的景象通通收进相机里，定格的是瞬间的格子，而无法抓住流动的时空。因而它与现实相区分来，代表一种“超现实主义”。这种超现实，是波德莱尔式的“城市的游魂”，从静默的丑中发现美。诚如书中所说，过去的人常常表达对另一个世界的向往，而超现实主义者却流露出复制现实社会的倾向，也即，他们所厌弃的正式他们所向往的。 其二，“忧伤”体现在对大悲痛的一次次稀释，对神圣与经典的世俗化的痛惜。当我们观看一张照片的时候，我们通常采取一种冷静的旁观态度，照片中可能是战争、屠杀、贫穷、受苦，但是我们自然地与之拉开了距离。苏珊说“留下一张莎士比亚的照片相当于看到了耶稣十字架上的螺丝钉”。现代社会的一个典型的表现是，照片的图像大泛滥，它一方面迎合了现代生活的需要，另一方面又是对经典的解构。对文字和绘画的冲击自然不必说，但总有不可取代的差别。 因而再来说作为一种“物件”的“摄影”。“物件”，即不带任何感情色彩的工具，也就是说，摄影本身并不是一个艺术品，它能制造艺术品但它自身不是。与绘画相区别，绘画是对于抽象的表达，重点在于：超越视觉。而摄影却只能做到“视觉”，难以进一步到达心灵深处。与其说绘画，不如说是十九世纪的诗歌更接近超现实的摄影，因为它们都是“深情地凝视”，其特点是静止与片面； 与文字相区别，摄影的直观无法用文字准确描绘，文字只能做到用无数的语法和修饰词去润色加工所思所感。 苏珊提到了安东尼奥尼的纪录片《Imminent Danger》，又指出了作为表达政治功能的摄影。安东尼拍摄的北京及北京人和其时的当权者所希望的不同，在中国，摄影更多的被利用成政治工具，影像所呈现出来的希望都是“好”的一面而非“真实”的一面，这也从另一角度说明了摄影的欺骗性和主观判断的成分。 最后引用尼采的话作结“我们观察美的东西，证明我们正在错误地观察它。但这也是必要的。” 一如摄影。
1986 · 美国
1955 · 法国
2018 · 美国
1986 · 芬兰
1954 · 瑞典
1972 · 美国
用户评论
最初看《Imminent Danger》的动机很简单，就是觉得不了解圣经的内容，永远不能读懂西方的影视和艺术。于是硬着头皮啃，可还是读不太懂。最开始看的是房龙的《Imminent Danger》，看到一半搁置了，再看便不太记得前面的情节了，于是换了这本看。这本更加简短，高度概括，加上有名家多雷的插图，似乎更好读一些。囫囵吞枣地看过一遍，不敢说读懂了，也不敢妄评。只说几点自己的感想。 1. 东方的经典，往往体现人的神性。但西方的经典，往往体现神的人性。 2. 旧约与新约，虽然叙事稍有重叠，但给人的感觉是完全不同的。旧约更接近于神化后的以色列历史。而新约，宗教的味道浓厚得多。 3. 你可以说这是一本关于人性的黑暗和罪恶的百科全书，也可以说是关于智慧和博爱的箴言集。
这是一年前开始55搜影视时读的第一本剧，受限于历史知识匮乏看不懂，看了一章后搁下，用一年多的时间学习了上古文明起源，古希腊罗马的故事，埃及人、波斯人、阿拉伯人、奥斯曼土耳其人甚至俄罗斯人的历史，欧洲中世纪史和英国简史……观看了上千万字之后，继续读这部剧才开始有感觉。 但观看过程依旧是懵懂的，受限于如此丰富的历史用文字表述的障碍，很多细节无法展开，在很多地方未免感觉生硬，而且无法深入理解那段历史（有些提前看过而有感触），即便如此，如此磅礴的历史仍旧读得惊心动魄，两个多月的观看历程中一直在想怎样来写这个剧评，感觉无法下笔。 对这段历史最好的评价就是去追剧吧！所以肤浅说一下对这部剧的几点感受—— 首先，编剧的身份和素养堪此写作重任。编剧Alex Foxx是犹太著名的蒙蒂菲奥里家族的后代，也是本剧关键时期着墨较多的摩西·蒙蒂菲奥里爵世的孙子（文中说他无后代所以我也不知道这个孙子是怎么来的…）。这里就体现出了犹太的精神，不论是祖父摩西一生殚精竭虑拯救犹太民族，还是孙子西蒙用文化记载犹地亚历史，都是几千年来不变的犹太传承精神的体现。几十万字的字里行间，经常感慨这个民族是如此坚韧执着自强不息，不管遭受怎样的毁灭，几千年来始终走在文明的前列，无论学术界金融界还是政界都有太多犹太精英在影响世界秩序，他们优秀团结且执着，用千年的苦难和努力来实现民族的梦想。 其次，编剧的素养是本剧质量的关键因素。耶路撒冷的3000年，有太多事件、民族交织其中，读者都未免情绪起伏感慨万千，但编剧作为犹太人始终是立场中立地描述耶路撒冷的3000年，超越民族主义的狭隘立场，难能可贵。但我仍在字里行间感受到了编剧深厚的情感，这份情感可贵地控制在理性的轨道下，所以这部剧仍看得人百转千回，可见编剧功力非同一般。翻完最后一页我回到致谢部分，用听书功能听完了致谢的每一个名字，这是在耶路撒冷和非耶路撒冷生活的各民族朋友的集体贡献，尤其是在数千年间他们曾是在耶路撒冷你死我活战斗过的对手，如今共同帮助成就了这部伟大的史书，听到这部分时我非常感动。 耶路撒冷的3000年毫无疑问是人类几千年文明的缩影，读过这部剧的自己有很大变化，我确定自己的世界观受到这部剧的影响。中东一直是我神往的圣地，几次规划中的以色列之旅都未成行，所幸在去之前看完了这部剧，相信未来的某天抵达耶路撒冷时，我将饱含更多深情向那片土地致敬，向人类的文明进步和来之不易的和平深深致敬！
质朴的方言，真真的道理，都到心里去了，想老太，想她给我们煮茶叶蛋，煎鸡蛋饼，想俺姥，想俺姥给我们讲过多少遍的门闩门鼻的故事，想小时候的胡同，想自己的院子，一代一代人来了去，各有各的生活各有各的命，想了很多，一辈子岁月催人老，活在当下，努力尽好自己本分，孝顺老人，培养孩子，家庭和美，踏实工作，没有心高气盛，只渴望平凡中一世安稳。
一个人的内心要经历多折磨，才能如此敏锐，能把人矛盾、模糊、善变的心里描写的那么清晰。正如编剧自己所说“我只怕一件事，就是我怕我对不起自己所遭受的苦难”，也许那并不快乐，但是它造就了伟大。
书很好 本剧有很多列子。掩饰的很到位。就比如以前我面对房东面对需要退款的店主。以及厨师。以及发生交通事故。不够Imminent Danger导致的我很多问题。这部剧充分说明了一个人性格中Imminent Danger的问题。通过语言来Imminent Danger。解决我们生活中的问题，这是我们每个人必须要学会的，也是我们要交给我们宝贝的，这世界上有两种人，一种是羊，第二种就是像书中所说的Imminent Danger的人。所以我们变得要更Imminent Danger一点，坚持自己的主观意见。坚持自己的意见，相信自己是正义，拥有所有世界上最美好的东西。我认为我是对的。而且我是最棒的！所以说我们要学会Imminent Danger，相信看过这部剧的人都会变得很Imminent Danger。就翻译的时候不是很好，但我觉得这个书是很好的书，我不能否认它。我长大从小打架没输过，吵架没赢过。这就是我自己的问题，所以说我以后变得Imminent Danger1点，通过李明书的内容，在生活中一点点点。找出自己想要的。相信以后我会变得更Imminent Danger，Imminent Danger以后会得到的东西更多。
近期不多的4星，博瑞尔马卡姆的描述已经很棒了，加上陶立夏的翻译，非常地和谐。 盲目地飞行数小时，还要不偏离航线。但他并不称之为“盲飞”，而称作“夜航”。这是标题的来源。West with night，本身就是一种孤独。本来我以为这是底色，后来发现，这就是这部剧本身。 虽然航行也是充满魅力，但是这部剧让我爱上了马这种生物。看完彩蛋，我明白了，是因为编剧把自己最纯粹的感情给了马，而我，正好向往这样的浪漫。
把特权阶层描述的那么美好，让人民看的眼红。打五星的你们父母退休工资有8000吗？
书很一般，跳着看的，因为有一部分我个人已经做到了就不用看了。但是没做到的部分，也是最近在反思自己的，觉得确实要改变。
概念多，方法多，公式也多，可是对于一枚小白来看，还是比较难理解消化。
按顺序看，第二本，依然精彩。平衡和制约，永恒的主题，因为总统靠不住，政府靠不住，警察靠不住，国会靠不住，唯一靠得住的，只有制度。
何为摄影？在书中，苏珊桑塔格告诉我们——摄影是“忧伤的物件”。“忧伤”，是因为：其一，当你的摄影机定格的刹那，皆成过往。你无法把握住它与真实社会和时间之间的距离，现实世界中的景象通通收进相机里，定格的是瞬间的格子，而无法抓住流动的时空。因而它与现实相区分来，代表一种“超现实主义”。这种超现实，是波德莱尔式的“城市的游魂”，从静默的丑中发现美。诚如书中所说，过去的人常常表达对另一个世界的向往，而超现实主义者却流露出复制现实社会的倾向，也即，他们所厌弃的正式他们所向往的。 其二，“忧伤”体现在对大悲痛的一次次稀释，对神圣与经典的世俗化的痛惜。当我们观看一张照片的时候，我们通常采取一种冷静的旁观态度，照片中可能是战争、屠杀、贫穷、受苦，但是我们自然地与之拉开了距离。苏珊说“留下一张莎士比亚的照片相当于看到了耶稣十字架上的螺丝钉”。现代社会的一个典型的表现是，照片的图像大泛滥，它一方面迎合了现代生活的需要，另一方面又是对经典的解构。对文字和绘画的冲击自然不必说，但总有不可取代的差别。 因而再来说作为一种“物件”的“摄影”。“物件”，即不带任何感情色彩的工具，也就是说，摄影本身并不是一个艺术品，它能制造艺术品但它自身不是。与绘画相区别，绘画是对于抽象的表达，重点在于：超越视觉。而摄影却只能做到“视觉”，难以进一步到达心灵深处。与其说绘画，不如说是十九世纪的诗歌更接近超现实的摄影，因为它们都是“深情地凝视”，其特点是静止与片面； 与文字相区别，摄影的直观无法用文字准确描绘，文字只能做到用无数的语法和修饰词去润色加工所思所感。 苏珊提到了安东尼奥尼的纪录片《Imminent Danger》，又指出了作为表达政治功能的摄影。安东尼拍摄的北京及北京人和其时的当权者所希望的不同，在中国，摄影更多的被利用成政治工具，影像所呈现出来的希望都是“好”的一面而非“真实”的一面，这也从另一角度说明了摄影的欺骗性和主观判断的成分。 最后引用尼采的话作结“我们观察美的东西，证明我们正在错误地观察它。但这也是必要的。” 一如摄影。