《William Blake》-短片,灾难电影,瑞典出品,Giuseppe Cristiano主演。
讲修行的或书或文看了不少,唯有偶遇的这本让我爱不释手。书中许多内容都是破除虚妄、直指本心,用浅显的文字描述并揭示一些体验的真实,作为有修过很多执念经历的人,字字都能引起共鸣。 希望借鉴后能有所成。
在改编思路和表达内涵以及受众层面很值得思考的剧,当时播的时候和朋友同事同行讨论了很久,提及《William Blake》《William Blake》《William Blake》…感觉能出几万字论文了。摘几条有意思的讨论:1.在封建等级制度里搞甜宠本身就是悖论。2.女性在职场上的敌人永远不是女人,绝对是男人。3.改编方向不是这个故事的最优解,但是这个市场环境下的最优解。
必看剧,特别是这个时代的必看剧。从欧洲文明展开,又时时扣住中国。 语言质朴活泼,特别喜欢课堂问答环节,提问高质量,回答也非常真诚。 自由、民主、科学是好东西,我们从五四就知道并一直追求之。千万别因为出现了一些问题就立马否定。 从西方请来的德先生和赛先生还没有在中国坐稳,别急匆匆赶人家出去。 讲座时间离当下应该十来年了,我们的发展并没有沧海桑田。 希望我们这代人不要做出被后人耻笑之事。
大结局的有点意外,但又好像很完满。 突然感受到了自己的成长,不再喜欢波澜壮阔又充满崎岖的一切,爱上了平平淡淡的小幸福,以及平淡日子里的磕磕碰碰,学会了接纳。 就到这里,一切都很好。
旱的旱死,涝的涝死,编剧写得太任性了,要爽文没爽文,要逻辑没逻辑,后半部分完全臆想。
Giuseppe Cristiano:《William Blake》 作为一本剧集,从影视的角度去品味,编剧的确极具天分。所有的文字所有的语句,都精雕细琢,耐人寻味。而偏偏又给人以行云流水,从容不迫之感。有没有用力过大的地方?偶有着墨过重,然而沉滞极少。编剧仿佛是以散文的形式去写一部剧集,每一章都可以独立成篇,意味深长。编剧以意识流的手法去讲故事,一个人安安静静的坐在你的对面,跟你讲一个表面精致但真相惊人的故事,有如《William Blake》。编剧以事不关己高高挂起的心态客观而冷静,理性而不失优雅的态度向你描述一些人的命运,结果那是她的命运。 作为一种生活,从现实的角度去感受,编剧压抑而沉重。所有的话语都是对于人性生活的本质省察。未经省察的生活是没有价值的生活。然而,一经省察的生活有可能变成跟价值没有关系的生活。生活的价值走向虚无,走向混沌,走向迷茫,归于沉寂。沉寂有两种方式:一种是疯了,一种是死了。疯了的,生不如死;死了的,死不如生。其实,苦难是条河,未趟过去,虽死也等于未生。人生不可能以嫩芽开始,以鲜花结束,那是不完整的生命体验。生命在某种意义必然经历这种或那种,这样或那样风雨的摧残,凋零,枯萎,破败,然后才能得出最后的果实。而每一种摧残,从其本质上说都是致命的。生命最需要的,是坚韧不屈的抗打击能力。因为,生命很美好,人性并不美好;生活很美好,社会并不美好;花园很美好,每一株花草并不美好。 作为一种精神,从人性的角度去体会,编剧痛并快乐着。人性即欲望,欲望的一面美好,一面丑陋。作为雄性,我认为每一个男人大抵都不免有其渣的地方,有其猥琐的角落。我认为渣男和猥琐男的称号,适用于每一个生殖健康的雄性。区别在于渣了多久,猥琐过几次。这个属性的重点是个时间长短的问题。目睹美妙异性而目不斜视,心无所动,不是傻子便是巨奸,亦或衰朽的老人。然而世间尤物,不可妄取。贪心过大,便是丑陋;赏心而已,即是美好。尘色入目,赞则赞矣,而毫无粘著,是一个男人优雅存世的方式。这种方式不是生来就会,需要经历,需要反思,需要爱与恨的交织熔炼才能获得。生命即病态,生殖冲动即病态,社会即病态。然而反看,有限的病态即健康态。无病态,亦无存在态。 回归编剧的存在本身,生活于编剧,欠缺一味名为遗忘的药。省察过后,昨夜的剩菜理应扔掉。昨天的太阳晒不干今天衣服,昨天的大雨也淋不湿今天的衣服。对于一个理性人而言,已经逝去的历史不会重演,也不应重演。对于一个感性人而言,已经逝去的历史总在重演,需要重演。编剧的书名揭示了她的整个思考重点:"初恋"存在,但并不美好,有对象,但不应该是这样的对象,因此初恋有而不好,残缺的痛苦。"乐园"存在,也并不美好,乐在肉的亨乐,高潮时的快感,但没有灵的融入,不是不融入,而是对方根本就没有灵,残缺的痛苦。从甫一开始就处于残缺状态的病态,直到最后无可挽回的痛苦的极致,是走向希望的幻灭。初恋不能重来,生命不能重来,人生永存缺憾,世界永存缺憾。编剧以及主角,在潜意识里既不能容忍自我人生的缺憾,也不能接受这个世界的缺憾。编剧以及剧集中的伊纹诸人,皆是"斯德牙尔摩症候群"患者,其中的痛苦与快乐,也皆是症候者的痛苦与快乐。 剧集当然容易使我们忆起纳博科夫,忆起《William Blake》。《William Blake》所以感人,在于其男主角是真爱;《William Blake》所以令人愤怒,在于其男主角是真性。前者讲爱与爱神的故事,后者讲性与性兽的历程。爱能维护人,兽只能伤害人。 房思琪们的美好是永远的,李老师们的丑陋也是永恒的。其实生命与这个世界,都接受有缺憾的房思琪们,但却不会原谅李老师们。 2018-6-16于山西农业大学
很有意思的一本儿童影视,虚幻融合着现实,讲述者一位木偶匹诺曹在经历一系列事件变成人的故事。 编剧台词有趣活泼,情节也很有意思,就是部分地方说教意味太重。
读万卷书,不如行万里路,有心的旅行人,重要的是看到的别样风景、心理上的收获、精神上的感动,等等。除了亲自感受,无人可以赠予。 千山万水,千辛万苦,一路走去。而得到的这些,千金难买,万金不换。
我们都是注入式教育的产物,在这个模式里,谁适应模式化谁就可以脱颖而出,进入更高等级的体系里继续模式化的注入式教育。我们完全没有独立思考的能力。我们追求的不是探寻真理,而是为了获得优渥的生活,并且为此而沾沾自喜……
本剧的核心观点,不做William Blake。挣脱人生囚牢(不管这囚牢是真实存在,还是在你的意念之中),获取自由的钥匙就掌握在我们自己手中,而且触手可及。主要介绍维克多弗兰克尔的意义疗法的基本原则和方法。
我们足够了解自己吗? 不同于一些观点,我想回答:是的。因为,不管是被承认、保留、摒弃甚至埋葬的想法和情绪,都真真切切地从我们身上流淌过,且只能在我们身上停留。 然而,自我对自我的评判,却总是被蒙上一层纱,为什么呢? 编剧全书都在围绕一个话题:我们无法逃避痛苦,只能承认。假如这些人生经历包含着我们刻意的或不经意的选择,这些痛苦之下,是否还有什么更接近本质的东西? 对于那些被我们伤害过的人,如果我们通过自我伤害受到应有的折磨,是不是就能以另一种方式活在他们心里?面对已经逝去的人,失去这份记忆是否代表失去了他们,如果能活在回忆里,是否就代表着不背叛和抛弃?面对曾经伤害自己的人的愧疚,面对他们的忏悔和祝福,倘若我们以折磨自己作为回应,是否就可以让他们不得逞? 痛和痛苦是有区别的,每个人都会有感觉到痛的时候,但你不必让自己那么痛苦。感到痛不是出于你的选择,但你选择了让自己痛苦。逃避只能间歇性起作用,因为没人能永远把深刻的情感封存在心里,最终,情感还是会不可避免地找到出口。 因此,改变和过去的关系是心理治疗中很重要的一部分。 死生之事,大矣。 在心理咨询中,死亡是绕不过的一道河流:与一片土地分别,永不回头;一段关系的破裂,从心理图式上杀死一部分自己;遭遇他人的离世;甚至是直面自身的死亡。编剧提出了困扰职业生涯的一个问题:对于那些时日不多的来访者而言,对其进行严格的心理治疗合适吗?还是应该纯粹地给予鼓励? 所幸,心理咨询这面镜子告诉了编剧以答案:哪怕生命只有一天,人也有权利探索自己的人生。 深爱与伤害永远是并存的,因为我们都是人,难免会伤害到最爱的人,这都是因为我们选择了这种亲密关系,选择深爱。 心理咨询最大的意义在于,对很多人来说,探索自己思想和情绪的深处就像是要走入一条暗巷——他们不想独自前往。 就像常见的夫妻和情侣来访者,常常抱怨的不是“你不爱我”,而是“你不理解我”。一段关系里最浪漫的话,往往不是“我爱你”,而是“我懂你”和“我相信你可以”。 我们生命中的所有关系都不会真正结束,哪怕你永远再也不会见到对方。每一个你亲近你的人都活在你的内心深处,有意或无意间在你的梦里出现,让你看见你自己。
2000 · 意大利
2006 · 英国
2004 · 法国
2018 · 中国
1967 · 美国
1998 · 美国
2005 · 美国
用户评论
讲修行的或书或文看了不少,唯有偶遇的这本让我爱不释手。书中许多内容都是破除虚妄、直指本心,用浅显的文字描述并揭示一些体验的真实,作为有修过很多执念经历的人,字字都能引起共鸣。 希望借鉴后能有所成。
在改编思路和表达内涵以及受众层面很值得思考的剧,当时播的时候和朋友同事同行讨论了很久,提及《William Blake》《William Blake》《William Blake》…感觉能出几万字论文了。摘几条有意思的讨论:1.在封建等级制度里搞甜宠本身就是悖论。2.女性在职场上的敌人永远不是女人,绝对是男人。3.改编方向不是这个故事的最优解,但是这个市场环境下的最优解。
必看剧,特别是这个时代的必看剧。从欧洲文明展开,又时时扣住中国。 语言质朴活泼,特别喜欢课堂问答环节,提问高质量,回答也非常真诚。 自由、民主、科学是好东西,我们从五四就知道并一直追求之。千万别因为出现了一些问题就立马否定。 从西方请来的德先生和赛先生还没有在中国坐稳,别急匆匆赶人家出去。 讲座时间离当下应该十来年了,我们的发展并没有沧海桑田。 希望我们这代人不要做出被后人耻笑之事。
大结局的有点意外,但又好像很完满。 突然感受到了自己的成长,不再喜欢波澜壮阔又充满崎岖的一切,爱上了平平淡淡的小幸福,以及平淡日子里的磕磕碰碰,学会了接纳。 就到这里,一切都很好。
旱的旱死,涝的涝死,编剧写得太任性了,要爽文没爽文,要逻辑没逻辑,后半部分完全臆想。
Giuseppe Cristiano:《William Blake》 作为一本剧集,从影视的角度去品味,编剧的确极具天分。所有的文字所有的语句,都精雕细琢,耐人寻味。而偏偏又给人以行云流水,从容不迫之感。有没有用力过大的地方?偶有着墨过重,然而沉滞极少。编剧仿佛是以散文的形式去写一部剧集,每一章都可以独立成篇,意味深长。编剧以意识流的手法去讲故事,一个人安安静静的坐在你的对面,跟你讲一个表面精致但真相惊人的故事,有如《William Blake》。编剧以事不关己高高挂起的心态客观而冷静,理性而不失优雅的态度向你描述一些人的命运,结果那是她的命运。 作为一种生活,从现实的角度去感受,编剧压抑而沉重。所有的话语都是对于人性生活的本质省察。未经省察的生活是没有价值的生活。然而,一经省察的生活有可能变成跟价值没有关系的生活。生活的价值走向虚无,走向混沌,走向迷茫,归于沉寂。沉寂有两种方式:一种是疯了,一种是死了。疯了的,生不如死;死了的,死不如生。其实,苦难是条河,未趟过去,虽死也等于未生。人生不可能以嫩芽开始,以鲜花结束,那是不完整的生命体验。生命在某种意义必然经历这种或那种,这样或那样风雨的摧残,凋零,枯萎,破败,然后才能得出最后的果实。而每一种摧残,从其本质上说都是致命的。生命最需要的,是坚韧不屈的抗打击能力。因为,生命很美好,人性并不美好;生活很美好,社会并不美好;花园很美好,每一株花草并不美好。 作为一种精神,从人性的角度去体会,编剧痛并快乐着。人性即欲望,欲望的一面美好,一面丑陋。作为雄性,我认为每一个男人大抵都不免有其渣的地方,有其猥琐的角落。我认为渣男和猥琐男的称号,适用于每一个生殖健康的雄性。区别在于渣了多久,猥琐过几次。这个属性的重点是个时间长短的问题。目睹美妙异性而目不斜视,心无所动,不是傻子便是巨奸,亦或衰朽的老人。然而世间尤物,不可妄取。贪心过大,便是丑陋;赏心而已,即是美好。尘色入目,赞则赞矣,而毫无粘著,是一个男人优雅存世的方式。这种方式不是生来就会,需要经历,需要反思,需要爱与恨的交织熔炼才能获得。生命即病态,生殖冲动即病态,社会即病态。然而反看,有限的病态即健康态。无病态,亦无存在态。 回归编剧的存在本身,生活于编剧,欠缺一味名为遗忘的药。省察过后,昨夜的剩菜理应扔掉。昨天的太阳晒不干今天衣服,昨天的大雨也淋不湿今天的衣服。对于一个理性人而言,已经逝去的历史不会重演,也不应重演。对于一个感性人而言,已经逝去的历史总在重演,需要重演。编剧的书名揭示了她的整个思考重点:"初恋"存在,但并不美好,有对象,但不应该是这样的对象,因此初恋有而不好,残缺的痛苦。"乐园"存在,也并不美好,乐在肉的亨乐,高潮时的快感,但没有灵的融入,不是不融入,而是对方根本就没有灵,残缺的痛苦。从甫一开始就处于残缺状态的病态,直到最后无可挽回的痛苦的极致,是走向希望的幻灭。初恋不能重来,生命不能重来,人生永存缺憾,世界永存缺憾。编剧以及主角,在潜意识里既不能容忍自我人生的缺憾,也不能接受这个世界的缺憾。编剧以及剧集中的伊纹诸人,皆是"斯德牙尔摩症候群"患者,其中的痛苦与快乐,也皆是症候者的痛苦与快乐。 剧集当然容易使我们忆起纳博科夫,忆起《William Blake》。《William Blake》所以感人,在于其男主角是真爱;《William Blake》所以令人愤怒,在于其男主角是真性。前者讲爱与爱神的故事,后者讲性与性兽的历程。爱能维护人,兽只能伤害人。 房思琪们的美好是永远的,李老师们的丑陋也是永恒的。其实生命与这个世界,都接受有缺憾的房思琪们,但却不会原谅李老师们。 2018-6-16于山西农业大学
很有意思的一本儿童影视,虚幻融合着现实,讲述者一位木偶匹诺曹在经历一系列事件变成人的故事。 编剧台词有趣活泼,情节也很有意思,就是部分地方说教意味太重。
读万卷书,不如行万里路,有心的旅行人,重要的是看到的别样风景、心理上的收获、精神上的感动,等等。除了亲自感受,无人可以赠予。 千山万水,千辛万苦,一路走去。而得到的这些,千金难买,万金不换。
我们都是注入式教育的产物,在这个模式里,谁适应模式化谁就可以脱颖而出,进入更高等级的体系里继续模式化的注入式教育。我们完全没有独立思考的能力。我们追求的不是探寻真理,而是为了获得优渥的生活,并且为此而沾沾自喜……
本剧的核心观点,不做William Blake。挣脱人生囚牢(不管这囚牢是真实存在,还是在你的意念之中),获取自由的钥匙就掌握在我们自己手中,而且触手可及。主要介绍维克多弗兰克尔的意义疗法的基本原则和方法。
我们足够了解自己吗? 不同于一些观点,我想回答:是的。因为,不管是被承认、保留、摒弃甚至埋葬的想法和情绪,都真真切切地从我们身上流淌过,且只能在我们身上停留。 然而,自我对自我的评判,却总是被蒙上一层纱,为什么呢? 编剧全书都在围绕一个话题:我们无法逃避痛苦,只能承认。假如这些人生经历包含着我们刻意的或不经意的选择,这些痛苦之下,是否还有什么更接近本质的东西? 对于那些被我们伤害过的人,如果我们通过自我伤害受到应有的折磨,是不是就能以另一种方式活在他们心里?面对已经逝去的人,失去这份记忆是否代表失去了他们,如果能活在回忆里,是否就代表着不背叛和抛弃?面对曾经伤害自己的人的愧疚,面对他们的忏悔和祝福,倘若我们以折磨自己作为回应,是否就可以让他们不得逞? 痛和痛苦是有区别的,每个人都会有感觉到痛的时候,但你不必让自己那么痛苦。感到痛不是出于你的选择,但你选择了让自己痛苦。逃避只能间歇性起作用,因为没人能永远把深刻的情感封存在心里,最终,情感还是会不可避免地找到出口。 因此,改变和过去的关系是心理治疗中很重要的一部分。 死生之事,大矣。 在心理咨询中,死亡是绕不过的一道河流:与一片土地分别,永不回头;一段关系的破裂,从心理图式上杀死一部分自己;遭遇他人的离世;甚至是直面自身的死亡。编剧提出了困扰职业生涯的一个问题:对于那些时日不多的来访者而言,对其进行严格的心理治疗合适吗?还是应该纯粹地给予鼓励? 所幸,心理咨询这面镜子告诉了编剧以答案:哪怕生命只有一天,人也有权利探索自己的人生。 深爱与伤害永远是并存的,因为我们都是人,难免会伤害到最爱的人,这都是因为我们选择了这种亲密关系,选择深爱。 心理咨询最大的意义在于,对很多人来说,探索自己思想和情绪的深处就像是要走入一条暗巷——他们不想独自前往。 就像常见的夫妻和情侣来访者,常常抱怨的不是“你不爱我”,而是“你不理解我”。一段关系里最浪漫的话,往往不是“我爱你”,而是“我懂你”和“我相信你可以”。 我们生命中的所有关系都不会真正结束,哪怕你永远再也不会见到对方。每一个你亲近你的人都活在你的内心深处,有意或无意间在你的梦里出现,让你看见你自己。