The Voyeur 17

王晓晨

篇幅很短，大概两天断断续续就看完了。 九成都是女教师的心理描写，在看的时候其实感觉有些不知所云。但是在看了网上的剧评之后，感觉能更懂一些了。

格特凡思

在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《The Voyeur 17》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。          学习古诗词     《The Voyeur 17》             谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《The Voyeur 17》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《The Voyeur 17》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《The Voyeur 17》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《The Voyeur 17》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《The Voyeur 17》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《The Voyeur 17》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《The Voyeur 17》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《The Voyeur 17》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《The Voyeur 17》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

宋辞_

拜读此剧，受益良多，感叹于田老的大家风范，勾画出一副清晰的东晋政治生态图，真正的上帝视角，在下拜退

李琪（湖美橙光）

微信的排版好马虎，原文里面的注释都没有加注上去，感觉这部剧就是很仓促地上架一样，没有检查一下。 三颗半星。 因为《The Voyeur 17》来看的这部剧，很难看懂。彼得就是一条毒蛇，尼古拉就是一个渣男。

言冬

很早就看过编剧的另一部书《The Voyeur 17》，当时我还是个搞软件开发的，后来因销售部门缺人，我去干销售了，现在因家庭原因不做销售了，又读到了编剧的这本新剧了，难不成这是要我以后还做销售呀！哈哈！本剧非常具有实战价值，销售的本质和方法介绍详细，不管是不是销售人员都可以拿来研读。

吴坚Scott

这个剧，我记得刚刚出来的全网一片骂，我看了几集也完全接受不了。主要是黄晓明的杨过太油腻了，现在被粉丝吹成经典了就很搞笑。还是古天乐版经典。